Escultura De Madera

La madera y la piedra fueron algunos de los primeros materiales utilizados por los humanos para tallar herramientas y crear esculturas. Aunque la madera se utilizaba comúnmente, solo unos pocos objetos de madera han sobrevivido a través de los siglos debido a su tendencia a descomponerse más rápido y a ser más fácilmente dañados en comparación con materiales más duraderos como el bronce o la piedra.

Entre los siglos VII y IX, muchos tallistas vivían en monasterios, viajando de uno a otro. Estos tallistas eran escasos y el estilo que seguían era a menudo prescriptivo, lo que daba lugar a esculturas muy similares entre sí. Este período también estuvo marcado por el iconoclasmo, durante el cual muchas esculturas religiosas de madera fueron destruidas debido a la prohibición de representar temas religiosos.

El tallado en madera tiene una rica historia en varias regiones, incluidos Inglaterra, Escandinavia, África, India y Australia. En Europa, los siglos XV y XVI vieron un desarrollo significativo de la escultura en madera, especialmente en Alemania. Escultores góticos influyentes como Tilman Riemenschneider, Veit Stoss, Michael Pacher, Gregor Erhart y Jorg Zurn empujaron los límites del tallado en madera, creando obras altamente detalladas e intrincadas que siguen siendo influyentes hasta el día de hoy.

En el siglo XVII, la escultura en madera experimentó un resurgimiento en Inglaterra con la popularidad de los adornos barrocos. Grinling Gibbons, un reconocido tallista de la época, fue uno de los pocos artistas ampliamente reconocidos por sus contribuciones. Mientras tanto, en Francia, el estilo Rococó renovó el interés por el tallado en madera, con diseñadores como Lelange, Foliot y Cressent que lo integraron en muebles ornamentales.

Artistas modernos como Brancusi, Henry Moore, Barbara Hepworth y Paul Gauguin han continuado explorando la madera como medio. Brancusi, influenciado por las tradiciones clásicas, destacó el acabado y la materialidad de la madera, mientras que Moore la usó para crear formas abstractas y evocadoras. Las piezas modernas de Hepworth y el uso de la madera por parte de Gauguin para conectarse con técnicas primitivas demuestran aún más el papel versátil de la madera en el arte contemporáneo.

La madera se distingue de otros materiales como la resina o el bronce debido a su fragilidad y a la gama de herramientas necesarias para tallarla. La técnica utilizada depende del resultado deseado, ya sea una escultura en bajo relieve o una pieza tridimensional que el espectador pueda rodear. El proceso comienza con la selección de tablas de madera que se aplanan, secan y calibran. Luego, se dibuja un boceto en la madera y se retira el exceso de material para dar forma a la pieza. El tallista utiliza herramientas como las gouges en U para refinar la forma, seguidas de gouges planas, cinceles y cuchillos de tallado para añadir detalles finos y efectos de sombras.

Artsper ofrece una extensa selección de esculturas modernas en madera de artistas contemporáneos como Nando Stevoli, Gaspard Mitz, César Orrico, Marc Laffolay, Lesley Hilling y Valérie Carmet. Estos artistas continúan empujando los límites de la madera como material, creando esculturas únicas y sorprendentes que capturan la versatilidad y el atractivo atemporal de este medio.