État intermédiaire 17, 2020
Emmanuel Lesgourgues

“L’immensa varietà delle creazioni naturali nasce dal modellamento e rimodellamento di un piccolo numero di forme fondamentali. Da queste limitazioni deriva l’armonia e la bellezza del mondo naturale”. Peter S. Stevens, “Modelli nella natura”, Forme nella natura, Editions du Seuil, p. 13. I modelli fondamentali di crescita di universi tanto diversi quanto quelli appartenenti al vegetale, al minerale, all'organico, ci sfidano con diversi livelli di domande in questa magnifica e complessa serie di Emmanuel Lesgourgues. Una sensazione di infinito si manifesta vedendo questo gran numero di costruzioni, come nel modo di sviluppo cellulare. Emmanuel Lesgourgues ci ricorda in questi giochi di costruzione che ogni modello esistente “paga un prezzo per la sua esistenza conformandosi ai dettami strutturali dello spazio”… secondo Peter S. Stevens. Potremmo dire che nella serie degli Stati Intermedi ogni modulo costruttivo nei suoi più piccoli dettagli è governato da regole imperative. Di per sé determinante nel modello di origine, ha una logica di creazione che struttura e influenza la forma di tutto ciò che esiste da uno stadio a quello successivo. Poiché lo spazio, sempre secondo Stevens, “permette alla natura di produrre cinque poliedri regolari, non di più, sono utilizzabili sette sistemi cristallini, mai un ottavo (…) Lo spazio (…) ha un'architettura che impone la sua legge agli oggetti. » Emmanuel Lesgourgues introdurrà set di varianti: aggiungere uno o più moduli sorgente...o rimuoverli durante le fasi successive. Ma in tutti questi esercizi creativi sviluppa la successione in base alla quantità di modelli disponibili. Le piante, le sezioni, le selle, le addizioni come triangoli equilateri e poliedri, il registro cromatico, le qualità materiche di volumi e superfici, questi nuovi paradigmi costruttivi devono sempre suggerire la scoperta e la meraviglia di un avvento di forme nuove così come la dimensione del processo attuale. Devono rimanere in una tridimensionalità per "curvatura", "piegatura", "dispiegamento" su se stessi, aggrapparsi alle possibilità limitate e distribuirsi, dispiegarsi nello spazio. Ogni modulo si combina e collabora con altri più o meno paragonabili ad esso per creare strutture più grandi e organizzate. Il che dà l'impressione di un grande tumulto di escrescenze che si esprime in questa serie di forme apparentemente ripetitive. Ma c'è un corso creativo in queste procedure quasi casuali, vale a dire che ogni parte interagisce con il tutto, ogni parte è controllata dall'intero sistema. Tutte queste modifiche sono dettate da una sottile risposta ricreativa a una moltitudine di leggi restrittive. ​Questa densità di sequenze aritmetiche fa sì che questa serie ci seduca come creatrice di universi di utopie, di costellazioni di mondi. Viaggeremmo in universi mentali sensibili che rispettano la sagoma primitiva della loro essenza naturale senza alterarne la dimensione artificiale. Questo eccesso di forme complesse, capricciosamente oniriche, è prodotto dalla mano del suo creatore utilizzando la tecnica del disegno, in particolare quella degli strumenti digitali. Ad un'attenta osservazione di quest'opera, il registro grafico restituisce un repertorio ricco di puntinismo, tratteggi a virgola, tessitura a filo, filigrana di piccole perle, forme cristalline di gemmologia e geomorfologia. O il sillabario di un mondo già lì Emmanuel Lesgourgues riprende questa affermazione di Paul Klee: “L'arte non riproduce il visibile, lo rende visibile. » Queste texture disegnate dalla matita hanno una precisione di ordine infinitesimale, somme dell'incremento dell'infinitamente piccolo. Emmanuel Lesgourgues vuole amplificare il potenziale materiale della linea, è un'irruzione della fantasia, un'apparizione fantastica di un mondo, le trame intrinseche della linea. Non un mondo in bianco e nero, ma un mondo generato dal colore. Colore della luce, due dimensioni dello stesso pezzo riproposte graficamente, inseparabili. Un mondo grafico della vita attraverso le infinite sfumature della trasparenza e le sottigliezze dell'opacità, gli elementi del diafano per eccellenza, le condizioni a priori del vedere. Può così sorgere la qualità sensibile specifica della vista, il colore. Vediamo sempre un mondo colorato. ​La gioia, l'emozione collaboreranno a questa chiaroveggenza, lo sguardo sapiente non potrà che arricchirsi in questo vitale processo di creazione con l'apparizione di questi esseri dalla colorata trama cromatica. Emmanuel Lesgourgues lavora su una tavoletta digitale con la sua “matita” come si scriveva e si disegnava su tavolette d'argilla alla nascita della scrittura, una raccolta scritturale. Non utilizza mai filtri o altri trucchi di queste applicazioni di elaborazione delle immagini di tipo Photoshop. La pastiglia favorisce immediati cambi di scala con la rapida selezione delle superfici da trattare. Un altro apprezzamento del tempo si intromette in questa piccola fabbrica di disegni e ci interroga su quello del fare nell'azione pittorica. Già gli impressionisti portavano il loro laboratorio mobile sulla schiena e sulle braccia per apprezzare un paesaggio e dipingere il motivo con tubi di colore. Lesgourgues si appropria dell'essenza dell'applicazione digitale per reiscrivere la magistrale mano storica del designer, come David Hockney quella della pittoricità “dipingendo” i suoi paesaggi con la sua tavoletta digitale. Le tecniche non si escludono a vicenda, si sommano e si intrecciano a seconda della richiesta dell'artista e della domanda artistica posta. La scoperta del microscopio e del telescopio lo hanno annunciato permettendo la scoperta di nuovi spazi e tempi della genesi. In tutte le sequenze storiche della nostra grande scala umana, gli uomini si sono sempre appropriati delle tecniche nella loro evoluzione. Gli artisti hanno colto ogni volta questa storia. Nella comunità dell’homo faber, l’artista è colui che ha sempre saputo addomesticare queste nuove “violenze” tecnologiche incorporandole culturalmente, umanizzandole. ​In questo lavoro coesiste l’ambivalenza di due mondi, che cooperano pur essendo parte di processi alternativi di disgregazione e sintesi, polarità prevalentemente naturali, finzione di paesaggi paesaggistici o polarità prevalentemente architettoniche, finzioni di utopie urbane. Un tentativo che Emmanuel Lesgourgues cerca di dimostrarci che la natura è soprattutto creatrice di artializzazione assoluta. C'è vita in quest'opera poetica della materia, ci aspetteremmo forse di vedere gli inizi della vita, la vita riunita tra natura e cultura troppo a lungo separate e troppo spesso contrapposte. Testo di Jean-Claude Thévenin | Gennaio 2020.