Loïc Brun

Artiste peintre né en 1970, le parcours de Loïc Brun est marqué par la peinture depuis son plus jeune âge : d'abord avec son grand père, peintre aquarelliste breton, puis avec, à l'adolescence, la découverte du surréalisme, mouvement qui marquera durablement sa représentation du monde.

Il est, à 17 ans, fasciné par la méthode paranoïa-critique de Salvador Dali, tout aussi subjugué par les peintures que par les explications complètement délirantes du catalan, qui ouvrent la voix à autant de possibilités d'interprétations du réel. 

Ce fut ensuite la puissance créatrice de Picasso qui l'inspira durablement, lui donnant l'envie de devenir, à son tour, artiste peintre. 

Il fréquente alors l'école des Beaux-Arts de Paris (classe de Hervé Télémaque), puis, dans les années 90, intègre un collectif d'artistes squatteurs (Zen Copyright – rue de Trévise à Paris), participant à différentes expositions de groupe.

Loïc Brun peint à l'huile, technique qu'il affectionne depuis son adolescence et qui lui permet toutes les expressions, sur papier pour les esquisses et surtout sur toile. Il s'exprime souvent sur de grands formats, sur lesquels se déploient la vastitude, les espaces ouverts, les friches industrielles et les horizons figurés par des rangées de maisons. 

« J 'appris que, juste en dessous de la surface, il y a un autre monde, et puis encore différents mondes lorsque vous creusez plus profondément. » (David Lynch)

La peinture de Loïc Brun est surtout figurative : il peint des ouvertures, des brèches dans le tissu trop cohérent, en apparence, de cette surface dont parle David Lynch. Des présences peuvent émerger, comme autant de singularités dans le tissu du réel : des personnages dont le poids, sur la toile, est indéniable. Des personnages qui n'ont pourtant pas besoin de posséder les attributs de l'humain, qui se contentent de formes en mouvement « émergences-résurgences » (Henry Michaux ). Il n'est pourtant pas toujours nécessaire de « représenter » pour dire et l'espace pictural se suffit à lui-même.