Clara Berta

Clara Berta begann ihre Karriere als Künstlerin nach einer sehr herausfordernden Zeit des Verlustes. Ihre Leidenschaft für die Kunst entdeckte sie während ihres Studiums der Psychologie an der Antioch University in Culver City, CA. Nach dem Tod ihres Mannes wandte sie sich wieder der Malerei als Therapieform zu.

Bertas Gemälde beschäftigen sich mit Themen wie der Ebbe und Flut der Erinnerung, der Bedeutung des persönlichen Erbes, dem Vergehen physischer Zeit, Sehnsucht, Trauer und Liebe. Ihr ungarisches Erbe drückt sich in der fröhlichen Verwendung traditioneller Kleidungsfarben und dem vorherrschenden Thema Wasser wegen seiner natürlichen heilenden Eigenschaften aus. Ihre abstrakten Arbeiten enthalten oft Erinnerungen an ihre Reisen, die sich in unerwarteten Musterfolgen sowie Verzerrungen von Perspektiven und unbewussten Räumen ausdrücken.

Sie manipuliert die Textur mit mehreren Schichten Texturpaste, gemischten Medien und Acrylfarbe, bearbeitet und überarbeitet ihre Leinwände und schichtet Texturen, um ihnen zusätzliche Dimension zu verleihen. Durch ihre kreative Praxis hat sie Heilung gefunden und bietet ihrer Gemeinschaft sichere Orte für Teenager und Frauen mit Problemen, um durch den meditativen Prozess des Malens zu heilen.

Clara Bertas dynamische und stark strukturierte abstrakte Werke wurden in den Vereinigten Staaten ausgestellt und weltweit gesammelt.

„Die Minimalism-Serie von Clara Berta ist das perfekte Gegenmittel zu den aufwühlenden Zeiten, in denen wir heute leben. Es bietet eine Atempause vom Sturm; man kann sich entspannen, indem man einfach die organische Schönheit ihrer Gemälde genießt.“ – Dale Youngman, Kunstkurator