Mozart Guerra

Mozart Guerra, né en 1962 à Recife, au nord-est du Brésil, a étudié l'architecture à l'Université fédérale de Pernambuco où il a obtenu son diplôme d'architecte en 1986.

À la fin des années 1980, grâce à sa connaissance de l'espace et des volumes, il participe à la réalisation de nombreux décors pour le théâtre, le carnaval, la télévision et le cinéma. Parallèlement, il se consacre à sa passion pour la sculpture en s'inspirant des techniques et des matériaux utilisés dans les ateliers de décoration. Il crée des œuvres à base de polystyrène, de résine, de mousse, matériaux auxquels il restera fidèle par la suite.

En 1992, il s'installe définitivement à Paris et se consacre pleinement à la sculpture. Inspiré à cette époque par les sculptures du Colombien Botero et celles de Niki de Saint Phalle, il crée d'abord des œuvres en résine : des femmes aux gros seins aux couleurs chatoyantes, des personnages burlesques plongés dans des productions extravagantes, des animaux étranges qui lui permettent peu à peu d'acquérir des connaissances artistiques et commerciales. reconnaissance.

Au début des années 2000, il fait progressivement évoluer sa démarche artistique : toujours avec beaucoup de couleurs, mais des formes moins burlesques et une technique totalement nouvelle. Il habille ses sculptures de cordes colorées, collées entre elles. Parallèlement, il renouvelle également les thématiques. Têtes et corps d'animaux, indiens, primates et geishas, portraits et natures mortes, d'abord sculptés de manière très réaliste dans du polystyrène ou de la mousse expansée, sont recouverts d'une sorte de seconde peau : ces cordons patiemment enroulés, attachés au moyen de épinglez, mettez en valeur certaines formes et mélangez d'autres. Il recouvre ses personnages et toutes sortes de têtes d'animaux – bélier, cerf, girafe, ours… présentés comme des trophées de chasse – une topographie colorée qui les magnifie à la manière d'un naturaliste dans son cabinet de curiosités.