Niala

Nato nella regione parigina il 24 novembre 1933 a Chelles (77), Alain Denefle, alias Niala con il suo nome d'arte, è un pittore che è stato introdotto all'arte molto presto da suo padre, pittore e scultore. Fu quindi del tutto naturale che si rivolgesse al mondo artistico, dove studiò alla Scuola di Belle Arti di Parigi dal 1950 al 1954. A partire dal 1954 tiene le sue prime mostre collettive a Parigi.

Gli anni Settanta sono segnati da una doppia rottura, da un lato dalla morte del padre nel 1970 che lo spinge a lasciare Parigi per un viaggio attraverso la Francia che lo porta nella Charentes-Maritime (1972) e nella Charentes dove si stabilisce definitivamente a Cognac dal 1978, periodo in cui decide anche di lasciare il nome all'opera del padre per prendere quello di Niala.

Il 1980 segna una serie di eventi importanti che si susseguono nel corso del decennio. La sua partecipazione personale alle grandi esposizioni parigine e il suo impegno culturale lo portano a sviluppare un'azione artistica pedagogica e associativa sotto molteplici aspetti (laboratori di corsi, creazione di mostre, azione culturale a Cognac dove realizza in particolare un affresco al Palais des Congrès e creazione della mostra della vendemmia di Cognac, che vede per quasi 20 anni scambi internazionali di arti plastiche).

Nel 1982, Niala e la sua compagna Jacqueline si recarono a Madrid per vedere l'opera di Picasso "Guernica" che era appena tornata in Spagna. Ispirato da questo evento, avrebbe poi fatto un cenno a Picasso in alcune delle sue opere della serie "in Temporalibus". Due anni dopo sposò la sua compagna, un'insegnante di spagnolo. La loro affinità con la cultura ispanica sarà la chiave di volta che darà origine a numerosi scambi con la Spagna e altri paesi come il Cile.

La fine dell'anno 82 sarà segnata dalle terribili inondazioni, l'artista Niala è allora in fase di ricostruzione fisica e morale e darà vita a numerose opere che avranno come periodo "gli anni del Giardino".

A partire dal 2000 e da questo cambio di secolo, questo periodo suona di nuovo come un riconoscimento per l'artista che ha nutrito il suo immaginario fin dai primi anni, probabilmente sotto l'influenza delle letture di Jules Verne che hanno nutrito le spedizioni oniriche della sua infanzia e che si manifesteranno di nuovo attraverso le sue nuove opere che saranno regolarmente esposte in una galleria di Nantes, per poi partecipare al Premio Jules Verne di cui vincerà il 1° premio. Questo decennio sarà caratterizzato anche da numerosi grandi viaggi nel Sud-Est asiatico, che riveleranno un colore spirituale in armonia con l'artista. Nel corso di questo lungo periodo, l'opera dell'artista inizia una nuova stagione che si trasformerà per affermarsi come una "scrittura dipinta" che vuole essere interamente poesia. Sono gli anni 2000 che si esprimono.

Considerata una pittrice di tendenza primitiva moderna, le opere di Niala, esposte in particolare al Grand Palais di Parigi e che hanno ricevuto la medaglia d'oro della Federazione delle Belle Arti, sono presenti in numerose collezioni pubbliche e private in Francia, Spagna, Svezia, Norvegia, Danimarca, Germania, Canada, America del Nord, America del Sud, Giappone, Australia, Inghilterra, Marocco, Congo, Corea, Svizzera e Italia.

Membro della Maison des Artistes, l'opera di Niala è protetta anche dall'ADAGP (Società francese per la raccolta e la distribuzione dei diritti d'autore).