Sonia Alins

Sonia Alins è un'illustratrice e artista focalizzata sulla creazione di opere d'arte (spesso tridimensionali) con una narrazione poetica di natura surreale con la quale affronta i suoi sentimenti, desideri, sogni e incubi. Sonia fa ampio uso della figura umana (prevalentemente femminile) e, allo stesso tempo, esplora l'espressività di elementi come la trasparenza e lo sfocato.

Sonia ha conseguito una laurea in belle arti, seguita da un diploma post-laurea presso l'Università di Salamanca e successivamente ha conseguito una laurea con specializzazione in illustrazione presso l'Università di Barcellona.

Per quasi due decenni, Sonia ha avuto una carriera di grande successo come illustratrice professionista, parallelamente alla quale ha creato opere basate sui propri interessi e sulla propria passione. Ha ricevuto numerosi premi internazionali di illustrazione, tra cui il 2019 Excellence Award, Communication Arts Illustration Annual 60, CA, CA/USA, il Gold Award 2019 (categoria Lotus Design. Illustrazione) e il silver (Categoria Print Craft Lotus. Miglior uso dell'illustrazione). , ADFEST 2019, Bangkok / Tailandia, nonché il Gold Award 2018, Global Illustration Award 2018, Fiera del libro di Francoforte, Francoforte/Germania.

Il lavoro di Sonia è stato spesso selezionato per partecipare a mostre collettive, spesso come parte di rassegne e festival di illustrazione. La sua prima mostra personale "Somnis Emergents" (Sogni emergenti) ha avuto luogo al Museo della contea di Urgell-Tarrega a Lleida, in Spagna, che è stata successivamente visitata alla galleria d'arte Espai 31-33 nel 2019. Più recentemente ha avuto una presentazione personale di grande successo a Madrid denominato “Mar Interno”.

Dichiarazione dell'artista

“Il mio lavoro di artista è un catalizzatore per le mie riflessioni, spesso associate a esperienze personali, sulla mia vita e, anche, sui miei sogni. Ecco perché nelle mie opere sono presenti chiari riferimenti alla femminilità, al femminismo, alla vita matrimoniale, alla famiglia, alla memoria o allo scorrere del tempo, trattati sotto un prisma onirico, poetico e minimalista. "

Il più grande esponente del mio attuale processo creativo è la mia serie “Dones d’aigua” (Donne dell’acqua). In queste opere, i protagonisti delle opere interagiscono con la massa d'acqua in cui sono immersi e, lì, i loro sentimenti si amplificano, le loro grida si sentono più forti, la loro disperazione si fa sentire più profondamente... Ma anche, quando sono calmo, sembra anche un'emozione più gratificante. Così la serie “Dones d’aigua” è diventata per me una ricerca estetica sulle emozioni dove l’acqua diventa un elemento visivo e simbolico che aiuta a trasmetterle. Il mio obiettivo è che, attraverso il rapporto fisico tra il personaggio e l'ambiente acquatico, lo spettatore possa percepire l'anima del personaggio, un'emozione, la sua energia: angoscia, paura, dolore, pace, gioia. "