Présentation
Michael Schmeja, né à Melbourne, savait dès son plus jeune âge qu'il était un artiste. Après un diplôme d'art visuel en 2000, suivi d'un baccalauréat en beaux-arts, spécialisation en dessin, au Victorian College of the Arts de Melbourne, Michael s'est toujours révélé être un artiste passionné, travailleur et exposant.
C'est dans la ville dynamique et créative de Melbourne que Michael s'est développé en tant qu'artiste, créant et exposant des œuvres qui étaient et continuent d'être basées sur l'abstrait. L'huile, l'acrylique et les techniques mixtes sont ses principaux moyens d'expression. Michael a toujours eu une passion pour les formes naturelles (souvent figuratives) et architecturales, qu'il utilise dans son style d'abstraction multicouche en constante évolution.
Pendant trois ans aux Blender Studios (Melbourne), travaillant avec des artistes urbains locaux influents, Michael a été fortement influencé par la scène de rue dynamique de Melbourne. C’est l’imagerie du travail sur travail, ligne sur ligne qui l’a attiré vers cette épidémie créative et croissante dans la ville.
À son arrivée à Valence en 2016, il s'est retrouvé à nouveau à travailler dans un studio influent - cette fois, aux côtés d'artistes espagnols et d'autres artistes urbains et artistiques européens.
Michael continue de vivre et de créer à Valence, avec des visites régulières à son domicile et à son studio à Melbourne.
Déclaration de l'artiste :
Chaque idée commence par un croquis.
En tant qu'artistes, nous avons la passion d'exprimer des idées et des formes avec nos mains. Mais cela doit s’accompagner d’acceptation et de joie face aux erreurs inévitables qui se produisent. J’aime explorer la façon dont les idées du précis et du hasard se rejoignent. Je trouve que combiner la création de marquages expressifs avec la précision numérique permet aux deux côtés de ma créativité de s'épanouir tout en parlant d'un point de rencontre entre l'homme et la machine. De technologie et de tradition Les peintures retracent ainsi la relation de l'homme avec le monde moderne et numérique et son parcours à travers celui-ci. Les liens que nous entretenons avec le design et l'architecture dans notre quotidien, comme par exemple les plans de métro ou les plans d'architecte.
Les premiers croquis que je réalise sont basés sur des formes figuratives, architecturales et naturelles utilisant le dessin et la réalisation de marques automatiques, tandis que les couches finales sont appliquées avec précision et conscience. Ces peintures discutent de ce point de rencontre en combinant des techniques distinctes en couches des deux : ce qui peut sembler être une marque numérique et une marque dessinée à la main. En superposant l’un sur l’autre, les deux sont exagérés. L'amour que nous portons aux traces provisoires de la main d'un artiste et à la beauté qui vient des erreurs et de la lente découverte se combine avec des bords nets et calculés, faisant ressentir au spectateur à la fois son unité et son conflit.
Ce n’est que lorsque ces couches trouvent l’équilibre et l’unité que chaque pièce peut naître avec succès.
Expositions personnelles
2018 Los Bocetos del Carmen Black Cat Gallery, Melbourne, Australie
2015 Le temps est venu Southern Buoy Studios, Mornington, Australie
2011 Travaux récents Southern Buoy Studios, Mornington, Australie
2009 Une saison. Un motif. Galerie Une vie hors du trottoir, Melbourne, Australie
2008 Le tri des dossiers. Dessin de mémoire, Upstairs Flinders Gallery, Melbourne, Australie
2007 Automatter, Upstairs Flinders Gallery, Melbourne, Australie
2006 Automatta, 69 Smith Street Gallery, Melbourne, Australie
2003 Dans l'unité, il y a la diversité, 69 Smith Street Gallery, Melbourne, Australie
2001 Voir à travers les yeux fermés, 69 Smith Street Gallery, Melbourne, Australie
Expositions de groupe
2023 Surface Tension Bloom Gallery, Valence, Espagne
2023 Une chance de changement, Galerie Bloom, Valence, Espagne
2019 ONU – Earth Southern Buoy Studios, Mornington, Australie
2016 Southern Buoy Portraiture Pirze & Exhibition Southern Buoy Studios, Mornington, Australie
Exposition Blender Studios 2010, Blender Studios, Melbourne, Australie
2006 Loose, 69 Smith Street Gallery, Melbourne, Australie
2005 Tangency, Oakhill Gallery, Mornington, Australie
2003 Nu/Naked, 69 Smith Street Gallery, Melbourne, Australie
2003 Segue Victorian College of the Arts Gallery, Melbourne, Australie
2003 Exposition annuelle du département de dessin Victorian College of the Arts Gallery, Melbourne, Victoria
2002 Exposition annuelle fière, Victorian College of the Arts Gallery, Melbourne, Australie
2002 Exposition annuelle du département de dessin, Victorian College of the Arts Gallery, Melbourne, Australie
2001 Exposition annuelle fière, Victorian College of the Arts Gallery, Melbourne, Australie
Prix et concours
Finaliste 2021 - XXXIX CERTAMEN NACIONAL PINTURA CASTILLO DE SAN, Castilla La Mancha, Espagne
Finaliste 2021 - XLII PREMIO GREDOS DE PINTURA 42, Avila, Espagne
Finaliste 2007 - Prix annuel d'art contemporain Agendo Gardner Galleries, Melbourne, Australie
Lauréat 2003 – The Tolarno Hotel Annual Art Award Victorian College of the Arts, Melbourne, Australie
Untitled 4 (Diptych)
Michael Schmeja
Peinture - 41 x 58 x 0.05 cm Peinture - 16.1 x 22.8 x 0 inch
841 $US