Arte Minimalista

Un movimiento ineludible en el arte moderno del siglo XX, el Arte Mínimo fue inventado en Nueva York en los años 60 por artistas que pretendían abandonar las virulentas pinceladas del Expresionismo Abstracto. El Arte Mínimo buscaba transmitir la esencia de los objetos, abandonando cualquier apego emocional, sustancial o emblemático al arte. Los pintores y escultores se concentraron en la materialidad de sus obras, utilizando a menudo elementos prefabricados junto a una paleta de colores neutros y patrones geométricos repetitivos. El certificado de nacimiento del minimalismo lo firmaron Marcel Duchamp y sus "ready mades", que utilizaron materiales prefabricados para cuestionar la noción misma de arte. Los minimalistas querían que sus obras se parecieran a productos de consumo masivo, por lo que el significado lo establecía la propia obra. Con el lanzamiento del Sputnik en la década de 1950, los artistas se orientaron hacia el constructivismo ruso, que influyó en el uso de materiales industriales en su arte. Pintores como Krank Stella, Kenneth Noland, Al Held, Ellsworth Kelly y Robert Ryman crearon obras monocromáticas en 2D cuya simplicidad era un punto de referencia. La escultura también ha sido un medio clave del movimiento, con artistas como Sol LeWitt, Dan Flavin, Robert Morris y Donald Judd explorando la fisicalidad en sus obras. A diferencia de la pintura, la escultura utilizaba elementos manufacturados para crear formas tridimensionales, abandonando a menudo el uso de soportes: éstos se colocaban directamente sobre el suelo. Esto permitía a menudo el contacto físico con el espectador, creando una relación única entre el espectador y la obra. Carl Andre : Pionero del movimiento de arte minimalista, Andre era un escultor que no esculpía. En lugar de moldear y dar forma, el artista organizó los materiales de una manera particular para "construir" esculturas minimalistas. Sus obras podían ser manipuladas y reconstruidas en diferentes partes de una habitación. Cedar fue la primera obra de André que se expuso al público. Donald Judd : Artista estadounidense, Donald Judd abandonó los métodos convencionales de pintura en favor de formas geométricas simples y colores neutros. Judd buscaba hacer arte por el arte,  liberando la pintura de cualquier valor simbólico o sentimental. Robert Morris : Figura importante del arte minimalista, Morris buscaba despojar al arte de cualquier significado alegórico. Sin embargo, a diferencia de Judd y Andre, el ámbito artístico de Morris exhibía valores minimalistas fundamentales, incorporando movimientos como el Land Art en su obra. Dan Flavin: A diferencia de Morris, Flavin se dedicó a un mismo material durante toda su carrera: la bombilla fluorescente. Siguiendo con entusiasmo los pasos de Marcel Duchamp, Flavin trató de demostrar el poder de la bombilla fluorescente repetida como motivo. Su obra más conocida, La diagonal del 25 de mayo, fue terminada en 1963. Menos es claramente más cuando se trata de arte minimalista, así que abandone cualquier valor de apego para abrazar la sobriedad de las obras de Sylvie Hamou, Pablo Palazuelo o Mario Kolaric, disponibles en Artsper.