Claude Viallat

Claude Viallat, né en 1936 à Nîmes, est un peintre contemporain français. Il a étudié à l'École des Beaux-Arts de Montpellier de 1955 à 1959, puis à l'École des Beaux-Arts de Paris en 1962-1963, dans l'atelier de Raymond Legueult.

En 1966, Viallat adopte un procédé basé sur l'utilisation d'empreintes, marquant une rupture radicale avec l'abstraction lyrique et géométrique grâce à la technique dite All-over. Il répète une forme neutre, ni naturelle ni géométrique, sur une toile libre et sans châssis, déterminant ainsi la composition de ses œuvres. En 1969, il devient membre fondateur du groupe Supports/Surfaces, un mouvement qui remet en question les conventions traditionnelles de la peinture.

Outre le succès grandissant de ses expositions en France, notamment au Centre Pompidou en 1982, et à l'étranger, comme à la Biennale de Venise en 1988, Claude Viallat se consacre également à l'enseignement. Il a enseigné dans plusieurs écoles d'art, notamment à Nice, Limoges, Marseille, Nîmes (où il a été directeur pendant de nombreuses années), et enfin à l'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris.

Plus récemment, ses œuvres ont été exposées à la maison Triolet Aragon en 2022 et au Carré d'art à Nîmes en 2023. Son approche de la peinture se rapproche de l'exercice de la calligraphie chinoise, où l'harmonie des formes résultantes est également une harmonie gestuelle. Pour peindre, Viallat s'accroupit au-dessus de ses supports, transformant ce geste en une véritable gymnastique créative.

En quatre décennies, Viallat a proposé plus de quatre-cents expositions personnelles à travers le monde, sans compter les expositions collectives. Il a également participé à plusieurs éditions de la Biennale de Venise (en 1980, 1984, 1988). Sa technique d'empreinte sur toile est autant un processus d'impression de motifs qu'un moteur positionnel pour le corps du peintre, se rapprochant du geste de Jackson Pollock ou des artistes Navajos créant des peintures de sable.

Aujourd'hui à la retraite, Claude Viallat continue ses recherches exploratoires, laissant une marque indélébile sur le monde de l'art contemporain grâce à son approche unique et innovante de la peinture.