Glen Craig

Glen Craig est né à New York en 1949 et a commencé à prendre des photos à l'âge de 12 ans. En 1965, une première opportunité de travailler dans le secteur de la musique a propulsé le jeune Glen Craig dans le monde de la photographie musicale. À seulement 16 ans, ses images de musiciens étaient publiées aux États-Unis et en Europe dans des magazines comme Sixteen Magazine, Tiger Beat et Hullabaloo, où il a ensuite travaillé comme photographe.

Au début de son développement créatif, un ami commun lui a présenté le célèbre photojournaliste et cinéaste Gordon Parks, qui travaillait à l'époque chez LIFE. Ils sont devenus amis et Parks a été l’un des premiers mentors influents. Craig a ensuite étudié la photographie et le graphisme à la Parsons School of Design de New York, où Diane Arbus et Benedict J. Fernandez l'ont aidé à perfectionner ses prouesses techniques et compositionnelles.

"Mon langage visuel est influencé par mes années en tant que graphiste et je maintiens une intention ludique et créative sur tous mes projets. Mon objectif est de créer une belle image qui sert un but." -Glen Craig

Le travail de Craig a également attiré l'attention de Sid Bernstein, le promoteur musical reconnu pour avoir introduit The British Invasion en Amérique, et il a ensuite travaillé en étroite collaboration avec Sid dans une carrière parallèle dans la gestion musicale, en tant qu'assistant, directeur créatif, photographe, et attaché de presse.

Les nombreuses missions de Craig l'ont amené à voyager à Londres et aux États-Unis pour tourner les artistes les plus en vogue de l'époque. Encore adolescent en 1965, il tourne les Rolling Stones et les Who à Londres. De retour à New York en 1966, il photographie les Beatles alors qu'ils reviennent jouer au Shea Stadium. En 1967, il se retrouve de nouveau à Londres pour capturer les Beatles lors de l'émission satellite "Our World" où ils interprètent "All You Need is Love" aux studios Abbey Road devant un public d'environ 350 millions de téléspectateurs.

En 1969, il rejoint B.B. King en tournée en première partie des Rolling Stones, capturant ses performances dans les mois précédant sa première victoire aux GRAMMY® pour "The Thrill is Gone". Bien sûr, il a également photographié les Stones, aux côtés de Tina Turner, Terry Reid et Stevie Wonder, qui ont également fait la première partie du groupe lors de cette tournée mythique.

En 1970, Columbia Records voulait faire connaître Miles Davis au public musical plus grand public, alors ils ont organisé une rencontre avec un écrivain et un photographe pour une large diffusion dans Zygote Magazine. Craig a été embauché pour ce poste et a rapidement développé une relation de confiance avec Davis qui lui a permis de capturer des portraits francs et intimes du musicien emblématique à la maison, au gymnase, en studio et sur scène.

Au cours de sa carrière, Glen a photographié de nombreux musiciens qui sont devenus des légendes de la musique. Il s'agit notamment des artistes célèbres Aretha Franklin, James Brown, B.B. King, Gene Vincent, Jerry Lee Lewis, Little Richard, Chuck Berry, Wayne Cochran, Tina Turner et Johnny Cash, ainsi que des icônes du rock & roll, les Beatles, les Rolling Stones, The Who, Jimi Hendrix, Eric Clapton, The Beach Boys, Loving Spoonful, The Doors et bien d'autres.

Dans une récente interview, Craig a expliqué : « En travaillant avec des musiciens toute ma vie, vous développez le respect et ils vous respectent… Lorsque vous travaillez dans des moments discrets comme le studio d'enregistrement… Vous êtes une mouche sur le mur. Vous ne désengagez pas le processus musical. Vous en faites partie. Et c’est ce que les gens respectaient à mon égard, le genre de chose « Il est là, mais il n’est pas là ». Vous n’attendez pas en tant que harceleur, mais en tant que spectateur, le moment décisif de la photographie. »

Glen Craig continue de vivre et de travailler à New York. Nous sommes fiers de représenter ses incroyables archives d'images, dont une sélection est présentée ci-dessous. Veuillez nous contacter pour toute question ou si vous souhaitez vous renseigner sur des œuvres d'art supplémentaires non présentées.

Chaque photographie est imprimée sur commande à New York, veuillez donc prévoir 2 à 4 semaines pour la livraison. Chaque photographie sera signée à la main et numérotée par l'artiste. Les acheteurs recevront un certificat d'authenticité après la livraison de l'œuvre.