Œuvres

Toutes les œuvres

Artistes

Tous les artistes

Galeries

Toutes les galeries

Catégories

Sous Catégories

Peinture nus

Le nu est depuis longtemps un genre central dans l'histoire de l'art, de l'Antiquité à aujourd'hui. Élément essentiel de la formation artistique classique, l'étude de modèles vivants reste une pratique clé pour les artistes à travers l'histoire. Du réalisme à l'abstraction, la représentation du corps humain dans sa forme naturelle continue de prospérer dans l'art contemporain, en particulier dans notre culture visuelle dominée par l'image. Explorons l'histoire riche et fascinante du nu dans l'art.

La représentation du nu dans l'art remonte aux civilisations antiques, avec des exemples précoces trouvés dans les bas-reliefs égyptiens. Dans la Grèce antique, la représentation de corps idéalisés et athlétiques est devenue iconique, notamment dans les sculptures et la poterie mettant en avant des dieux et des héros au physique sculpté.

L'art romain s'inspira largement des représentations grecques du nu, et après une brève interruption au Moyen Âge, en raison de l'ascension du catholicisme, le nu réapparut avec vigueur pendant la Renaissance. Des artistes comme Michel-Ange et Albrecht Dürer, inspirés par la connaissance croissante de l'anatomie, devinrent des maîtres dans la représentation du corps humain.

En 1568, lors de la Contre-Réforme protestante, les autorités religieuses interdirent la représentation de nus dans les espaces religieux. En réponse, les artistes utilisèrent des techniques comme les feuilles de vigne, les cheveux et les drapés pour conserver la sensualité de leurs œuvres. Malgré ces restrictions, des familles influentes comme les Médicis continuèrent de commander des peintures de nus dans des scènes mythologiques.

Au fil du temps, la peinture du nu a reflété l'évolution des standards de beauté et des climats socio-politiques. Les artistes baroques comme Rembrandt et Caravage ont représenté des corps dramatiques et exagérés. La période néoclassique, en revanche, a ressuscité les formes idéalisées de la Grèce et de Rome antiques, tandis que le romantisme a présenté des nus dans le contexte de la guerre et de la révolution.

Maîtriser le nu a toujours été un défi majeur pour les artistes, en raison de sa complexité. Au XIXe siècle, la représentation du nu était souvent liée à des idées de pureté et de virginité, inspirées par les idéaux classiques et les influences religieuses.

La période romantique a vu un changement, où les nus ont embrassé la sensualité. Cependant, ce n'est qu'avec l'essor du réalisme que le nu a commencé à choquer le public. Des œuvres comme "Olympia" de Manet et "L'Origine du Monde" de Courbet ont brisé toutes les conventions de l'époque, tant par la posture du modèle que par le contexte social.

Le nu continue de refléter non seulement des idéaux esthétiques, mais aussi des peurs et des désirs profonds de la société. Les corps émaciés d'Egon Schiele et les figures pâles et introspectives de Lucian Freud transcendent l'esthétique personnelle, capturant les psychés tourmentées de leurs époques respectives. Des artistes contemporains comme Gustav Klimt, Francis Bacon, Jenny Saville, Eric Fischl et Philippe Pearlstein ont continué à explorer le genre du nu de manière nouvelle et provocante.

Sur Artsper, découvrez des œuvres captivantes d'artistes de premier plan comme Isabelle Lebret, dont les nus intenses aux tons bleus, les compositions dynamiques d'Etienne Gros et les lignes délicates et poétiques d'Ottelien Huckin repoussent les limites du genre du nu. Découvrez l'évolution fascinante de l'art du nu aujourd'hui sur Artsper.

Lire plus

Enregistrez votre recherche et retrouvez-la dans vos favoris

Recherche sauvegardée

Votre recherche est accessible depuis l'onglet favoris > Mes recherches favorites

