Les jaunes, les bruns, les rouges et les bleus dominent généralement les palettes de couleurs des artistes qui travaillent avec des tons naturels. Alors que l'art s'éloigne du réalisme pour se plonger dans l'abstraction, le début du 20ème siècle célèbre l'utilisation de la couleur et de la forme pour représenter le sujet. La subjectivité de l'artiste trouve sa place dans les mouvements de l'art moderne et les œuvres ont pour objectif de transmettre une émotion ou capturer un moment précis. Si vous regardez de près les ocres et les bruns présents dans cette sélection d'œuvres abstraites sur les quatre élements, vous remarquerez des nuances de rouge, de bleu et de jaune. Les couleurs primaires étaient déjà utilisées par des artistes abstraits, tels que Mondrian, pour mettre en évidence la simplicité des couleurs et des formes. Mais elles peuvent aussi se mélanger, ce qui crée des teintes troublantes, comme dans les œuvres de Françoise Dugourd-Caput et de Barry Rafuse. Ce dernier note même que son utilisation de couleurs vives et primaires est le résultat d'une attirance pour les motifs et les formes trouvées dans la nature. Et à mesure que la représentation des quatre éléments (terre, eau, feu et air) évolue vers l'abstraction, ils se fondent avec harmonie et force pour dépeindre le monde qui nous entoure.
