Kunstwerke

Alle Kunstwerke

Künstler

Alle Künstler

Galerien

Alle Galerien

Medium

Unterkategorien

Abstrakte Malerei

Die abstrakte Malerei steht im Gegensatz zur gegenständlichen Kunst, bei der die realistische Darstellung eines Motivs im Mittelpunkt steht. Stattdessen entfernt sich die Abstraktion von der figurativen Darstellung und setzt auf Emotion, Farbe, Form und Komposition. Auch ohne ein klares Motiv kann abstrakte Kunst starke Gefühle und Interpretationen hervorrufen, sodass Betrachter das Werk auf persönliche Weise erleben.

Die Ursprünge der abstrakten Malerei sind eng mit Vassily Kandinsky verbunden, einem der Pioniere der Abstraktion im 20. Jahrhundert. Sein revolutionärer Ansatz, gemeinsam mit Kasimir Malevitch, Piet Mondrian und František Kupka, veränderte die moderne Kunst nachhaltig. Kandinsky malte nicht nur abstrakte Werke, sondern entwickelte auch eine Theorie dazu in seinem einflussreichen Buch Über das Geistige in der Kunst (1910). Er argumentierte, dass jedes Element eines Gemäldes eine symbolische Bedeutung trägt, was jeder Komposition eine spirituelle Dimension verleiht. Im selben Jahr präsentierte er Abstrakte Aquarelle, eines der ersten rein abstrakten Gemälde, das einen Wendepunkt in der Kunstgeschichte markierte. Künstler entfernten sich von der realistischen Darstellung und konzentrierten sich stattdessen auf immaterielle Konzepte und Emotionen.

Kasimir Malewitsch erweiterte die Abstraktion mit dem Suprematismus – einer Bewegung, die sich auf reine geometrische Formen und dynamische Kräfte in der Komposition konzentrierte. Seine berühmten Werke Schwarzes Quadrat (1915) und Weiß auf Weiß (1918) betonen Einfachheit, Harmonie und Balance. Gleichzeitig blühte die lyrische Abstraktion auf, oft inspiriert von Musik und Gefühlen. Kandinskys Bild mit dem Schwarzen Bogen (1912) verkörpert diesen Ansatz, indem es leuchtende Farben und dynamische Formen nutzt, um musikalische Kompositionen zu evozieren. Seine Synästhesie – eine seltene Fähigkeit, Farben zu „hören“ und Klänge zu „sehen“ – prägte seine einzigartige künstlerische Sprache.

Die geometrische Abstraktion entwickelte sich als eigene Strömung, geprägt von präzisen Linien, kräftigen Formen und strukturierten Kompositionen. Künstler wie Mondrian und Kupka strebten nach Reinheit in der Kunst durch mathematische Genauigkeit. Mondrian entwickelte seinen charakteristischen Stil aus Gittern, rechten Winkeln und Primärfarben, um visuelle Balance und Ordnung zu erreichen. Trotz seines Einflusses lehnte Kupka den Begriff „abstrakt“ ab, da er Kunst als greifbar und konkret statt immateriell betrachtete.

Robert und Sonia Delaunay spielten ebenfalls eine wichtige Rolle in der Entwicklung der Abstraktion. Ihre leuchtenden Farben und kreisförmigen Formen beeindruckten den Dichter und Kritiker Guillaume Apollinaire, der ihren Stil als Orphismus bezeichnete. Diese Bewegung kombinierte dynamische Farbharmonien mit abstrakten Kompositionen und schlug eine Brücke zwischen lyrischer und geometrischer Abstraktion.

Die abstrakte Kunst entstand nicht isoliert, sondern entwickelte sich aus früheren Bewegungen. Der Fauvismus erforschte expressive Farben, während der Kubismus Formen in geometrische Strukturen zerlegte. Der deutsche Expressionismus, gegründet 1905, stellte Emotionen über die Realität und bereitete den Weg für die Abstraktion, die sich auf innere Erlebnisse statt äußere Darstellungen konzentrierte. Durch den Bruch mit der Tradition ermöglichte die abstrakte Kunst modernen Künstlern, kreative Grenzen zu überschreiten – losgelöst von der sichtbaren Realität.

