Lance Gravett

Lance Woody Gravett est né le 22 juin 1945 à Laguna Beach, en Californie. Dès son plus jeune âge, Lance a passé des heures à peindre et à dessiner, et a continué à expérimenter la forme jusqu'à l'âge adulte, jouant avec les pastels, l'acrylique et les crayons. Lance était fasciné par la beauté du monde naturel, un thème qui a influencé la plupart de son travail.

Lance a fréquenté le Valley Junior College où il a commencé à travailler dans la céramique. Il était un étudiant spécialisé et président de l'Art Club. Il a ensuite étudié pour sa maîtrise en beaux-arts à l'UCLA et a reçu un studio sur le campus grâce à un programme dirigé par son mentor et ami proche Richard Diebenkorn.

D'autres amis proches pendant cette période comprenaient Sam Amato, William Brice, Jim Doolin, Steve Carlson, Steve Lang, Steve Anaya, Sherrie Scheer, Charles Garabedian, David Glines, Ray Brown et David James.

En 1969, Lance, avec Jack Duganne et Dale Mcleod a formé le collectif d'art Workshop ie à West Los Angeles, finalement rejoint par Sheila Pinkel. Le site était fréquenté par de nombreux artistes invités populaires de la génération tels que Bob Boreman, Sue Smith, Sam Leavitt, Billy T., Melanie Boone, Stan Migus, Mick Flam, Christine Nemcik, Kathy Karol, Elizabeth Reday, Joel Stearns et Heidi Katz pour n'en nommer que quelques-uns. Tous ont vécu ou travaillé au magasin à un moment ou à un autre.

Lance a présenté une exposition personnelle en 1972 à Workshop ie à Ocean Park (dans le bâtiment qui avait été le studio de Jim Turrell), qui a ensuite été repris par plusieurs galeries. Ses peintures ont été décrites par les critiques et ses pairs comme impressionnistes et douces, presque intentionnellement brumeuses. Lance était souvent qualifié de coloriste expert, notamment par Richard Diebenkorn qui a engagé Lance pour peindre une pièce de sa maison afin de refléter une variété de couleurs dans différentes lumières.

À partir de 1975, Lance effectue une série de voyages à Hawaï où il s'installe dans une usine de poi qu'il utilise comme studio. Ces séjours ont abouti à un nombre énorme de peintures montrant la beauté brute de la côte de Hanakua qui ont ensuite été exposées dans une exposition en studio à Santa Monica, en Californie.

En 1977, Lance a présenté une exposition à la Vanguard Gallery, dirigée par les directeurs de galerie Craig O'Rourke et Steve Sottnick. Barry Brennan a revu le spectacle pour le Santa Monica Evening Outlook dans un article intitulé "Lance Gravett: Paintings Warmed from Within" dans lequel il a dit ce qui suit: "Gravett travaille avec une attention méticuleuse à la forme, une concession occasionnelle à la ligne et une référence fréquente au naturel couleur. Il aime utiliser les teintes «froides» que l'on voit juste avant le coucher du soleil les jours d'hiver. Parfois, les couleurs semblent légèrement soufflées par le vent. Doucement est la clé du travail… Il n'y a rien de dur à ce sujet. Bords Les formes s'évaporent sous vos yeux et les couleurs invitent à un long regard tranquille. L'utilisation de la lumière par Gravett est particulièrement intéressante. Il la piège en quelque sorte entre la surface de la toile et le mur pour que les peintures semblent réchauffées de l'intérieur. "

Son intérêt pour la céramique a été ravivé en 1982, et lui et Sam Leavitt ont commencé à étudier avec Michael Frimkiss. Christine Nemcik, qui était une compagne proche depuis 1979, a voyagé avec Lance en Belgique, en France et aux Pays-Bas. Au début de 1984, ils se sont rendus au Japon. Lance adorait voyager et découvrir la nature, cherchant toujours l'inspiration pour ses pièces. Il était connu pour transporter souvent 3 toiles portables ou plus et un sac Crown Royal à cordon avec des ustensiles de dessin à l'intérieur. Il quittait souvent son travail dans les villes où il voyageait.

À partir de 1981, il se rend chaque automne en Géorgie pour passer deux à trois mois à peindre chez Albert, un ami proche d'Hawaï. Lance est décédé alors qu'il vivait en Géorgie le 2 juillet 1985 à l'âge de 40 ans. Ses pairs se souviennent d'un homme aussi doux et doux que ses peintures, qui vivait simplement pour capturer l'énorme beauté de la nature qu'il voyait autour de lui.