Projets de Anna Haines © Andrew Steel

Anna Haines est une architecte d'intérieur installée à Londres et fondatrice d'Anna Haines Design. Inspirés par une sensibilité classique, les intérieurs d'Anna mélangent textures, motifs et couleurs tout en conservant un aspect élégant. Elle nous ouvre les portes de chez elle pour discuter de sa carrière, de son amour pour les beaux-arts et nous révéler ses conseils à l'attention des futurs designers.

1. Bonjour Anna ! Peux-tu nous raconter ton parcours jusqu'à présent ? Qu'est-ce qui t'a poussée à créer ton propre studio de design ?

Mon parcours a été plutôt sinueux. Avant de devenir architecte d'intérieur, j'ai travaillé dans les relations publiques auprès de galeries et de restaurants et comme professeure de yoga. C'était un drôle de mélange, mais ces deux rôles m'ont permis d'acquérir une excellente compréhension des gens.

Ce n'est qu'au début de la trentaine, lorsque j'ai eu l'occasion de décorer mon premier appartement, que ma vocation s'est vraiment affirmée. Je me souviens avoir conçu une cheminée monolithique en béton dans mon salon et c'était parti ! La liberté d'expérimenter et de combiner des textures, des couleurs, des œuvres d'art et des antiquités était enivrante.

Après avoir suivi une formation diplômante à l'école de design d'intérieur, j'ai travaillé pendant plusieurs années dans un cabinet d'architecture et pour des entreprises de design d'intérieur. Puis, j'ai créé mon entreprise il y a 13 ans. Les compétences acquises au cours de ces précédents parcours de vie ont été merveilleusement instructives.

2. Est-ce que ton style de décoration intérieure a évolué significativement au cours de ta carrière ? Ou est-il toujours resté clairement défini ?

Je dirais que mon style a sans aucun doute évolué pendant ma carrière. Je pense que ce que je fais relève davantage de l'ordre de l'instinct que d'un processus délibéré de conception.

Projets de Anna Haines © Andrew Steel

3. Tu incorpores souvent des éléments antiques dans tes projets de décoration intérieure. Quelle période dans l'histoire de l'art et du design t'attire le plus ?

Mon goût penche plutôt vers une sensibilité classique. Mon cœur bat à toute allure lorsque je travaille sur un projet d'époque. Nous avons récemment terminé un presbytère classé à Bath et les proportions, les moulures et la façade montraient que toutes les personnes impliquées avaient travaillé avec un vrai respect pour le bâtiment.

Les antiquités sont la pierre angulaire de chaque projet. Elles contribuent à donner du charme à une pièce de charme et à adoucir la nouveauté d'un espace.

4. Tu considères-tu comme une amatrice d'art ? Comment les beaux-arts s'intègrent-ils dans tes créations ?

Je suis une véritable amatrice d'art. J'achète souvent des œuvres d'art dans des ventes aux enchères, de manière assez impulsive : si une pièce me plaît, j'espère qu'un client en fera autant, plus tard.

L'art alimente notre imagination et encourage le dialogue. Il est essentiel pour ajouter de la beauté et donner vie à une pièce. Nous travaillons en étroite collaboration avec nos clients, que ce soit avec leur collection existante ou pour compléter et trouver des pièces pour des espaces spécifiques.

À gauche : Projets de Anna Haines © Andrew Steel, à droite : un portrait de Anna Haines © Rachael Smith

5. Si tu pouvais travailler sur le projet de design de tes rêves, quel serait-il ?

Sans hésiter, un petit hôtel de campagne avec son propre jardin biologique ! Le jardin offrirait un petit-déjeuner et un dîner « de la ferme à la table ». Et le design serait peu compliqué et stimulant, loin de nos vies trépidantes.

6. Enfin, si tu devais donner un conseil à un aspirant architecte d'intérieur, quel serait-il ?

Passez du temps à observer d'autres designers. Une grande partie de notre travail consiste à gérer une entreprise. Absorbez les connaissances de quelqu'un de plus expérimenté.

Et si je peux en ajouter un autre, il est vraiment important d'aimer les gens et de s'engager avec eux à tous les niveaux.