Abisola Kuburat Gbadamosi (AKG)

Abisola Kuburat Gbadamosi est un artiste visuel né en 1995 au Nigeria. Originaire d'Ibadan, dans l'État d'Oyo. Elle a passé la majorité de ses années de formation entre Lagos et Londres. Le travail de Gbadamosi se concentre sur l'interaction entre la lumière et la couleur, la spiritualité, la vie quotidienne et la perte. Ayant perdu ses deux parents à un âge relativement jeune, elle s'est tournée vers l'art comme une forme de thérapie, un moyen de traiter ses pensées les plus intimes et de travailler sur les émotions conflictuelles qu'elle avait du mal à exprimer.

L'utilisation de l'aquarelle confère à ses œuvres un style distinct et perceptible qu'elle utilise pour créer des portraits éthérés, traduisant avec succès ses différents états de conscience. Elle croit à la spiritualité de la vie et à la source divine ultime au-delà du royaume physique. Elle pense que le paradis peut être vécu sur terre et s'intéresse aux différents domaines dans lesquels notre conscience peut nous emmener. Pour Gbadamosi, son art change à mesure que son esprit passe d'un état de conscience à l'autre. Elle comprend que l'esprit est l'un des outils les plus puissants que nous possédons en tant qu'êtres humains et qu'il a le pouvoir de déterminer toute la trajectoire de notre vie.

Gbadamosi a toujours tenté de trouver l'équilibre entre sa culture africaine traditionnelle et le concept d'authenticité. Son travail est lié au présent, mais aussi à ses expériences passées et futures. Elle opère sur de multiples fréquences. Au début, son travail est né de la nécessité d'exprimer sa douleur, mais elle s'est vite rendu compte que son art était simplement l'outil utilisé pour la diriger vers sa vérité (son moi supérieur) et elle souhaite que les personnes qui font l'expérience de son travail soient incitées à regarder à l'intérieur d'elles-mêmes et à faire de même. Son but est d'éveiller la conscience des individus qui interagissent avec son travail. Son but est d'inspirer l'essence enfantine qui était installée en chacun de nous avant que nous ne soyons frappés par la grave réalité de la vie. De ses différents souvenirs entre Lagos et Londres, l'art a toujours été utilisé comme un mode de narration, un moyen de partager sa propre histoire.

L'art lui permet de créer de la beauté à partir de la douleur. À l'instar de la métamorphose d'une chenille en papillon, Gbadamosi s'intéresse aux étapes troubles et parfois peu attrayantes de la vie. Elle nous encourage tous à être attentifs et présents, car ces périodes peuvent être parmi les plus gratifiantes et les plus belles expériences que la vie puisse offrir.