Hongyu Zhang

1990, Nacido en Liaoning, China.

2014, Graduado del Departamento de Pintura Integral de la Academia de Bellas Artes Luxun con Licenciatura en Artes, Shenyang, China.

2017, Graduado del Departamento de Pintura Integral de la Academia de Bellas Artes Luxun con una Maestría en Artes, Shenyang, China.

Premio:
2014, Seleccionado en el Programa de Apoyo Destacado a Graduados “Jin Shangyi Special Fund”, Beijing, China.

2017, “Premio al Novato del Museo de Arte Lushan”, Chengdu, China.

Exposición personal Exposiciones personales (Selecciones).

2013 "Walking Away", Museo de Bellas Artes de la Academia Luxun, Shenyang, China.

2015 “Acción”, Museo de Arte de la Academia de Bellas Artes Luxun, Shenyang, China.

2016 "Acción II Renacimiento", Museo de Bellas Artes de la Academia Luxun, Shenyang, China.

2020 “Tela sobre papel”, Galería Shekou, Shenzhen, China.

Exposiciones colectivas/ferias de arte/residencias (selecciones).
2012 Feria de Arte para Estudiantes de la Universidad de Guangzhou, Guangzhou, China.

2013 “Regreso”, Museo de Arte de la Academia de Bellas Artes Luxun, Shenyang, China.

2014 “Estamos aquí” Programa de residencia internacional para artistas jóvenes, 1905 Art Space, Shenyang, China.

2014 “Diversidad de prácticas artísticas - Exposición colectiva de artistas post-85”, Shenyang, China.

2015 “Blind Eyes” Exposición para seis personas del Grupo Lumei, 798 Liahona Art Space, Beijing, China.

Exposición colectiva post-acción “Extracto de la Realidad”, Museo de Arte Península, Shanghai, China.

Feria de Jóvenes Artistas de Shanghai, Shanghai, China.
2016 “Nuevo poder de Lumei”, 798 Yue Art Museum, Beijing, China.

2017 "Academy Spirit", Excelente Exposición de Trabajos de Estudiantes de Posgrado de la Octava Academia de Bellas Artes, Museo de Arte de Yiwu, Yiwu, China.
“Vista de Arte del Noreste” Exposición de Arte Contemporáneo de Shenyang, Museo Provincial de Liaoning, Shenyang, China.

2018 Tercera exposición de artistas de carteles "Today·Wall Power", Today Art Museum, Beijing, China.

Exposición de investigación de pintura de jóvenes artistas “Era abstracta”, Espacio de Arte 1905, Shenyang, China.

2019 “Proyecto Juventud”, Museo de Arte Guantang, Beijing, China.
Feria de Jóvenes Artistas de Shanghai, Shanghai, China.

Feria de Arte de Shenzhen 2021, Shenzhen, China.

Feria de Arte Juvenil de Shanghai, Shanghai, China.

Arte Xiamen, Espacio Rojo, Xiamen, China.

“Invisibilidad abstracta”, KINGSARTS, Hong Kong, China.

2022 "Abstracción del Norte, Trascendencia", China (en línea).

Enfoques artísticos:

"El tema de la investigación pictórica es un tema de experimentación pictórica de largo plazo que se resumió y determinó durante la fase creativa de la obtención del título universitario, porque durante los últimos años de la universidad se ensayaron demasiadas formas de expresión. Naturalmente también se expresa en la historia del arte. Había tantas formas que eventualmente descubrí que aunque pasara toda mi vida practicando para aprender, no sería solo un proceso de imitación y dominio. Por lo tanto, los cuatro años de universidad fueron un tiempo relativamente doloroso. proceso para mí. Por supuesto, cada etapa de aprendizaje de la determinación de mi propio lenguaje pictórico es también el resultado de "porque" y "por lo tanto". El resumen y la reflexión continuos en cada paso extraerán naturalmente algunas pistas sobre mi propia creación, es decir "La pintura es un proceso de suma y resta constante. "Tanto es así que pasé tres años de mis estudios de posgrado en este estado...

2. Mucha gente se preguntará qué es la "investigación sobre la pintabilidad". De hecho, el concepto de pintabilidad contiene demasiada información. Se puede decir que toda la historia del arte de la pintura puede discutirse en torno a este concepto. La razón original fue simplemente que no quería, me limité a un determinado lenguaje de expresión, así que tomé prestada la palabra "personaje de pintura" comúnmente utilizada por muchos profesores de la academia para definir el nombre de mi serie de obras, porque una cosa De lo que sí puedo estar seguro es que la creación debe evolucionar por etapas, y la obra actual es también resultado de la práctica continua de la pincelada. Tomará mucho tiempo explicarlo en detalle. En pocas palabras, es "resta" en este momento.

3. Lo más importante en la esencia de la investigación pictórica no es el significado de la forma pictórica ni el resultado, sino el proceso. Este proceso también puede verse como una intuición de la vista, un momento de sentimiento, que en el proceso de pintar se reflexiona y se optimiza constantemente; la interpretación de la pintura en sí no es ciertamente un resultado. ...”