Onemizer

Onemizer nació en 1987 en el sur de Francia.

Pasó parte de su infancia en África donde realizó sus primeros encuentros con el arte y descubrió acuarela . De regreso a Francia cuando era adolescente, conoció el graffiti parisino durante sus paseos por París con sus padres. Los bordes de las carreteras y el metro de París son para él verdaderos museos. Este verdadero amor a primera vista lo empujó a inspeccionar lotes baldíos, así como ferrocarriles y almacenes abandonados, para pintar en las paredes y mejorar sus habilidades fuera de la vista.

Después de la secundaria, decide emprender estudios de arte integrando una escuela de diseño, pero prefiere continuar su viaje por su cuenta. Poco a poco, va de la pared al lienzo, y es empujado por su séquito, que comienza a mostrar su obra y a exponer sus cuadros según sus encuentros en hoteles de lujo, restaurantes, bares ...

Luego organizó sus primeras exposiciones en los alrededores de Burdeos y en la región de París. Mucho se ha hecho desde sus inicios en las calles, y ahora expone en muchas galerías de arte internacionales (París, Courchevel, Megève, Cannes, Singapur, Honfleur, Londres; Burdeos, Galerie des Arcades aux Mouleaux, Hossegor, Go Gallery en Amsterdam, Street Art Gallery en Dubai, Barbizon…).

Onemizer participó con un centenar de artistas internacionales en el récord mundial del mayor graffiti sobre lienzo que tuvo lugar en Dubai en noviembre de 2014 y que fue validado para aparecer en el libro Guiness.

Onemizer se inspira en los clásicos de arte pop como Basquiat, Warhol… así como, simplemente, en su vida diaria, su entorno y en la escena del street art. Le gusta trabajar con letras, revisando retratos de personalidades u objetos que han marcado la historia o su historia personal. Con el tiempo, desarrolló una amplia gama de estilos diferentes, siempre combinando graffiti, tag, "drips" y sobre todo multitud de colores. Utiliza una amplia gama de técnicas diferentes: pintura en aerosol, esténciles, dibujos, posca, pinceles, tinta y, a veces, incluso directamente sus manos. Constantemente renueva su arte, le gusta cambiar de técnica, cambiar de medio… Es el impacto visual y el choque de colores lo que hace que cada una de sus pinturas sea más original que la otra.