Ellis

Con una passione per l'arte evidente fin da giovanissimo (a 8 anni convinse la sua scuola elementare a ospitare la sua prima mostra d'arte personale per i compagni di classe), Ellis costruì una carriera di incredibile successo che durò oltre 30 anni nella pubblicità e nell'editoria come grafico. Basandosi su questa esperienza, si svegliò letteralmente una mattina e decise che era tempo di cambiare direzione; ispirato dal suo amore per il movimento dell'arte urbana, iniziò a creare opere in base alle sue direttive e ottenne il plauso della critica quasi immediatamente.

Da allora, il suo lavoro si è evoluto attraverso una passione per l'illustrazione grafica forte e il movimento della stencil art, con influenze di artisti del calibro di Antoni Tàpies, Mark Rothko e Banksy. La sua principale forza trainante rimane ancora oggi il movimento della street art in crescita esponenziale e il modo in cui influenza il pubblico. Con questo in mente e con ogni pezzo che crea, Ellis cerca di realizzare il suo obiettivo finale di portare la street art dall'"esterno all'interno".

Le opere di Ellis attingono a momenti iconici della storia di qualsiasi argomento, a cui poi aggiunge un tocco di novità, aprendo un dialogo con lo spettatore. Possono essere divertenti, controverse (anche scioccanti) o semplicemente "artistiche", ma sembrano sempre suscitare più domande di quante risposte vengano fornite. Di solito, ogni opera contiene diversi messaggi, che spesso vengono interpretati in modo diverso da ogni spettatore.

Ellis usa una varietà di mezzi per creare le sue opere d'arte uniche. Gesso, acquerello, sabbia, acrilico e gouache, più alcuni ingredienti segreti, sono tutti presenti nel suo arsenale. Ognuno è fatto a mano individualmente, con una cornice personalizzata creata da lui appositamente per ogni pezzo. Le sue stampe in edizione limitata offrono uno spaccato della sua vasta esperienza come grafico, una rappresentazione bidimensionale delle sue opere originali, ciascuna realizzata appositamente da Ellis per garantire che offrano la stessa profondità di immagine dell'originale su cui si basano.