SupaKitch

Guillaume Grando, connu sous le nom de SupaKitch, est un artiste contemporain français renommé pour sa fusion unique entre street art, peinture murale et art contemporain. Influencé par la culture graffiti, la musique et le mouvement, son style se distingue par des formes organiques, des motifs fluides et des couleurs vibrantes, créant des compositions visuelles saisissantes qui brouillent les frontières entre art urbain, peinture contemporaine et design. Utilisant la bombe aérosol, l’acrylique, la résine et le bois, il développe une technique minutieuse qui rend son travail immédiatement reconnaissable.

SupaKitch a exposé ses œuvres dans des galeries et musées prestigieux à Paris, New York, Tokyo, Miami et Los Angeles. Ses fresques monumentales et œuvres d’art public ont contribué à son rayonnement international, attirant collectionneurs et amateurs d’art fascinés par son approche novatrice. Inspiré par le mouvement de l’eau et l’énergie cinétique, il explore des thèmes liés au rythme, au flux et à la culture visuelle moderne.

Au-delà de la peinture, SupaKitch a élargi son univers artistique à la sculpture, l’installation et le design produit, collaborant avec des marques de luxe comme Hermès, Jaguar et Chanel. Ces partenariats illustrent sa capacité à mélanger l’esthétique du street art avec le design haut de gamme, faisant de lui une figure incontournable de l’art et de la mode. La musique et le son jouent également un rôle essentiel dans son processus créatif, renforçant son approche pluridisciplinaire.

En tant que figure majeure de l’art urbain contemporain, SupaKitch continue d’influencer la scène artistique mondiale, redéfinissant les frontières entre graffiti, street art et art contemporain. Ses œuvres, recherchées par les collectionneurs, séduisent par leur élégance, leur narration et leur profondeur artistique, consolidant sa place parmi les artistes modernes les plus influents de sa génération.

Ses récentes expositions personnelles à Marseille, Minorque et Biarritz illustrent son mélange innovant de street art et d’art contemporain, tandis que son installation permanente au Bao Express à Paris témoigne de son approche avant-gardiste. Au printemps 2024, il présentera une nouvelle exposition au Hangar 107 à Rouen, affirmant encore davantage sa place sur la scène artistique contemporaine. Son travail, associant résine, pigments et esthétique urbaine, captive un public international.