Fotografia d'Arte

Onnipresente e così naturale nell'era dello smartphone, la storia della fotografia rimane un processo relativamente recente su scala umana.

Sebbene i primi balbettii della tecnica risalgano all'inizio del 19° secolo, si concorda nell'attribuire la sua invenzione a Louis Daguerre nel 1839. Associato a Niepce, migliora il tempo di posa in camera oscura e modifica i componenti chimici necessari per lo sviluppo dell'immagine. Il dagherrotipo viene rivelato al pubblico il 7 gennaio 1839 durante una riunione dell'Accademia delle scienze. Il successo mondiale non si fa attendere... Gli studi fotografici fioriscono ovunque e le famiglie più ricche e influenti dell'epoca si fanno ritrarre in bianco e nero.

Progressivamente, il processo richiede sempre meno tempo e l'attrezzatura occupa sempre meno spazio. I treppiedi scompaiono gradualmente. Nel 1889, Eastman Kodak lancia una macchina fotografica portatile con una pellicola e la fotografia entra in una nuova dimensione.

Gli artisti colgono questa opportunità e la fotografia d'arte progredisce rapidamente.

Il 20° secolo è così segnato dal lavoro di grandi fotografi. Tra questi, ci sono Walker Evans, Diane Arbus, Vivian Maier, Annie Leibovitz, Henri Cartier Bresson, Robert Mapplethorpe o ancora Robert Doisneau. Con loro, è la nostra visione del mondo a sembrare sconvolta. Segnano la fine di un mondo e ne aprono uno nuovo, di cui fissano i contorni e i colori ognuno a modo suo. Ci permettono di intravedere le realtà sociali, i drammi vissuti dalla popolazione ma immortalano anche la magia di Hollywood e i grandi personaggi della loro epoca.

I loro eredi seguono le loro orme e si ispirano alle loro tecniche di inquadratura e di ripresa esplorando al contempo le possibilità creative ulteriormente amplificate dalle prodezze del digitale. Alcuni mantengono certamente un amore indistruttibile per i Leica analogici ma molti li scambiano con la nitidezza dei Reflex e poi giocano con la fotografia post-produzione per meglio cambiarne i tratti e il significato.

La collezione di Artsper è rappresentativa della creazione fotografica internazionale dagli anni 1950 a oggi. Costituita oggi da migliaia di opere, tiene conto di tutti gli approcci artistici, dal reportage alla fotografia di moda passando per le pratiche documentarie contemporanee, la fotografia in bianco e nero e le opere che si situano al confine tra fotografia e arti plastiche o ancora la fotografia di stelle o di sport.

Due principi possono guidarti nel tuo percorso di acquisto di una fotografia d'arte: prendere in considerazione la diversità degli approcci artistici, o costituire raccolte, acquistando l'intera serie, consentendo così di acquisire collezioni monografiche coerenti.

Che si tratti di ritratti, paesaggi romantici, immagini urbane, vita domestica o reportage di eventi, la fotografia permette di avere una rappresentazione unica di sé stessi o di ciò che ci circonda. Troverai tra gli altri artisti imprescindibili come Liu Bolin, Li Wei o Helmut Newton. Ma anche giovani talenti che hanno già attirato l'attenzione degli esperti, come Maud Chalard, Théo Gosselin e Julie Lagier, così come numerose gallerie specializzate esclusivamente in questo medium. Che tu preferisca le fotografie in grande formato o di piccole dimensioni, tieni d'occhio la nostra selezione! Puoi scoprire di più nella nostra selezione di raccomandazioni di fotografia.