Montagne,
2023
par Cécile Girard
Peinture : huile, acrylique, encre de Chine 93 x 88 x 3 cm 36.6 x 34.6 x 1.2 inch
6 000 CHF
5 400 CHF
LOADING NOT DISPLAYED BLUR TEXT
Second NOT DISPLAYED BLUR TEXT
Second NOT DISPLAYED BLUR TEXT
Retours gratuits pendant 14 jours
Authenticité garantie
En savoir plus
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
À propos de l'œuvre
Œuvre unique
Oeuvre signée à la main
Vendue avec certificat d'authenticité de l'artiste
Facture de la galerie
Peinture: huile, acrylique, encre de Chine
93 x 88 x 3 cm 36.6 x 34.6 x 1.2 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Non encadrée
Œuvre vendue en parfait état
Localisation de l’œuvre: France
Paysage cachés
Les pratiques d’art de Cécile sur papier
Vers la fin du 19e siècle et au début du 20e, la conscience nationaliste commençait à se réveiller en Chine dans le domaine de l'art sous l'influence de la civilisation industrielle moderne occidentale. Pendant ce temps, de nombreux artistes partent faire leurs études soit en Europe soit au Japon, le pays voisin qui y avait déjà introduit l'art européen, avec les desseins de lancer une réforme en peinture chinoise en absorbant les concepts ainsi que les formes de l'art occidental, dont Xu Beihong et Lin Fengmian sont des représentants prééminents. D'autre part, la peinture de lettrés ( ou peinture literati ) orthodoxes représentée par Huang Binhong a propulsé la
transformation moderne de la peinture chinoise en structure linguistique conventionnelle.
Leurs pratiques artistiques sous forme expressive externe et au niveau spirituel interne, nous ont offert deux moyens efficaces de faire fusionner l'art chinois avec celui en Occident. Au fur et à mesure du processus historique de réforme et d'ouverture depuis les années 70, un nombre croissant d'artistes occidentaux sont venus en Chine avec leur curiosité pour la culture orientale.
Ils ont débuté dans la peinture chinoise traditionnelle en l’enrichissant avec les concepts et techniques occidentaux, ils ont, dirait-on, réussi à transformer la peinture chinoise à un autre niveau.
L’artiste française Cécile Girard s’est installée en Chine dans les années 90, elle y entamait ainsi son parcours d’exploration artistique depuis plus de 20 ans.
Cécile a adopté le goût typiquement chinois pour la nature. Dans sa création, elle se concentrait sur l’étude du pinceau, de l’encre et des matériaux de la peinture chinoise et elle a bien tenté de l’orner de la couleur analytique occidentale, créant ainsi une perspective artistique unique.
Dans sa première série au nom de Paysages I, Cécile essayait d'appliquer de différents traits et couleurs dans la représentation du paysage naturel, elle faisait le croquis des objets avec les jolis traits calligraphiques du pinceau pour créer l’effet de “calligraphie picturale”. Nous constatons, voir même, les traits au style de “calligraphie-peinture épigraphique (金石书画) ‘’ et les traits de peinture sont visibles dans certaines de ses oeuvres. La maturité dans ses oeuvres démontre une forte expressivité intérieure et une force emplie de peinture acrylique et des couleurs épaisses de la peinture à l'huile.
Dans sa dernière série de Paysage Ⅲ, son utilisation du pinceau et de l'encre a atteint des limites extrêmes. La calligraphie au pinceau et à l'encre est présentée sur le papier de manière plus libre, et la couleur de ses peintures tend à être plus simple et élégante. Pinceau, encre et couleurs se réfléchissant, cela forme ainsi une image du Zen oriental. Le mode de création de Cécile dans cette phase, se rapproche des peintures de lettrés chinois qui expriment l’esprit intérieur des peintres avec la description de la nature. Bien que le langage ait constamment changé depuis, la structure de base de ses peintures est restée la même.
Le papier de riz chinois devient un matériau essentiel dans la création de Cécile.
En tant qu’occidentale, elle possède une riche imagination pour la sélection et l’utilisation de matériaux.
