
Pintura Abstracta
La pintura abstracta se diferencia del arte figurativo, donde el objetivo principal es representar fielmente un sujeto. En cambio, el arte abstracto se aleja de la representación para centrarse en la emoción, el color, la forma y la composición. Aunque no tenga un tema claro, la abstracción puede transmitir sensaciones profundas y abrir múltiples interpretaciones, permitiendo a cada espectador una experiencia única.
El origen de la pintura abstracta se asocia a Vassily Kandinsky, pionero de la abstracción en el siglo XX. Junto con Kazimir Malevich, Piet Mondrian y František Kupka, transformó el arte moderno. En 1910, Kandinsky publicó De lo espiritual en el arte, donde argumentaba que cada elemento en un cuadro tiene un significado simbólico que le otorga una dimensión espiritual. Ese mismo año, presentó Acuarela abstracta, considerada una de las primeras pinturas completamente abstractas. Este momento marcó un punto de inflexión en la historia del arte, donde los artistas abandonaron el realismo para explorar conceptos intangibles y emocionales.
Kazimir Malevich llevó la abstracción más allá con el Suprematismo, un movimiento basado en formas geométricas y la búsqueda del equilibrio en la composición. Sus obras más icónicas, Cuadrado negro (1915) y Blanco sobre blanco (1918), reflejan simplicidad, armonía y pureza visual. Al mismo tiempo, la abstracción lírica tomó fuerza, inspirada en la música y las emociones. Cuadro con arco negro (1912) de Kandinsky representa este enfoque con colores vibrantes y formas dinámicas que evocan una sinfonía visual. Su sinestesia—una condición que le permitía "escuchar" los colores y "ver" los sonidos—fue clave en la creación de su lenguaje artístico.
La abstracción geométrica surgió como una corriente distinta, basada en líneas precisas, formas definidas y composiciones estructuradas. Mondrian y Kupka buscaban la pureza artística mediante la precisión matemática. Mondrian desarrolló un estilo característico con cuadrículas, ángulos rectos y colores primarios, estableciendo un nuevo paradigma de equilibrio visual. Kupka, por otro lado, rechazaba el término "abstracto", defendiendo que el arte debía ser concreto y tangible.
Robert y Sonia Delaunay también desempeñaron un papel esencial en la evolución de la abstracción. Su uso innovador del color y las formas circulares captó la atención del poeta y crítico Guillaume Apollinaire, quien bautizó su estilo como Orfismo. Este movimiento combinaba armonías cromáticas y composiciones abstractas, situándose entre la abstracción lírica y la geométrica.
El arte abstracto no surgió de la nada; evolucionó a partir de movimientos artísticos previos. El Fauvismo exploró la fuerza del color, el Cubismo deconstruyó las formas geométricas, y el Expresionismo Alemán, nacido en 1905, promovió la expresión emocional sobre la representación realista. Rompiendo con la tradición, la abstracción permitió a los artistas modernos ampliar los límites creativos sin restricciones figurativas.
Hoy en día, el arte abstracto sigue siendo un lenguaje universal con una profunda influencia en el arte contemporáneo. Su evolución ha redefinido la forma en que artistas y espectadores perciben el arte moderno. Descubre obras maestras abstractas de artistas icónicos como Henri Matisse, Jackson Pollock y Mark Rothko, y sumérgete en el fascinante mundo de la abstracción.
Guarda su búsqueda y encuéntrala en sus favoritos
Guarde su búsqueda para encontrarla rápidamente
Guardar búsqueda
Su búsqueda es accesible desde la pestaña de favoritos
Búsqueda no guardada
Ocurrió un problema






River Reflections
Filomena Booth
Pintura - 61 x 76.2 x 3.8 cm Pintura - 24 x 30 x 1.5 inch
1.800 US$


The world won't be the same
Marianna Grishina (Magriana)
Pintura - 80 x 70 x 2 cm Pintura - 31.5 x 27.6 x 0.8 inch
1.100 US$

Water
Marat MA.KE Abishev
Pintura - 100 x 100 x 4 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 1.6 inch
2.000 US$ 1.600 US$



2 Lovers become 1
Alexandra Schafer
Pintura - 125 x 80 x 1 cm Pintura - 49.2 x 31.5 x 0.4 inch
10.715 US$






Entre la mort et la vie
Liying Xie
Pintura - 60 x 90 x 3 cm Pintura - 23.6 x 35.4 x 1.2 inch
2.857 US$




Sunset on Mars Sea
Evgeniya Kapatskaya
Pintura - 60 x 60 x 2 cm Pintura - 23.6 x 23.6 x 0.8 inch
600 US$

Planète Bleue 1971 Blue Planet
Valissori
Pintura - 34 x 46 x 0.3 cm Pintura - 13.4 x 18.1 x 0.1 inch
893 US$