Recherche non sauvegardée

Un problème est survenu

Peinture, Protection, Raphaelle Emery

Protection

Raphaelle Emery

Peinture - 50 x 50 x 2 cm Peinture - 19.7 x 19.7 x 0.8 inch

1 500 €

Peinture, Umano, Ljuba Ananina

Umano

Ljuba Ananina

Peinture - 40 x 40 x 3 cm Peinture - 15.7 x 15.7 x 1.2 inch

750 €

Peinture, Vénus, Matthieu de Malte

Vénus

Matthieu de Malte

Peinture - 100 x 70 x 2 cm Peinture - 39.4 x 27.6 x 0.8 inch

1 400 €

Peinture, Kaori, Istraille

Kaori

Istraille

Peinture - 20.3 x 30.5 x 0.3 cm Peinture - 8 x 12 x 0.1 inch

1 200 €

Peinture, Sevilla, Claudia Coccina

Sevilla

Claudia Coccina

Peinture - 40 x 40 x 2 cm Peinture - 15.7 x 15.7 x 0.8 inch

800 €

Peinture, Kabacha, Well Rimo

Kabacha

Well Rimo

Peinture - 60 x 50 x 4 cm Peinture - 23.6 x 19.7 x 1.6 inch

1 700 €

Peinture, Untitled2, Joann Côté

Untitled2

Joann Côté

Peinture - 15.2 x 15.2 cm Peinture - 6 x 6 inch

774 €

Peinture, The way home, Nina Grigel

The way home

Nina Grigel

Peinture - 75 x 45 x 2 cm Peinture - 29.5 x 17.7 x 0.8 inch

819 €

Peinture, Moleskine, Letta K.

Moleskine

Letta K.