Grâce à des traitements spéciaux comme le malaxage, le sertissage et l’épaississement du papier de riz, une texture particulière et un effet visuel tridimensionnel se transforment en une partie du
papier lui-même.
Ce type de papier présente une particularité unique, autrement dit, la pliure du papier montrerait l’effet similaire de l’esthétique froissée dans la peinture de paysage chinoise lorsqu’on y répand de l’encre. Dans ses oeuvres récentes, la mise en pratique de cette méthode créative, c’est-à-dire qu’elle ramollissait plutôt des traits de pinceau autant qu’elle renforçait la représentation formelle à la fonctionnalité du matériau, cela est devenu de plus en plus mature dans ses pratiques. En arrière-plan, nous apercevons de simples lignes vaguement tracées par l'artiste, qui forment une représentation visuelle horizontale et verticale du paysage double ainsi que l'image d'ombrage formée par couleur sur du papier de riz.
Cela brise la limite de temps et d'espace dans l'image, cela est similaire aux concepts de “lointain en trois modalités (三远)” dans la peinture de paysage de la Dynastie des Song. L'expression chromatique profonde et mystérieuse et la conception artistique de la composition de l'image témoignent du souci de l'artiste pour le sujet esthétique, derrière lequel se trouve la vision plus large de l'artiste sur le monde et sa philosophie de la vie.
Cécile s’est rendu compte du sens profond de cette peinture de lettrés chinois dans sa pratique continue et elle l’a intégré parfaitement dans son propre langage abstrait.
La valeur artistique de la peinture de paysage chinoise dépasse de loin les techniques de peinture.
Ce qui est le plus important est la spiritualité littéraire orientale cachée derrière les techniques de peinture. Les pratiques picturales de Cécile nous ont fourni un échantillon qui nous permettrait de découvrir le vaste espace et la possibilité de la transformation moderne de la peinture chinoise, qui est allé au-delà de l’expérience artistique de la peinture chinoise elle-même.
Gu Jiajun
Directeur adjoint du Musée d'art moderne de Duolun à Shanghai
Lire plus
Les pratiques d’art de Cécile sur papier
Vers la fin du 19e siècle et au début du 20e, la conscience nationaliste commençait à se réveiller en Chine dans le domaine de l'art sous l'influence de la civilisation industrielle moderne occidentale. Pendant ce temps, de nombreux artistes partent faire leurs études soit en Europe soit au Japon, le pays voisin qui y avait déjà introduit l'art européen, avec les desseins de lancer une réforme en peinture chinoise en absorbant les concepts ainsi que les formes de l'art occidental, dont Xu Beihong et Lin Fengmian sont des représentants prééminents. D'autre part, la peinture de lettrés ( ou peinture literati ) orthodoxes représentée par Huang Binhong a propulsé la
transformation moderne de la peinture chinoise en structure linguistique conventionnelle.
Leurs pratiques artistiques sous forme expressive externe et au niveau spirituel interne, nous ont offert deux moyens efficaces de faire fusionner l'art chinois avec celui en Occident. Au fur et à mesure du processus historique de réforme et d'ouverture depuis les années 70, un nombre croissant d'artistes occidentaux sont venus en Chine avec leur curiosité pour la culture orientale.
Ils ont débuté dans la peinture chinoise traditionnelle en l’enrichissant avec les concepts et techniques occidentaux, ils ont, dirait-on, réussi à transformer la peinture chinoise à un autre niveau.
L’artiste française Cécile Girard s’est installée en Chine dans les années 90, elle y entamait ainsi son parcours d’exploration artistique depuis plus de 20 ans.
Cécile a adopté le goût typiquement chinois pour la nature. Dans sa création, elle se concentrait sur l’étude du pinceau, de l’encre et des matériaux de la peinture chinoise et elle a bien tenté de l’orner de la couleur analytique occidentale, créant ainsi une perspective artistique unique.
Dans sa première série au nom de Paysages I, Cécile essayait d'appliquer de différents traits et couleurs dans la représentation du paysage naturel, elle faisait le croquis des objets avec les jolis traits calligraphiques du pinceau pour créer l’effet de “calligraphie picturale”. Nous constatons, voir même, les traits au style de “calligraphie-peinture épigraphique (金石书画) ‘’ et les traits de peinture sont visibles dans certaines de ses oeuvres. La maturité dans ses oeuvres démontre une forte expressivité intérieure et une force emplie de peinture acrylique et des couleurs épaisses de la peinture à l'huile.
