Seungho Jang

Die Handlungen in meinen Bildern sind zum Existenzgrund in der Welt geworden.

Als Künstler, der in diesem Land lebt, fühle ich mich isoliert. Es ist, als wären wir alle in einer Gesellschaft gefangen, die keine echte Gesellschaft ist, und jeder versucht einfach, alleine zu überleben. Unsere Gemeinschaft ist voller Konflikte und Hass, und selbst das Sprechen über Kunst oder die Definition der Welt fühlt sich belastend an. Vor einem Apartmentbereich, der wie ein Hühnerstall aussieht, gefüllt mit unpersönlichen Spuren, die weder Kunstwerke noch Produkte sind, sind die Menschen damit beschäftigt, sich gegenseitig zu fotografieren und Teil des Kapitalismus zu werden. Eine Kultur der Reflexion und Kritik ist nirgendwo zu finden.

Was bedeutet es, als Künstler und Mensch in einer Zeit zu existieren, in der Abnormität zur Norm wird? Mein Akt des Zeichnens war eine Art psychologischer Kampf ums Überleben innerhalb dieser abnormalen Struktur.

Abstraktes und Malerei sind mein Leben und mein Alltag geworden. Sie haben sich in mein Lebensmuster und meinen Stil eingefügt. Ich habe das Gefühl, sie sind zu meinen Begleitern und meiner Familie geworden. Aber andererseits habe ich Angst. Ich frage mich, ob es zu einer Lebensweise wird, in der jeder für sich selbst sorgen muss. Ich möchte herausfinden, woher ich komme und wohin ich gehen soll. Welche ist die soziale Rolle eines Künstlers? Was bedeutet es, als Künstler in einer Gesellschaft des endlosen Wettbewerbs, der an den Kapitalismus gebunden ist, in uns, aber ohne uns, zu leben? Ist es möglich, in diesem Kontext von einer utopischen Welt zu träumen? Und kann der Modernismus, der die Grenzen von „uns“ definiert, wiedergeboren werden?