Across The Red Sky
Laura Fishman
Pintura - 60 x 90 x 4 cm Pintura - 23.6 x 35.4 x 1.6 inch
2.471 US$

Color Spaces XXL
Christoph Prein
Pintura - 110 x 200 x 0.01 cm Pintura - 43.3 x 78.7 x 0 inch
1.310 US$ 1.179 US$





Call Them Eggheads & One Man Juggernaut (unique set of 2 collages)
Donald Baechler
Pintura - 25.4 x 20.3 x 0.3 cm Pintura - 10 x 8 x 0.1 inch
5.963 US$

Water Matrix
Vesta Shi
Pintura - 100 x 80 x 3 cm Pintura - 39.4 x 31.5 x 1.2 inch
1.400 US$ 1.260 US$


The Baltic Sea talks to me
Marko Fenske
Pintura - 38.1 x 55.9 x 1 cm Pintura - 15 x 22 x 0.4 inch
849 US$


Volume 1802 (Eccelso)
Giuseppe Panzica
Pintura - 106 x 76 x 0.1 cm Pintura - 41.7 x 29.9 x 0 inch
833 US$

Abstract landscape 2
Francisco Santos
Pintura - 70.1 x 50 x 0.8 cm Pintura - 27.6 x 19.7 x 0.3 inch
800 US$



















Shadow Guzzler nr. 2
Marek Uhlir
Pintura - 70.1 x 59.9 x 2.5 cm Pintura - 27.6 x 23.6 x 1 inch
750 US$

The Closer I Get
Lisa H Ridabock
Pintura - 30.5 x 30.5 x 3.8 cm Pintura - 12 x 12 x 1.5 inch
850 US$

Rhizome #26
Nathalie Berger Balland
Pintura - 50 x 40 x 0.5 cm Pintura - 19.7 x 15.7 x 0.2 inch
821 US$

As the Wind Blows---Etude I
Jo Moore
Pintura - 40.6 x 50.8 x 2 cm Pintura - 16 x 20 x 0.8 inch
850 US$






The Portrait of Mickey Mouse 2
Munkhbolor Ganbold
Pintura - 168 x 109 x 1 cm Pintura - 66.1 x 42.9 x 0.4 inch
9.227 US$



Jaune et vert comme des champs
Nakre
Pintura - 78 x 68.5 x 1 cm Pintura - 30.7 x 27 x 0.4 inch
2.143 US$

Le solstice de poisson
Claude Routier
Pintura - 92 x 73 x 2 cm Pintura - 36.2 x 28.7 x 0.8 inch
2.381 US$


Pearly Gates
Allan P Friedlander
Pintura - 91.4 x 91.4 x 5.1 cm Pintura - 36 x 36 x 2 inch
2.700 US$




Série lignes blanches - Lignes épurées
Lionel Chevalier
Pintura - 65 x 81 x 2.5 cm Pintura - 25.6 x 31.9 x 1 inch
1.429 US$

Tulips IV, Painting, Oil on Wood Panel
Ken Karlic
Pintura - 20.3 x 20.3 x 3.8 cm Pintura - 8 x 8 x 1.5 inch
590 US$

Horizonte Blanco Perla
Jose Ramón Campomanes
Pintura - 120 x 100 x 2 cm Pintura - 47.2 x 39.4 x 0.8 inch
1.726 US$






Organic Patterns XIX
Eliane Saheurs
Pintura - 91.4 x 101.6 x 2.5 cm Pintura - 36 x 40 x 1 inch
1.930 US$



Egregors, triptych
Alina Shamanka
Pintura - 100 x 120 x 2 cm Pintura - 39.4 x 47.2 x 0.8 inch
1.000 US$




Four Jars and a Flower
Ellen Brook
Pintura - 91.4 x 91.4 x 5.1 cm Pintura - 36 x 36 x 2 inch
2.575 US$




Descubre los estilos y movimientos
Descubra la selección de nuestros expertos
La pintura abstracta se refiere al tipo de arte que no hace ninguna referencia visual al mundo real. A diferencia del arte figurativo, el arte abstracto utiliza una determinada combinación de colores, formas, líneas y texturas para representar una emoción. El resultado suele dejar al espectador libre para interpretar la obra a su manera y atribuirle su propio significado.
Como la mayoría de las formas de arte, la pintura abstracta depende del esfuerzo que se le dedique. Aunque en teoría cualquiera puede crear una obra de arte abstracta, las que se recuerdan y resuenan con su público no son fáciles de crear. Requieren una excelente comprensión del arte, un dominio de la forma, el color y el diseño, y una avanzada habilidad técnica para ejecutarlos.
Para crear un cuadro abstracto necesitarás al menos una superficie, como lienzo, papel o madera, y pintura, por ejemplo pintura acrílica, óleo o acuarela.