
I believe in Pink n°2
Véronique Baleste
Pittura - 80 x 40 x 2 cm Pittura - 31.5 x 15.7 x 0.8 inch
800 €
Pittura : vernice spray, acrilico, Stampino
50 x 50 x 3.5 cm 19.7 x 19.7 x 1.4 inch
Resi gratuiti entro 14 giorni
Autenticità garantita
Per saperne di piùPagamenti sicuri
Tiratura
Opera unica
Firma
Opera firmata a mano
Autenticità
Venduta con certificato di autenticità dell'artista
Fattura della galleria
Tecnica
Dimensioni cm • inch
50 x 50 x 3.5 cm 19.7 x 19.7 x 1.4 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Supporto
Incorniciatura
Non incorniciata
Opera venduta in perfette condizioni
Localizzazione dell'opera: Francia
Questa sorprendente opera d'arte cattura immediatamente l'attenzione con la sua intensità emotiva e il suo stile distintivo. Un ritratto di un giovane ragazzo con i capelli ricci, reso nei toni monocromi del blu e del grigio, costituisce il cuore di questa composizione. Il realismo meticolosamente dettagliato ed espressivo del volto contrasta drammaticamente con lo sfondo vibrante e astratto. Lo sguardo profondo e serio del ragazzo attraversa la tela, coinvolgendo lo spettatore in una contemplazione silenziosa. Ogni ricciolo dei suoi capelli è reso con straordinaria precisione, accentuando la dimensione tattile dell'opera. La sua espressione, innocente ed emblematica di una certa serietà, evoca una moltitudine di possibili storie e incoraggia la riflessione sulla sua storia personale e sull'emozione che trasmette. Lo sfondo colorato, composto da motivi fluidi e strutturati, aggiunge un'intrigante dinamica visiva. Motivi astratti e scritte in corsivo in varie tonalità di blu, verde e viola circondano il soggetto principale, creando un netto contrasto con il realismo del ritratto. Questi elementi grafici sembrano fluttuare nello spazio, aggiungendo una dimensione di mistero e profondità all'opera. Il gioco di luci e ombre sul volto del ragazzo è reso con impressionante maestria tecnica, accentuando l'aspetto scultoreo della sua espressione. Lo sfondo astratto, dal canto suo, dà l'impressione di un'energia latente, quasi palpabile, arricchendo l'opera di una vitalità di fondo. In sintesi, quest'opera d'arte è uno studio magistrale del contrasto tra realismo e astrazione, offrendoci un ritratto che è allo stesso tempo un'impresa tecnica e un invito poetico all'esplorazione dei mondi interiori. La scelta audace di colori e texture, unita all'intensità dell'espressione del soggetto, crea un pezzo indimenticabile che risuona a lungo dopo la prima visione.
Informazioni sul venditore
Galleria d'arte professionale • Francia
Venditore su Artsper dal 2023
Venditore certificato
Sono originario del bacino di Arcachon. Dopo aver esplorato il mondo della sociologia durante i miei studi, ho abbracciato la carriera di insegnante. Alla fine, però, il richiamo irresistibile della mia espressione artistica interiore ha preso il sopravvento. Da ormai 15 anni dipingere per me è molto più di una semplice attività. È un bisogno vitale, un modo per esprimermi pienamente, per connettermi alla mia essenza e per sentire la vita in tutta la sua pienezza.
Nello stesso modo in cui insegno ai miei studenti, condivido sulle mie tele le emozioni e le lezioni che la vita mi ha portato. Ogni dipinto diventa una finestra sul mio viaggio personale, un'esplorazione visiva di ciò che ho imparato e sentito nel corso degli anni. Come in una classe, dove guido e incoraggio i miei studenti a scoprire nuove prospettive, i miei lavori invitano gli spettatori a pensare e sentire. Attraverso la pittura traduco lezioni di vita in immagini e colori, fornendo momenti di profonda riflessione e introspezione.
Questo approccio artistico è per me un atto di generosità e condivisione, dove ogni dipinto diventa un ponte tra il mio mondo interiore e quello degli altri. È un invito a esplorare insieme le complessità dell'esistenza e a trovare connessioni emotive attraverso l'arte.
Così, l'insegnamento e la pittura si uniscono nel mio desiderio di comunicare, ispirare e trasmettere, sia attraverso le parole in una classe che attraverso i colori su una tela.
Ogni pennellata è un'affermazione della mia esistenza, un'esplorazione di chi sono e cosa sento. In ogni dipinto cerco di catturare l'intensità delle mie emozioni, di congelare momenti di verità e profonda riflessione. Dipingere è il mio modo di essere pienamente me stesso e di celebrare l'incredibile miracolo di essere vivo.
Dipingo ritratti perché dipingo esseri umani.
Ogni volto è una storia, un universo di sentimenti ed esperienze. Ogni ritratto è una profonda esplorazione della bellezza e della complessità umana, un tentativo di catturare il momento in cui l'anima si rivela attraverso i lineamenti del viso. È così che celebro l'infinita ricchezza della nostra umanità, dipingendo non solo le persone, ma anche le loro storie e le loro emozioni.
Ho scelto di dipingere con gli acrilici.
Nel mio approccio artistico adotto diverse fasi ed è fondamentale che i diversi strati di vernice si asciughino rapidamente. L'acrilico mi consente di lavorare in modo efficiente e di sovrapporre colori e texture secondo necessità. Inoltre, l'acrilico offre una vasta gamma di tecniche che sfrutto, come stencil, collage ed effetti texture, arricchendo così i miei lavori e dando loro una dimensione aggiuntiva.
La street art è per me fonte di ispirazione.
