Lisa Bormann

Dichiarazione dell'artista:
Vincitrice del concorso nazionale di pittura di figura dell'American Artist's Golden Anniversary, Lisa Bormann ha iniziato a studiare disegno alla Scuola di Belle Arti di Malaga, in Spagna, all'età di diciassette anni. Ha trascorso il secondo anno di college studiando storia e letteratura a Vienna, poi si è laureata alla Stanford University, dove ha vinto il James Birdsall Weter Prize per la sua illustre tesi in storia.
Lisa Bormann ha trascorso quattro anni all'Atelier Lack, una scuola-laboratorio insegnando le basi del disegno e della pittura dal vero. Questo programma è un discendente diretto del sistema educativo introdotto a Boston dagli impressionisti americani come Tarbell, Paxton e Chase, dopo i loro studi in Europa alla fine del XIX secolo. Il disegno si basava su tre ore di disegno dal vero al giorno, studio dell'anatomia umana e disegno a memoria La pittura enfatizzava lo studio dei valori impressionistici e del colore. Bormann esplorò il proprio interesse nel collocare la figura in interni e ritratti contemporanei e seguì questi studi viaggiando in Europa per dipingere ritratti su commissione e paesaggi.
Bormann gode di viaggi annuali per soggiorni prolungati nel Minnesota settentrionale e meridionale. Un mese d'estate sulla sponda settentrionale del Lago Superiore e un mese d'autunno nella grande valle del Mississippi presso il Lago Pepin forniscono il tempo e la familiarità necessari per dedicarsi seriamente alla pittura di paesaggio.
Istruzione:
Scuola di Belle Arti di Malaga, Spagna (1973 - 1974)
Laurea in Storia presso l'Università di Stanford, USA (1974 - 1978).
The Atelier Lack, Studio Program of Fine Art, Stati Uniti (1979 - 1983).
Premi e riconoscimenti:
Vincitore del Golden Anniversary National Art Competition for American Artist in Figurative Painting, 1987.
Premio individuale della John Pence Gallery, 1987.
Primo premio, Heritage Gallery Show, 1988.
James Birdsall Weter Distinguished Dissertation Prize in Storia presso la Stanford University, 1988.

Mostre:
“Spring Room”, Heritage Art Gallery, Alexandria, Virginia, 1992
“Mostra primaverile”, Atelier LeSeuer, Excelsior, Minnesota, maggio 1992.
“Pleini Air”, Wilensky Arts, Minneapolis, Minnesota, aprile 1992
“Impressioni viventi”, The Beard Art Galleries, Minneapolis, Minnesota, ottobre 1991.
“Apre la Masters Heritage Gallery”, Heritage Art Gallery, Alexandria, Virginia, marzo 1991.
“Spettacolo paesaggistico”, Atelier LeSeuer, Excelsior, Minnesota, ottobre 1991.
“Masters' Heritage”, Heritage Gallery, Alexandria, Virginia, marzo 1991.
Mostra personale, Meadow Creek Gallery, Edina, Minnesota, febbraio 1991.
“Dialogo accademico”, Minneapolis Institute of Arts, dicembre 1990 – febbraio 1991.
Mostra autunnale, Douglas Gallery, Stamford, Connecticut, novembre 1990.
Mostra collettiva, Gabberts Gallery, Edina, Minnesota, ottobre 1990
“Persone, luoghi e cose”, Broadway Gallery, Fairfax, Virginia, aprile 1990.
“Opere su carta”, Speedboat Gallery, St. Paul, Minnesota, ottobre 1989.
Trammell Crow Show, Carlson Center, Minneapolis, agosto 1989.
Mostre annuali alla Heritage Gallery, Alexandria, Virginia 1986-91.
Mostra di disegni su invito, Furlong Gallery, Menomonie, Wisconsin, febbraio 1988.
Mostra per l'anniversario d'oro dell'artista americano, John Pence Gallery, San Francisco, Grand Central Gallery, New York, 1987.
“Disegni: contraddizione e paradosso”, Kathern Nash Gallery, Minneapolis, aprile-giugno 1987.
Mostra al Minnetonka Art Center, Minnetonka, Minnesota, autunno 1983.
Esperienza professionale/didattica:
Laboratorio, Exelsior, Minnesota, 1985-1991.
Minnesota River School, Eden Prairie, 1993-1998.
Influenze artistiche:
Edgar Degas, Johannes Vermeer, Isaac Levitan.
Colori e valori impressionisti per esplorare la luce ed esprimere la forma, lavorando solo dalla natura, dal modello in studio e dal paesaggio in loco.
Parole chiave:
Nudi, paesaggi, figure, Lago Superiore, Valle del Mississippi, Sedona.