Peinture - 80 x 65 x 1 cm Peinture - 31.5 x 25.6 x 0.4 inch

1 600 € 1 440 €

Peinture, Faces, Nazar Ivanyuk

Faces

Nazar Ivanyuk

Peinture - 25 x 30 x 2 cm Peinture - 9.8 x 11.8 x 0.8 inch

600 €

Peinture, N° 1, Carlotta Baldazzi

N° 1

Carlotta Baldazzi

Peinture - 60 x 40 x 0.3 cm Peinture - 23.6 x 15.7 x 0.1 inch

560 €

Peinture, Victory, Agboola Oladapo

Victory

Agboola Oladapo

Peinture - 182.9 x 146.3 x 2.5 cm Peinture - 72 x 57.6 x 1 inch

6 371 €

Peinture, Boule à neige, Britt

Boule à neige

Britt

Peinture - 60 x 50 x 1 cm Peinture - 23.6 x 19.7 x 0.4 inch

1 000 €

Peinture, Out of Blue, David Kracov

Out of Blue

David Kracov

Peinture - 64 x 68 x 30 cm Peinture - 25.2 x 26.8 x 11.8 inch

4 000 €

Peinture, Fatigue, Xiang Shuai

Fatigue

Xiang Shuai

Peinture - 60 x 50 x 3 cm Peinture - 23.6 x 19.7 x 1.2 inch

1 800 €

Peinture, Hypnosis, Nino Chichinadze

Hypnosis

Nino Chichinadze

Peinture - 80 x 79 x 2.5 cm Peinture - 31.5 x 31.1 x 1 inch

2 300 €

Peinture, Serge Gainsbourg, Otist

Serge Gainsbourg

Otist

Peinture - 42 x 29.7 x 0.1 cm Peinture - 16.5 x 11.7 x 0 inch

800 €

Peinture, Reminiscence, Salma Mbarek

Reminiscence

Salma Mbarek

Peinture - 100 x 80 x 3 cm Peinture - 39.4 x 31.5 x 1.2 inch

1 700 €

Peinture, Yellow flowers, Irina Bast

Yellow flowers

Irina Bast

Peinture - 80 x 100 x 2 cm Peinture - 31.5 x 39.4 x 0.8 inch

1 365 € 1 297 €

Peinture, Evie, Alan Lemin

Evie

Alan Lemin

Peinture - 50 x 40 x 0.2 cm Peinture - 19.7 x 15.7 x 0.1 inch

2 000 €

Peinture, Portrait 2, Ahlassane Konte

Portrait 2

Ahlassane Konte

Peinture - 72 x 65 x 2.5 cm Peinture - 28.3 x 25.6 x 1 inch

1 700 €

Peinture, Mer noir, Ayoka Zahir

Mer noir

Ayoka Zahir

Peinture - 42 x 58 x 0.1 cm Peinture - 16.5 x 22.8 x 0 inch

500 €

Peinture, Vallejo, Philippe Viejo

Vallejo

Philippe Viejo

Peinture - 75 x 50 x 2 cm Peinture - 29.5 x 19.7 x 0.8 inch

2 200 €

Peinture, Illusion, Ziv Lahat

Illusion

Ziv Lahat

Peinture - 20 x 15 x 3 cm Peinture - 7.9 x 5.9 x 1.2 inch

700 €

Peinture, Sans-titre, Pascal Doury

Sans-titre

Pascal Doury

Peinture - 114.5 x 10 x 1 cm Peinture - 45.1 x 3.9 x 0.4 inch

1 800 €

Peinture, Emprise, Roméo Temwa

Emprise

Roméo Temwa

Peinture - 80 x 65 x 2 cm Peinture - 31.5 x 25.6 x 0.8 inch

2 100 €

Peinture, Jacques Brel, HMI

Jacques Brel

HMI

Peinture - 100 x 80 x 4 cm Peinture - 39.4 x 31.5 x 1.6 inch

1 650 €

Peinture, Touro Preto, Philippe Dias

Touro Preto

Philippe Dias

Peinture - 80 x 80 x 2.5 cm Peinture - 31.5 x 31.5 x 1 inch

1 650 €

Peinture, Smoke, Emilie Crépin

Smoke

Emilie Crépin

Peinture - 70 x 70 x 2 cm Peinture - 27.6 x 27.6 x 0.8 inch

600 €

Peinture, Escape Room, Paulina Pior

Escape Room

Paulina Pior

Peinture - 120 x 80 x 1 cm Peinture - 47.2 x 31.5 x 0.4 inch

3 295 €

Peinture, Solaris 1, Erwann Tirilly

Solaris 1

Erwann Tirilly

Peinture - 40 x 30 x 3 cm Peinture - 15.7 x 11.8 x 1.2 inch

2 000 €

Peinture, Summer, Ivan Afronskiy

Summer

Ivan Afronskiy

Peinture - 40 x 50 x 3 cm Peinture - 15.7 x 19.7 x 1.2 inch

2 200 €

Peinture, Vivid 173, Orit Fuchs

Vivid 173

Orit Fuchs

Peinture - 120 x 100 cm Peinture - 47.2 x 39.4 inch

19 000 €

Peinture, Avant, Anna Camille

Avant

Anna Camille

Peinture - 43 x 28 x 3 cm Peinture - 16.9 x 11 x 1.2 inch

1 000 €

Peinture, L'anonyme 1, Jean Le Gac

L'anonyme 1

Jean Le Gac

Peinture - 49 x 58 x 0.1 cm Peinture - 19.3 x 22.8 x 0 inch

1 000 €

Peinture, Loyality, Giorgi Giorgadze

Loyality

Giorgi Giorgadze

Peinture - 90 x 60 x 3 cm Peinture - 35.4 x 23.6 x 1.2 inch

970 €

Peinture, Apurant, Joan Descarga

Apurant

Joan Descarga

Peinture - 28 x 19 cm Peinture - 11 x 7.5 inch

777 €

8/100

Découvrez les styles & mouvements

Plus d'inspiration

Découvrez la sélection de nos experts

Photographie, No title (No42), Suki Da

No title (No42)

Suki Da

Photographie - 60 x 83 x 0.1 cm Photographie - 23.6 x 32.7 x 0 inch

1 620 €

Peinture, Pandora, Valerio Adami

Pandora

Valerio Adami

Peinture - 97 x 130 x 2.5 cm Peinture - 38.2 x 51.2 x 1 inch

75 000 €

Peinture, Geisha, Verssan

Geisha

Verssan

Peinture - 65 x 50 x 0.1 cm Peinture - 25.6 x 19.7 x 0 inch

910 €

Peinture, Blue Moon, Mathilde Schmill

Blue Moon

Mathilde Schmill

Peinture - 50 x 50 x 1.5 cm Peinture - 19.7 x 19.7 x 0.6 inch

540 €

Besoin d'aide à propos de Peinture nus ?
Pourquoi les gens sont-ils nus dans les peintures ?

Les artistes représentent souvent des personnages nus dans leurs tableaux et cela s'explique par des raisons différentes. Certains artistes veulent dépeindre la beauté de la forme humaine, tandis que d'autres veulent exprimer des idées ou des émotions à travers la figure nue, lui donnant ainsi une signification plus profonde, comme une allégorie.

Pourquoi les artistes de la Renaissance ont-ils représenté la nudité ?

Les artistes ont fréquemment représenté la nudité à la Renaissance en raison de la redécouverte de l'art antique grec et romain. Cette re-popularisation est appelée « néoclassicisme ». Au cours de cette période, les représentations classiques du nu en sculpture étaient considérées comme la plus haute forme d'art et une évocation de la beauté idéale. 

Quelle était l'attitude de l'église médiévale à l'égard de la nudité ?

Les statues nues, qui étaient populaires dans l'Antiquité, ont commencé à être considérées comme « païennes » pendant la période médiévale en Europe, qui était dominée par l'Église catholique. Les représentations de statues nues dans les manuscrits médiévaux représentaient l'idolâtrie, même si certaines représentations profondes de nus, comme la crucifixion, étaient acceptables. En général, les vêtements étaient un signe de christianisme et de modestie.