Heute bleibt die abstrakte Kunst eine universelle Sprache, die die zeitgenössische Kunst weiterhin prägt. Ihre Entwicklung beeinflusst Künstler und Publikum gleichermaßen. Entdecken Sie Meisterwerke von Henri Matisse, Jackson Pollock und Mark Rothko und erleben Sie, wie die Abstraktion die Kunstwelt neu definiert.

Mehr lesen

Speichern Sie Ihre Suche und finden Sie sie in Ihren Favoriten

Sichere Suche

Ihre Suche ist über die Registerkarte Favoriten zugänglich:Favoriten suchen

Unsaved search

Ein Problem ist aufgetreten

Gemälde, Déjà vu, Eugene Petrov

Déjà vu

Eugene Petrov

Gemälde - 30 x 30 x 2 cm Gemälde - 11.8 x 11.8 x 0.8 inch

555 $

Gemälde, Twist 1, Benjamin Laading

Twist 1

Benjamin Laading

Gemälde - 120 x 120 x 2.5 cm Gemälde - 47.2 x 47.2 x 1 inch

2.659 $

Gemälde, Venus, Françoise Danel

Venus

Françoise Danel

Gemälde - 120 x 50 x 2 cm Gemälde - 47.2 x 19.7 x 0.8 inch

1.734 $

Gemälde, Sans titre, Julien Lebbihi

Sans titre

Julien Lebbihi

Gemälde - 100 x 80 x 2 cm Gemälde - 39.4 x 31.5 x 0.8 inch

3.699 $

Gemälde, Mar turquesa, Mary Heredia

Mar turquesa

Mary Heredia

Gemälde - 70 x 70 x 3.5 cm Gemälde - 27.6 x 27.6 x 1.4 inch

925 $

Gemälde, Inspiration, Felicia Trales

Inspiration

Felicia Trales

Gemälde - 59.9 x 59.9 x 3.8 cm Gemälde - 23.6 x 23.6 x 1.5 inch

3.700 $

Gemälde, Ascension, Natacha Gillot

Ascension

Natacha Gillot

Gemälde - 80 x 40 x 2.5 cm Gemälde - 31.5 x 15.7 x 1 inch

925 $

Gemälde, Full Sun, Karl Lagasse

Full Sun

Karl Lagasse

Gemälde - 50 x 40 x 2 cm Gemälde - 19.7 x 15.7 x 0.8 inch

5.779 $

Gemälde, Falls, Richard Saint-Amans

Falls

Richard Saint-Amans

Gemälde - 70 x 48 x 2.5 cm Gemälde - 27.6 x 18.9 x 1 inch

925 $

Gemälde, Nature de l'Homme, Kapea

Nature de l'Homme

Kapea

Gemälde - 73 x 116 x 2.5 cm Gemälde - 28.7 x 45.7 x 1 inch

1.676 $

Gemälde, Harmony, Iryna Burda

Harmony

Iryna Burda

Gemälde - 100 x 80 x 3 cm Gemälde - 39.4 x 31.5 x 1.2 inch

925 $

Gemälde, Artwork 8, Cécile Lacombe

Artwork 8

Cécile Lacombe

Gemälde - 50 x 50 x 2 cm Gemälde - 19.7 x 19.7 x 0.8 inch

694 $

Gemälde, Lavender, Marco Saporiti

Lavender

Marco Saporiti

Gemälde - 80 x 60 x 2 cm Gemälde - 31.5 x 23.6 x 0.8 inch

289 $

Gemälde, Duo 1, Pamphyle

Duo 1

Pamphyle

Gemälde - 20 x 20 x 2 cm Gemälde - 7.9 x 7.9 x 0.8 inch

1.445 $

Gemälde, Paysage intérieur, Olga-k

Paysage intérieur

Olga-k

Gemälde - 81 x 40 x 2 cm Gemälde - 31.9 x 15.7 x 0.8 inch

624 $

Gemälde, Interplay, Lisa Daniels

Interplay

Lisa Daniels

Gemälde - 101.6 x 76.2 x 2 cm Gemälde - 40 x 30 x 0.8 inch

660 $

Gemälde, La Marche, Francis Moreau

La Marche