Questo soprattutto perché trasforma la città in un museo a cielo aperto, in una potente piattaforma per trasmettere messaggi ed emozioni al grande pubblico. Gli artisti di street art affascinano con la loro capacità di utilizzare una varietà di tecniche e mezzi. Questa diversità mi spinge a sperimentare e innovare. Ispirandomi a questi principi, cerco di infondere nelle mie opere questa vibrante energia e questa capacità di suscitare intense emozioni in chi le contempla.
La scrittura gioca un ruolo centrale nel mio approccio artistico.
Inizialmente, ho incorporato nei miei dipinti citazioni di artisti e autori famosi, dando loro il ruolo di messaggeri per esprimere i miei sentimenti. Attraverso queste parole ho trovato legittimità e voce per comunicare le mie emozioni in un modo più profondo e sfumato. Nel tempo la parola scritta è diventata parte essenziale delle mie creazioni. Non si limita più a citazioni, ma diventa una forma di espressione personale e artistica a pieno titolo. Che sia attraverso frammenti di poesie, parole evocative o frasi introspettive, ogni elemento scritto nei miei quadri contribuisce ad arricchirne il significato e l'impatto emotivo. Questa alleanza tra scrittura e pittura rappresenta per me un'affermazione di libertà e una costante esplorazione di me stesso come artista. È un modo per creare ulteriori livelli di significato nelle mie opere, invitando gli spettatori a scoprire e interpretare diversi livelli di pensiero ed emozione.
La consegna è internazionale. L'elenco dei paesi disponibili è indicato nel primo passo del carrello.
Se il tuo paese non appare, contattaci a [email protected] e vedremo cosa possiamo fare.
Si prega di notare che potrebbero essere applicati costi doganali per le opere spedite a livello internazionale. Questo è indicato nel primo passo del carrello.
Puoi scegliere un indirizzo di consegna diverso dall'indirizzo di fatturazione. Assicurati che una persona fidata sia presente per ricevere l'opera nel caso in cui non fossi disponibile.
Hai acquistato un dipinto, una scultura o un'opera su carta?
Trova i consigli dei nostri esperti per la conservazione e la promozione delle tue opere negli articoli seguenti:
Artsper ti offre l'accesso a più di 200.000 opere d'arte contemporanea provenienti da 2.000 gallerie partner. Il nostro team di esperti seleziona attentamente le gallerie per garantire la qualità e l'originalità delle opere.
Trai vantaggio da:
Opere al prezzo della galleria
Restituisci entro 14 giorni, indipendentemente dalla tua posizione
Facile rivendita dell'opera acquistata su Artsper
Strumenti di ricerca personalizzati (selezione e universo su misura)
Il nostro servizio clienti è disponibile per qualsiasi assistenza.
In Artsper, la nostra missione è permetterti di collezionare opere d'arte in completa tranquillità. Scopri le protezioni che offriamo in ogni fase della tua esperienza di acquisto.
Lavoriamo in stretta collaborazione con gallerie d'arte accuratamente selezionate. Ogni venditore su Artsper viene attentamente esaminato e approvato dal nostro team, garantendo così il rispetto del nostro codice etico. Hai quindi la certezza di acquistare opere autentiche e di alta qualità.
Prima di essere pubblicate online, tutte le opere d'arte su Artsper vengono esaminate e convalidate dal nostro team di moderazione. Puoi navigare in tutta tranquillità, sapendo che ogni pezzo soddisfa i nostri criteri di eccellenza.
Il nostro team di esperti di arte contemporanea è disponibile telefonicamente o via e-mail per rispondere a tutte le tue domande. Che tu voglia un consiglio su un'opera o una selezione su misura per arricchire la tua collezione, siamo qui per supportarti.
Se hai acquistato un'opera su Artsper e desideri rivenderla, ti offriamo una piattaforma dedicata per rimetterla in vendita. Per saperne di più, clicca qui.
Hai la possibilità di proporre un prezzo per determinate opere, proprio come in una galleria. Questa funzione ti consente di avviare discussioni e potenzialmente acquisire le tue monete a prezzi vantaggiosi.
Il nostro team negozierà per te e ti informerà non appena verrà ottenuta la migliore offerta. Non esitate a ricorrere alla nostra esperienza per garantire una transazione al miglior prezzo.
Vogliamo che tu sia completamente soddisfatto del tuo acquisto. Se il lavoro che ricevi non è di tuo gradimento, hai 14 giorni per restituirlo gratuitamente e sarai rimborsato per intero, qualunque sia il motivo.
Tutti i pagamenti con carta di credito vengono elaborati da Paybox, leader mondiale nelle soluzioni di pagamento. Grazie ai loro rigorosi standard di sicurezza, puoi effettuare transazioni in tutta sicurezza.
Nel raro caso in cui un'opera d'arte arrivi danneggiata o non come descritta, siamo qui per aiutarti. Che si tratti di un reso, un rimborso, un ripristino o uno scambio, il nostro team ti supporterà durante tutto il processo e si assicurerà di trovare la soluzione più adatta alla tua situazione.
Utilizza uno dei metodi di pagamento disponibili su Artsper per il tuo ordine.
Segnala eventuali problemi entro una settimana dalla ricezione del lavoro.
Fornire le prove fotografiche richieste (comprese la grafica e l'imballaggio originali).
L'opera ricevuta manca di una caratteristica descritta (ad esempio una firma o una cornice).
L'opera d'arte presenta differenze significative rispetto alla descrizione (ad esempio variazione di colore).
L'opera è danneggiata al momento della ricezione.
L'opera viene persa o danneggiata dal corriere.
La consegna è notevolmente ritardata.
Con Artsper incassi in tutta tranquillità.
Scegli le tue preferenze
L'arte ti appartiene
L'arte ti appartiene