Juliette June

Approccio artistico di Juliette June

Il lavoro di Juliette June si sviluppa in tre aree: pittura a olio, disegno e collage, performance. Riflessi multicolori nell'acqua, corpi su una pietra, luce attraverso il fogliame, pale e secchi sparsi su una spiaggia sono tutti soggetti affrontati nei dipinti dai colori vivaci dell'artista. Tuttavia, il motivo non è sempre evidente a prima vista. Il figurativo a volte lascia il posto a un'immaginazione poetica, aprendo più spazi narrativi. I formati variano da molto piccoli per alcuni studi a opere più grandi.

I disegni colorati vengono eseguiti rapidamente con un pennarello, alcuni includono collage. Se a volte provengono da osservazioni (un dopo - un mezzogiorno autunnale nel porto di un villaggio, un albero, un volto), si tratta il più delle volte di esternare una sensazione corporea: una flessione del torace, la porosità delle mani, o addirittura di lasciare emergere forme astratte.

La performance, dal canto suo, ha toni sciamanici o è divertente: poche parole, un rapporto diretto con il pubblico, una danza, un disegno realizzato sul posto. Affascinato dal corpo e dalle sue capacità sensoriali, l'artista è spesso ispirata a momenti di intensa realtà: il sole che sorge su un sentiero, il rosso del ciclo sotto la doccia, la luce argentata sul mare liscio. A volte privandosi volontariamente dello strumento fotografico, esercita la memoria o lavora direttamente sul motivo per tradurre questo tessuto energetico che ci fa sentire la realtà e cerca di dargli forma.

“Questo desiderio di creare forme, che, implicitamente, dicono che io sono il mare che guardo, la persona che dipingo, la pietra su cui mi appoggio o comunque che faccio parte della sua stessa matrice, è insaziabile. » Per Juliette June il ruolo dell'artista si riduce a questo: sentire, creare, preservare. Sentire il freddo, il caldo, la luce, il buio, ricevere queste sensazioni, assorbirle, quindi sviluppare un linguaggio pittorico: creare una forma che le traduca e poi trasmetterla allo spettatore. È un modo per attivare la nostra coscienza, per nutrire la nostra anima con materiale poetico e quindi stimolare le sensazioni corporee. Il cerchio si chiude.

L'approccio di Juliette June è simile alla ricerca artistica in senso spirituale (dall'interno verso l'esterno, il corpo come porta verso un'altra dimensione) dove "l'artista è la mano che, attraverso il un uso appropriato della forma, mette in vibrazione l'animo umano" come scrive Kandinskij, e in questo senso si allontana dalla ricerca puramente plastica propria di certi aspetti della pittura contemporanea.

Sia nella materialità della pittura, sia nel disegno o nell'immediatezza di una performance, le opere di Juliette June tentano di dare forma alle sensazioni corporee restituendo così alla realtà la sua natura poetica.

Percorso artistico di Juliette June

Mostre personali

2019 • L'heure bleue, Galleria ATEKA, Bayonne

2018 • Bagno di luci, Bleu la Galerie, Saint-Jean-de-Luz

2017 • Artha e altre storie, Villa Ducontenia, Saint-Jean-de-Luz

2009 • Apoto Esoteriko, Booze Cooperativa, Atene

Mostre collettive

2019 • 25 Elements, Espace Commines, Parigi

2018 • Vincitori Ducontenia, La Rotonde, Saint-Jean-de-Luz

2017 • Liofilizzato, Festival Mot&Arts, Hossegor

2017 • Ai confini del mondo, Mendi Zolan, Hendaye

2017 • L'Atelier & Anathomie, Bastille Design Center, Parigi

2016 • Turquoise-Outremer, Bleu la gallery, Saint-Jean-de-Luz

2013 • In Love with Light, The Framers Gallery, Londra

2010 • Under the Moon, Crypt Gallery, Londra

Premi

2017 • Premio della Gioventù al Ducontenia Painters' Salon, Saint-Jean-de-Luz

Conferenze e insegnamenti

2017-19 • Corsi di disegno/pittura/modello di vita, Associazione Ilargi Taldea, SaintJean-de-Luz

2010-14 • Guarigione Metodo Creatività, Helios Centre, Londra

2011 • Corso di disegno/pittura, Acland Burghley School, Londra

2011 • Conferenza “The Healing Power of Art”, Terrence Higgings Centre, Londra< /p>

2006-07 • Corso di modella dal vivo, Central Saint Martins School, Londra

Formazione

2015-19 • Laboratorio di pittura con Olivier Passieux, School d'Art, Bayonne

2018 • Stage di Authentic Movement con Nadia Vadori-Gauthier, Thiézac

2015 • Master class di recitazione per Camera Translantic Films, Londra

2012 • Pittura di modelli dal vivo Workshop con Robert Dukes, Kensington Palace Studios,

Londra

2011-18 • Stage su Discipline of Freedom con Paul Oertel, Les Eyzies

2013 • Stage Introduzione a Meisner, Actor's Temple, Londra

2005-08 • BA (Hons) Theatre: Design for Performance, 1o

2005-08 • Central St Martins School of Art & Design, Londra

2004-05 • Scuola preparatoria, Atelier de Sèvres, Parigi

2003 • Licenza in Lettere Moderne, La Sorbona, Parigi IV

2001- 03 • Hypokhâgne / Khâgne, Chaptal, Parigi

2002-03 • Laboratorio di pittura su modelli viventi con Gilles Marrey, École des Beaux-Arts, Parigi