Alica García San Gabino

Alicia García San Gabino wurde 1969 in Castellón geboren. Sie hat einen Abschluss in Mode von der Polytechnischen Universität Madrid und einen Doktortitel in Bildender Kunst von der Universität Complutense Madrid.
1994 erhielt sie in Bilbao eine internationale Auszeichnung für die Präsentation einer auf Recycling basierenden Kollektion. Diese Idee war damals innovativ.
Nach dieser Erfahrung verbrachte sie ein Jahr in den USA, in New York, und studierte Kunst an der School of Visual Arts, wo sie Kurse in Illustration, Fotografie und Grafikdesign belegte.
Nach ihrer Rückkehr nach Spanien im Jahr 1995 begann sie als Illustratorin und Art Director in Werbeagenturen zu arbeiten. Im Jahr 2003 gründete sie einen gemeinnützigen Verein, der mit Textilwerkstätten in Entwicklungsländern zusammenarbeitet und zur Gestaltung und Vermarktung ihres handwerklichen Reichtums beiträgt, um ihre Produktion an die Marktbedürfnisse anzupassen und eine ethische und nachhaltige Arbeitsdynamik zu entwickeln.
Verband für Design für Entwicklung: disenoparaeldesarrollo.org
Damals beschritt sie einen Weg der Pionierarbeit in der Textilindustrie und strebte sowohl nach Nachhaltigkeit in kreativen Prozessen als auch in der humanen Behandlung der Arbeiter. Mit ihrer 15-jährigen Erfahrung konnte sie sich durch diese Arbeit als führende Expertin auf dem Gebiet der textilen Nachhaltigkeit etablieren.
Im Jahr 2015 schloss sie ihr Studium der Schönen Künste an der Universität Complutense Madrid ab und schlug damit einen alternativen Weg in ihrem künstlerischen Schaffen ein. Seitdem widmet sie sich der Anwendung ihres Wissens über Nachhaltigkeit in der Kunst, einer Arbeits- und Forschungstätigkeit, die sie bis heute fortführt.
Sein künstlerisches Schaffen orientiert sich an ökologisch nachhaltigen Prinzipien. Sie verwendet natürliche Materialien und handwerkliche Techniken wie Enkaustik, bei der Bienenwachs und natürliche Kiefernharze sowie organische Pigmente verwendet werden. Doch sein Verfahren geht noch weiter: Die Leinwand wird nicht nur auf einen Holzträger geklebt, sondern bedeckt auch aus Fallas-Pappe gefertigte Volumina, wodurch eine Art „maßgeschneidertes Kostüm“ für diese entstehenden Formen entsteht, wobei seine Beherrschung des Textilmotivs eine besondere Bedeutung erhält. Von ihren Mustern überträgt sie die Stücke auf die Leinwand und passt sie den Volumen an, indem sie sie mit Baumwollstoffen überzieht und anschließend gewachste Texturen aufträgt. Ihre Technik steht im Dialog mit der Natur und ihre Themen erforschen eine weibliche Essenz, eingebettet in strukturierte Landschaften, in denen Körper mit den Falten der Stoffe verschmelzen. Das Ergebnis sind Werke, die zwischen Abstraktion und Figuration changieren und eine einzigartige Bildsprache schaffen. Sie hat in Aranjuez, Perales de Tajuña, Castellón, Marbella, Rivas und Madrid ausgestellt.