Tarrassó Casimiro M.

Casimiro Martínez Tarrassó (1900-1979), pittore conosciuto come Tarrassó, si formò alla scuola La Llotja di Barcellona. Completò i suoi studi a Parigi, dove scoprì da vicino le opere fauve che sconvolsero la scena artistica parigina. Questa influenza fauvista rimarrà palpabile nella sua opera per tutta la vita, in caratteristiche come il forte contrasto cromatico, la prospettiva alta e un po' esagerata, l'assoluto disinteresse per la figura umana, che appare solo abbozzata come complemento del paesaggio, e la rappresentazione degli alberi come elettrizzati, sottoposti a tortuose inclinazioni.

Sono proprio queste caratteristiche formali a conferire alle sue opere una vitalità propria e a ridurre il loro legame con il quadro di riferimento a un semplice pretesto. Tarrassó si pone sulla scia dei grandi paesaggisti catalani, prestando particolare attenzione a Joaquín Mir, anche se con una personalità nettamente differenziata anche per l'impatto che il Fauvismo ebbe sul suo pensiero artistico. Coltiva la natura morta e i paesaggi catalani e maiorchini. Ha tenuto la sua prima mostra nel 1928 a Barcellona. Da allora ha esposto a Barcellona, Madrid, Palma di Maiorca e Bilbao. Nel 1935 visitò per la prima volta Maiorca e, dal 1940, avrà un laboratorio, più precisamente a Palma, dove risiederà per lunghi periodi e svilupperà gran parte della sua produzione artistica.

Dopo la guerra civile, negli anni Quaranta, Tarrassó partecipò a diverse mostre nazionali di belle arti, nelle edizioni del 1942, 1943 e 1950.

Sebbene il paesaggio sia sempre stato al centro della sua produzione, Tarrassó realizza anche opere come la decorazione murale della Chiesa di Santa María de Badalona. Anche a Maiorca realizza un'impresa singolare, piantando il suo cavalletto nelle grotte di Campanet per catturare le stalattiti e le stalagmiti delle loro cavità di pietra, sviluppando una serie di opere che presenta nel 1948.

Nel corso della sua carriera, Tarrassó ha ricevuto il premio Pollença del I Concorso Internazionale di Pittura, nel 1962, il premio Santiago Rusiñol nel 1972 e le medaglie ottenute durante diverse edizioni dei Saloni d'Autunno di Palma di Maiorca: la prima nel 1967 e 1973, e quella onoraria nel 1970. Il lavoro di Tarrassó è caratterizzato dalla grande personalità del suo colore. La sua ossessione per il cromatismo determina una pittura profondamente sensoriale, vitale e intuitiva. In molte delle sue opere, il pittore si concentra soprattutto nel catturare un'immagine che rappresenti la pienezza della vita ricreata senza interruzioni, preoccupandosi più di questo che delle esigenze della composizione.