Rachel Wickremer

Rachel Wickremer trouve son inspiration dans les changements de perspectives et d’échelles, de profondeurs, de lumière et d’ombre. Pour autant, c’est sur la structure de la couleur et de la surface qu’elle met l’accent, explorant une esthétique fonctionnelle moderne. La répétition séquentielle dont elle joue nous révèle la relativité et l’instabilité des couleurs, les oscillations et les ondulations optiques.

Elle est titulaire d’une licence avec spécialisation en design textile, et d’une maîtrise en Beaux-Arts, a été artiste en résidence en 2012 à l’Université des arts de création, Canterbury. Expose au Royaume-Uni et à l’étranger.

Concrètement, elle travaille à partir de photographies de bâtiments et de paysages urbains. Ce qui l’intéresse, c’est la forme des structures, la relation entre ces formes, ainsi que l’espace entre les deux.

Lorsqu’elle démarre une nouvelle série, Rachel Wickremer assemble des éléments en 3D, en utilisant notamment un matériau de construction appelé polycarbonate à double paroi. Durant sa formation, elle employait déjà ce matériau qu’elle combinait à du tissu et des fils pour explorer des effets visuels et tactiles.

Ses constructions lui permettent d’observer les changements de perspective et d’échelle obtenu visuellement lorsqu’elle se déplace physiquement. Elle utilise désormais cette matière plastique en tant que support. Rachel Wickremer coule des encres et de la peinture à l’intérieur des parois de plastique, et les recouvre à nouveau d’encres et de peinture avant de les laquer afin de créer une surface tactile sensuelle et réfléchissante.

Son travail s’inscrit pleinement dans les courants de l’Op Art, un art qui doit ses origines aux théories visuelles développées notamment par Kandinsky, puis par Joseph Albers ou encore Vasarely. L’expérience sensitive est surprenante !