Amy Nelder

Amy Nelder es una pintora versátil de diversos géneros, que se ha dedicado durante los últimos 13 años a la pintura de naturaleza muerta contemporánea que ella llama "Pop Trompe L'eoil", así como, en los últimos años, una empoderadora serie de socios sobre el cuerpo. y la autonomía psíquica que pinta con su hija llamada “Ese NO es mi nombre (Honey / Baby / Sugar)".

Críticos y escritores de arte han atribuido a Nelder el mérito de haber actualizado radicalmente la naturaleza de la naturaleza muerta de hoy para dejar atrás lo que podríamos llamar el tema trillado y anticuado de antaño (racimos de uvas y flores, por ejemplo) para reemplazarlo por moderno y elegante. , imágenes au courant. Si bien las naturalezas muertas del Viejo Maestro pueden costar millones de dólares, ejecutadas de la manera más experta y asombrosa, estos observadores afirman que ha llegado el momento de que la naturaleza muerta hable a la audiencia de hoy en el lenguaje efervescente de hoy. Timothy Anglin-Burgard se refiere a la "maravillosa tensión" de Nelder en la visita virtual del Museo de Young de la exposición "De Young Open" de 2020, en la que "Apples & Honey, 2020" de Amy fue un trabajo destacado.

Nelder enfrenta el desafío con la serie Covid19 del año pasado, así como con los últimos 13 años de sus escenas de la vida doméstica orientadas al pop y con sesgos románticos, en las que las copas de vino pintadas con lápiz labial y la alta costura se encuentran con los tableros de Scrabble, las cajas de cereales y el desastre. de hornear galletas con chispas de chocolate. Sus retratos más románticos son a menudo de una pareja feliz que navega por las realidades de la vida doméstica y se registra con una especie de sinécdoque hipster: el concepto griego en la poética de usar símbolos sustitutos para representar un todo más grande y significativo. Más recientemente, la maternidad trabajadora, Covid19 y los diálogos empoderadores pro-femme han dominado sus naturalezas muertas pop en un elegante baile de encaje con las obras de “Ese NO es mi nombre" que crea con su hija.

Aquí hay un dibujante realmente magnífico, que puede dibujar como un viejo maestro, mientras que al mismo tiempo ofrece un género de naturaleza muerta que tiene que ver con el aquí y el ahora. En su estudio de San Francisco, uno puede ver los objetos reales de naturaleza muerta de Nelder, colocados sobre una mesa. Verla transmitir la imagen del modelo al lienzo con una precisión realista asombrosa es fascinante y asombroso. A propósito, parece elegir el tema más difícil de conquistar: plata esterlina, vidrio con sus cualidades reflectantes multifacéticas, tipos de letra elaborados que curvan botellas redondas, y cosas por el estilo. Aquí hay un realista de Raphael, cuyo tema va desde un diálogo irónico sobre la pandemia actual, hasta una codicia impulsada por el pop, lograda con increíble elegancia y glamour, pero tan realista como su última cita.