Die Einzelausstellung der Fotoserie „Équanimité“ von Bruno Palisson findet vom 17. Juni bis 11. November 2023 im Château-musée de Noirmoutier statt. Der Fotokünstler Bruno Palisson präsentiert 24 im Innenhof ausgestellte Werke aus seiner Serie „Équanimité“. und der Wassergraben des Schlossmuseums von Noirmoutier. Der Künstler hinterfragt Lebewesen anhand von Materialien, Formen und Farben. Bruno Palissons künstlerischer Ansatz lädt uns ein, über die große Frage nach dem „Ursprung des Lebens“ und seinem Geheimnis hinauszugehen. Die ursprüngliche Struktur der Materialien, Formen und Farben der Natur sind die Grundlage seiner Inspiration. Die Motive drängen sich dem Fotografen oft als Beweismittel nach einem langen Zusammenleben auf, offenbart durch Emotionen, ein Gefühl, Empfindungen... So sind die Fotos von seinen Reisen seine Geschichte und seine manchmal geträumten Gedanken. Dies sind Erkundungen, Vorher, Während und Nachher. Es sind auch Zweifel und Unsicherheiten, Momente und Wege, die wir ausprobieren müssen, denn wir liegen nie falsch, sondern offenbaren uns. Die Werke entsprechen seinem Vehikel, die Erinnerung an den Künstler zu transportieren, sie sind in ständiger Bewegung. Bruno Palisson erzählt eine fotografische Geschichte, die er überlagert und überlagert, überlagert oder transparent, wie ein Leben, das sich mit Intensität dieser unbeschreiblichen Mischung aus Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft entfaltet und auftürmt. Bruno Palissons Fotografien sind nicht unbedingt erkennbare Landschaften oder klar identifizierbare Objekte, sondern Momente oder angedeutete Gedanken, die es zu erkunden und zu teilen gilt. Der Künstler bietet uns eine fotografische Reise in seine Fantasie und seine Erinnerungen, wie schwebende Momente. Bruno Palisson stellt seine Serie „Equanimity“ vor: „Obwohl es im Alter von etwa 50 Jahren üblicher ist, zu verstehen, was für unsere Existenz wesentlich ist, und einen Schritt zurückzutreten von der Rasse, die wir in unserer Gesellschaft führen und dies auszudrücken versuchen.“ letzte Phase unserer Existenz ins rechte Licht gerückt Versuchen Sie gleichzeitig, diese Distanzierung, diesen beängstigenden, aber abstrakten Spalt zu verstehen, daher die Schwierigkeit, ihn zu begreifen, den wir mit der Natur immer weiter vergrößern, bis zum Bruch, der uns vielleicht zu unserem Verlust führen wird? Ich wollte mich daher den Elementen Erde, Luft, Wasser und Holz nähern, die mir vertraut sind und mit denen ich mich noch nicht ausreichend beschäftige. Ich habe beobachtet, nachgedacht und dann meditiert, ich habe mich entblößt, zumindest habe ich mich dem gestellt, ohne zu betrügen, um eins mit dem Moment und diesen Elementen zu werden. Bei ihnen zu sein, auf das Wesentliche, auf das Einfachste zuzugehen und so nah wie möglich an unseren Ursprüngen zu sein, um vielleicht besser wiedergeboren zu werden und vielleicht zum ersten Mal zu leben. Es ist diese Wiedervereinigung mit unseren Ursprüngen, dieser Natur, uns selbst, die ich mit Ihnen teilen wollte. » Mit einer Goldy-Box, die ihm sein Vater geschenkt hatte, machte Bruno Palisson im Alter von 10 Jahren seine ersten Fotos. Während seiner gesamten Jugend behauptete er sich durch dieses Medium und machte im Alter von 17 Jahren seine erste freiberufliche Arbeit. Drei Jahre später begann er seine berufliche Laufbahn als Architekturfotograf für Agenturen und Zeitschriften. Parallel dazu setzte er sein Architekturstudium fort und gründete 1994 mit seinem Kollegen Jean-Luc Calligaro das Architekturbüro Atelier PO & PO in Paris. 1997 vertrat er das Unternehmen Polaroid in Frankreich anlässlich des fünfzigjährigen Jubiläums der Marke und 1999 leitete er gemeinsam mit einem Künstlerkollektiv eine künstlerische Kampagne für die Süßwarenmarke „Cachous Lajaunie“. Ebenfalls 1999 nahm er am Festival d'Art sans Fin in Bern teil, diese Arbeit wird in der Ausstellung Tracks on Arte präsentiert. Die Werke des Fotografen und Architekten Bruno Palisson werden regelmäßig ausgestellt und sind Teil privater Sammlungen. Die Arbeiten des Künstlers werden insbesondere von verschiedenen Fotofestivals ausgewählt, darunter „Voies Off“ der Rencontres Internationales d'Arles (2019), dem „Festival les Focales du Pays d'Auge“ in Honfleur (2020) und dem Surrealisten-Festival von Fréjus (2021), das Présence (s) Photographie Festival von Montélimar (2022); und werden in Fachzeitschriften wie L'Œil de la Photographie, Openeye, Fisheye und Réspondes Photo veröffentlicht. Seit 2021 wird Bruno Palisson von der Art Trope Gallery vertreten und hat seitdem auf den Arles Expositions während Les Rencontres de la Photographie d'Arles, auf der ST-ART Contemporary Art Fair in Straßburg und auf der VOLTA Contemporary Art Fair in Basel ausgestellt. Schweiz. Die Präsentation seiner Werke finden Sie in einer speziellen virtuellen Galerie: https://bitly.ws/UIg5
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