Francis Moreau

Gemälde - 50 x 65 x 3 cm Gemälde - 19.7 x 25.6 x 1.2 inch

925 $

Gemälde, Stardust, Diana Torje

Stardust

Diana Torje

Gemälde - 100 x 65 x 4 cm Gemälde - 39.4 x 25.6 x 1.6 inch

3.468 $

Gemälde, Birds, Sjöfn Kolbeins

Birds

Sjöfn Kolbeins

Gemälde - 80 x 80 x 2 cm Gemälde - 31.5 x 31.5 x 0.8 inch

1.445 $

Gemälde, Jaune 1, Nicolas Vasse

Jaune 1

Nicolas Vasse

Gemälde - 55 x 46 x 2 cm Gemälde - 21.7 x 18.1 x 0.8 inch

578 $

Gemälde, Relief I, Karo Mkrtchyan

Relief I

Karo Mkrtchyan

Gemälde - 73 x 60 x 3 cm Gemälde - 28.7 x 23.6 x 1.2 inch

925 $

Gemälde, Femme en paysage, Pasturo

Femme en paysage

Pasturo

Gemälde - 115 x 150 x 3 cm Gemälde - 45.3 x 59.1 x 1.2 inch

2.890 $

Gemälde, Fire, Anne Authier

Fire

Anne Authier

Gemälde - 80 x 100 cm Gemälde - 31.5 x 39.4 inch

2.890 $

Gemälde, Sans Titre, Alain Jacquet

Sans Titre

Alain Jacquet

Gemälde - 70 x 100 x 2 cm Gemälde - 27.6 x 39.4 x 0.8 inch

28.897 $

7/100

Entdecken Sie die Stile und Bewegungen

Mehr inspirieren

Entdecken Sie die Auswahl unserer Experten

Gemälde, Orangeade, Âme Sauvage

Orangeade

Âme Sauvage

Gemälde - 80 x 80 x 2.4 cm Gemälde - 31.5 x 31.5 x 0.9 inch

925 $

Gemälde, Discogolf, Ralph Resch

Discogolf

Ralph Resch

Gemälde - 116 x 89 x 2 cm Gemälde - 45.7 x 35 x 0.8 inch

1.214 $

Drucke, Blue, JonOne

Blue

JonOne

Drucke - 65 x 50 cm Drucke - 25.6 x 19.7 inch

1.040 $

Hilfe zum Thema Abstrakte Malerei ?
Was versteht man unter abstrakter Malerei?

Abstrakte Malerei bezeichnet die Art von Kunst, die keinen visuellen Bezug zur realen Welt herstellt. Im Gegensatz zur gegenständlichen Kunst verwendet die abstrakte Kunst eine bestimmte Kombination aus Farben, Formen, Linien und Texturen, um eine Emotion darzustellen. Das Ergebnis lässt dem Betrachter oft die Freiheit, das Kunstwerk auf seine Weise zu interpretieren und ihm seine eigene Bedeutung zuzuschreiben. 

Ist abstrakte Malerei einfach?

Wie die meisten Kunstformen hängt auch die abstrakte Malerei von der Anstrengung ab, die man in sie investiert. Zwar kann theoretisch jeder ein abstraktes Kunstwerk schaffen, doch diejenigen, an die man sich erinnert und die bei ihrem Publikum Anklang finden, sind nicht leicht zu schaffen. Sie erfordern ein ausgezeichnetes Kunstverständnis, die Beherrschung von Form, Farbe und Zeichnung sowie fortgeschrittene technische Fähigkeiten, um sie auszuführen.

Was brauche ich, um ein abstraktes Bild zu malen?

Um ein abstraktes Gemälde zu erstellen, benötigen Sie mindestens eine Oberfläche, z. B. eine Leinwand, Papier oder Holz, sowie Farbe, z. B. Acrylfarbe, Ölfarbe oder Wasserfarben.