Ayotunde Ayomide

Ayotunde Ayomide es un artista contemporáneo de técnica mixta que teje historias de herencia, resiliencia e identidad en cada lienzo. Su obra es una exploración audaz de técnicas de carbón y acrílico, motivos de tejido de cestas y un reflejo del rico tapiz cultural de África.

Para Ayomide, el arte es más que una expresión visual: es un diálogo entre el pasado y el presente. Inspirándose en la vida cotidiana, los patrones tradicionales y la energía dinámica de la Nigeria moderna, crea piezas que invitan a la reflexión y transmiten emociones. Cada pincelada, textura y paleta de colores es un homenaje a la fuerza y la belleza que se esconden en la historia africana.

Declaración del artista

Mi obra es un testimonio visual de esperanza, fe y resiliencia. Con raíces en el rico patrimonio cultural de África, combino técnicas acrílicas audaces y motivos de tejido de cestas para crear piezas con texturas y capas que cuentan historias de identidad y transformación.

Mi arte es un puente entre la tradición y la modernidad, que se inspira en la vida cotidiana y los patrones culturales. Pero más allá de la estética, mi trabajo es un mensaje, un recordatorio de que incluso frente a los desafíos, hay fuerza, belleza y la promesa de renovación. Cada pincelada, cada detalle del tejido y cada color vibrante simbolizan el poder perdurable de la esperanza y la creencia de que el crecimiento siempre es posible.

El simbolismo de la cestería en mi arte

En mi obra, el motivo de la cesta tejida es más que un elemento decorativo; es un poderoso símbolo de propósito, resiliencia y la serena belleza del momento oportuno. Inspirado en la historia atemporal de la olla y la cesta, este motivo refleja una verdad universal: cada uno tiene su temporada para brillar.

En la historia, la olla se jacta de su capacidad para transportar agua, mientras que la cesta, con sus huecos entretejidos, se descarta por inútil. Sin embargo, cuando cambia la estación y cesan las lluvias, es la cesta la que se vuelve esencial para transportar la cosecha de la aldea con gracia y fuerza. Esta narrativa refleja los ritmos de la vida, donde los talentos y los propósitos pueden no siempre ser visibles o celebrados de inmediato, pero eso no disminuye su valor. El propósito no se define por el reconocimiento constante, sino por el momento adecuado para florecer.

A través de los intrincados patrones del tejido de cestas, exploro temas de esperanza, fe y motivación. Los espacios abiertos dentro del tejido, que algunos podrían ver como defectos, son parte integral de su función, al igual que los vacíos e incertidumbres en nuestras propias vidas que a menudo nos moldean de maneras invisibles.