1. Ausstellung des jungen Künstlers aus Brasilien Lyon Antoine Néron-Bancel in der Galerie Claire Corcia.

Geboren 1985 in Sao Paulo (Brasilien), Antoine Néron-Bancel ist ein junger Künstler aus Lyon. Nach dem Studium der Literatur erhielt er einen ersten Abschluss in Kunst in Nîmes (ein Southern Experiment, das mehrere Ausstellungen seiner Zeichnungen gesehen) und eine weitere mit Auszeichnung an der Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs in Paris. Er begann seine Ausbildung mit dem klassischen Zeichnung und Druckgrafik. Erleben schnell die Notwendigkeit, sich zu spezialisieren, wendet er sich schwarz und weiß es in seinen Bildern unermüdlich beide ablehnt und in seinen Animationsfilmen (viele seiner Filme wurden in verschiedenen Festivals ausgewählt wurde). Seine Linie zeichnet präzise, ​​sein poetisches Bild, schnitzt eine Traumwelt von den Gewohnheiten unserer Zeitgenossen inspiriert.

„Antoine Néron-Bancel ist ursprünglich einen Künstler schwarz und weiß, wie es durch das karierte allgegenwärtige Motiv seiner Zeichnungen in Farbe symbolisierte. Für die Vollständigkeit und Richtigkeit über seine Züge, er stürzt uns in eine Mondatmosphäre, wo städtischen Reichtum, aus verschlungenen steinigen Strukturen (Treppen, Bögen, Teile der Wände) unterliegen dem Reich der Verkehr (Autos, Fahrräder, Hubschrauber), steht in scharfem Kontrast mit der Klarheit des Himmels hartnäckig leer Es ist das Ergebnis eine auffallende Eindruck Eitelkeit Vertikalität. die Türme zusammenbrach und Treppen gehen in einem Vakuum beschädigt.

Alles scheint in der Nostalgie der supralunar Perfektion endgültig verloren für die modernen Menschen ausgesetzt, die in der Erde ist wiederum einen „wandernder Stern“, wie sagte Heidegger. Daraus ergibt sich die Unvermeidlichkeit der Korruption sublunary, verkörperte in seinen Bildern durch die Erosion des Minerals, gestrippt seiner konservativen Kraft, die auch die menschliche Form verseucht: sie Unregelmäßigkeiten, Risse, die die bleiben unvollendet, fragmentarisch verdammen.

Wie in seinen Kurzfilmen der Animation, Gesichter verschwinden und Männer sind buchstäblich in die Stadt gebaut. So dass nur verstreute Gliedmaßen, die Hände schauen, um zu berühren und Beine suchen zu gehen. Es ist dieser Mangel an transzendenter Bedeutung, die einzige Möglichkeit ist, die Aktivität in der Projektion der Erde.

Ist, dass es die letzte Verwendung von Farbe des Künstlers hervorhebt. Der oft bunte -die rot, blau und gelb Filz oder posca - Rutsch in die Zwischenräume zwischen den mineralischen Elementen, beiden Mitglieder steinig und menschliche Strukturen, die im Allgemeinen einwandfrei sind. Der Kontrast wird mit der Tinte akzentuiert, die im Hintergrund bleibt, während kein Platz mehr oder Abgrund Himmel, entweicht die Expansion Formen verstrickt. Sorgfältige Kribbeln, das die Fantasie eines modernen Künstlers gibt betrachten auftaucht. "

- Virgil Chanel