Abstracto
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Abstract Composition
Giulio Turcato
Pintura - 40 x 50 x 2.3 cm Pintura - 15.7 x 19.7 x 0.9 inch
19.000 €
Rubia Tinctorum
Kerstin Paillard
Pintura - 100 x 100 x 4 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 1.6 inch
3.700 €
Silence, Dark Blue Grey Abstract Softcolored Pastel on canvas
Kerstin Paillard
Pintura - 100 x 80 x 4 cm Pintura - 39.4 x 31.5 x 1.6 inch
3.700 €
Gestalt, plan, line
Remi Delaplace
Pintura - 65 x 81 x 3 cm Pintura - 25.6 x 31.9 x 1.2 inch
2.490 €
Lake Reflections
Kerstin Paillard
Pintura - 100 x 100 x 4 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 1.6 inch
3.700 €
You Should Have Seen What I’ve Seen
Henri Venne
Fotografía - 51 x 61 cm Fotografía - 20.1 x 24 inch
2.607 €
Réflexion sur le vide
Alain Husson-Dumoutier
Pintura - 93 x 66 x 1 cm Pintura - 36.6 x 26 x 0.4 inch
9.300 €
Un après-midi au Manège
Maria Teresa Bertina
Pintura - 70 x 50 x 2 cm Pintura - 27.6 x 19.7 x 0.8 inch
6.500 €
Sulla Doglia Del Cuore
Pasquale Di Fazio
Pintura - 60 x 120 x 2 cm Pintura - 23.6 x 47.2 x 0.8 inch
5.800 €
Touching, Touched, Remix
Remi Delaplace
Pintura - 97 x 162 x 4 cm Pintura - 38.2 x 63.8 x 1.6 inch
3.990 €
Entre Ciel & Terre
Sylvia Brotons
Pintura - 100 x 100 x 3.5 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 1.4 inch
7.000 €
Voyage... Voyage
Sylvia Brotons
Pintura - 100 x 100 x 3.5 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 1.4 inch
7.000 €
The Shadows of White XVI
Gosha Karpowicz
Pintura - 50.8 x 40.6 x 3.8 cm Pintura - 20 x 16 x 1.5 inch
2.433 €
TEMPLE OF THE SUN PHOENIX
Mauricco Zaraj
Pintura - 70 x 100 x 3 cm Pintura - 27.6 x 39.4 x 1.2 inch
3.555 €
Série: photographie concrète numérique - IMG_2113 31.05.2012
Roger Humbert
Fotografía - 30 x 24 cm Fotografía - 11.8 x 9.4 inch
2.300 €
Mysterious gardens N°957
Keyvan Roshanbin
Pintura - 150 x 110 x 3 cm Pintura - 59.1 x 43.3 x 1.2 inch
3.500 €
Le vent de la mer
Anastas Kamburov
Pintura - 65 x 68 x 2 cm Pintura - 25.6 x 26.8 x 0.8 inch
3.850 €
Le lever du soleil
Anastas Kamburov
Pintura - 60 x 70 x 2 cm Pintura - 23.6 x 27.6 x 0.8 inch
2.300 €
Le roi des tulips
Anastas Kamburov
Pintura - 81 x 65 x 2 cm Pintura - 31.9 x 25.6 x 0.8 inch
2.759 €
Paysage du Tarn, du côté d'Appelle
Agnès Cellérier
Pintura - 46 x 38 x 2 cm Pintura - 18.1 x 15 x 0.8 inch
345 €
Dreamscape - Two Tone Painting
Daniela Pasqualini
Pintura - 121.9 x 152.4 x 2.5 cm Pintura - 48 x 60 x 1 inch
5.601 €
Natural Exposure
Pietro Carabellese
Edición - 65 x 49.3 x 0.2 cm Edición - 25.6 x 19.4 x 0.1 inch
240 €
Grammature Di Colore (Color Weight)
Elio Marchegiani
Edición - 48 x 66 x 0.2 cm Edición - 18.9 x 26 x 0.1 inch
280 €
Come il Santo (Like the Saint)
Tommaso Cascella
Pintura - 60 x 60 x 8 cm Pintura - 23.6 x 23.6 x 3.1 inch
6.500 €
Three's Company. From the origin series
Casey Waterman
Pintura - 41.9 x 125.7 x 5.1 cm Pintura - 16.5 x 49.5 x 2 inch
3.863 €
Contemporary artwork painting Josep Maria Codina
Josep María Codina
Pintura - 90 x 130 x 5 cm Pintura - 35.4 x 51.2 x 2 inch
5.300 €
Los mulatos estiraban gomas ansiosos
Josep Guinovart
Edición - 47 x 49 cm Edición - 18.5 x 19.3 inch
350 €
1966 White Paris Blanc Tour Eiffel Deux clochards dans l'espoir, le jour se lève Eiffel Towers Two bums sleeping with hope in the heart at dawn
Jochen Michaelis
Pintura - 37.25 x 54 cm Pintura - 14.7 x 21.3 inch
3.950 €
Timeless 16
Monika Bravo
Fotografía - 101.6 x 274.3 x 0.3 cm Fotografía - 40 x 108 x 0.1 inch
13.518 €
Parallel Fields #7
Monika Bravo
Fotografía - 76.2 x 101.6 x 0.3 cm Fotografía - 30 x 40 x 0.1 inch
5.364 €
Parallel Fields #8
Monika Bravo
Fotografía - 76.2 x 101.6 x 0.3 cm Fotografía - 30 x 40 x 0.1 inch
5.364 €
Parallel Fields #9
Monika Bravo
Fotografía - 76.2 x 101.6 x 0.3 cm Fotografía - 30 x 40 x 0.1 inch
5.364 €
Abstracto
El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.
Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.
La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.
El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.
"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee