Ingo

De loin, le travail d'Ingo est souvent perçu comme la ligne nette de l'encre dessinée - le médium traditionnel des études architecturales - mais aborder de plus près la toile à grande échelle, c'est se rendre compte que sa technique est unique.

Ingo ne touche jamais la toile directement avec un outil. Il verse la peinture à main levée sur une toile horizontale créant des lignes plus denses et plus denses jusqu'à ce que les détails émergent. La gravité et la peinture qui coule forment la connexion entre sa main et la toile à la place d'un pinceau - un «outil fluide». Une fois tracée, aucune ligne ne peut être corrigée et avec une coordination exceptionnelle, l'artiste transforme le défi du contrôle en un processus libérateur.

Architecte à succès, Ingo a travaillé pendant plusieurs années avec le grand Norman Foster (Lord Foster of Thames Bank), et cet entrelacement de disciplines ajoute une richesse symbiotique à son art et à son design.

Il puise ses sujets dans son milieu de vie direct, ses voyages et ses études architecturales, dessinant et photographiant constamment le monde, et ces études préliminaires forment la base de sa peinture.

Né en Allemagne mais vivant maintenant à Londres, Ingo est à la pointe des études d'architecture contemporaine en peinture depuis le début des années 1990, et son art et son architecture sont de renommée mondiale.

«Depuis mes premiers dessins et tout au long de ma carrière artistique, j'ai étudié et pratiqué des techniques dans divers médias, notamment le crayon, le fusain, le pastel, l'acrylique, l'huile et la sculpture. Cet échange constant a été essentiel pour augmenter ma compréhension et mon expérience des techniques, et pour moi d'explorer de nouvelles directions d'expression dans mon art. "