Dans sa dernière série de Paysage Ⅲ, son utilisation du pinceau et de l'encre a atteint des limites extrêmes. La calligraphie au pinceau et à l'encre est présentée sur le papier de manière plus libre, et la couleur de ses peintures tend à être plus simple et élégante. Pinceau, encre et couleurs se réfléchissant, cela forme ainsi une image du Zen oriental. Le mode de création de Cécile dans cette phase, se rapproche des peintures de lettrés chinois qui expriment l’esprit intérieur des peintres avec la description de la nature. Bien que le langage ait constamment changé depuis, la structure de base de ses peintures est restée la même.
Le papier de riz chinois devient un matériau essentiel dans la création de Cécile.
En tant qu’occidentale, elle possède une riche imagination pour la sélection et l’utilisation de matériaux.
Grâce à des traitements spéciaux comme le malaxage, le sertissage et l’épaississement du papier de riz, une texture particulière et un effet visuel tridimensionnel se transforment en une partie du
papier lui-même.
Ce type de papier présente une particularité unique, autrement dit, la pliure du papier montrerait l’effet similaire de l’esthétique froissée dans la peinture de paysage chinoise lorsqu’on y répand de l’encre. Dans ses oeuvres récentes, la mise en pratique de cette méthode créative, c’est-à-dire qu’elle ramollissait plutôt des traits de pinceau autant qu’elle renforçait la représentation formelle à la fonctionnalité du matériau, cela est devenu de plus en plus mature dans ses pratiques. En arrière-plan, nous apercevons de simples lignes vaguement tracées par l'artiste, qui forment une représentation visuelle horizontale et verticale du paysage double ainsi que l'image d'ombrage formée par couleur sur du papier de riz.
Cela brise la limite de temps et d'espace dans l'image, cela est similaire aux concepts de “lointain en trois modalités (三远)” dans la peinture de paysage de la Dynastie des Song. L'expression chromatique profonde et mystérieuse et la conception artistique de la composition de l'image témoignent du souci de l'artiste pour le sujet esthétique, derrière lequel se trouve la vision plus large de l'artiste sur le monde et sa philosophie de la vie.
Cécile s’est rendu compte du sens profond de cette peinture de lettrés chinois dans sa pratique continue et elle l’a intégré parfaitement dans son propre langage abstrait.
La valeur artistique de la peinture de paysage chinoise dépasse de loin les techniques de peinture.
Ce qui est le plus important est la spiritualité littéraire orientale cachée derrière les techniques de peinture. Les pratiques picturales de Cécile nous ont fourni un échantillon qui nous permettrait de découvrir le vaste espace et la possibilité de la transformation moderne de la peinture chinoise, qui est allé au-delà de l’expérience artistique de la peinture chinoise elle-même.
Gu Jiajun
Directeur adjoint du Musée d'art moderne de Duolun à Shanghai
À propos du vendeur
Galerie Feng Shang • France
Vendeur Artsper depuis 2014
Vendeur certifié
Top Seller
Ce vendeur récompense vos achats groupés
Imaginez-la chez vous
Découvrez plus d'œuvres de l'artiste
Paysage abstrait 5
Cécile Girard
Peinture - 42 x 44 x 1 cm Peinture - 16.5 x 17.3 x 0.4 inch
1 220 CHF
Paysage abstrait 6
Cécile Girard
Peinture - 42 x 44 x 1 cm Peinture - 16.5 x 17.3 x 0.4 inch
1 220 CHF
Paysage abstrait III
Cécile Girard
Peinture - 43 x 45 x 1 cm Peinture - 16.9 x 17.7 x 0.4 inch
1 220 CHF
Paysage abstrait 4
Cécile Girard
Peinture - 44 x 45 x 1 cm Peinture - 17.3 x 17.7 x 0.4 inch
1 220 CHF
Paysage abstrait 9
Cécile Girard
Peinture - 138 x 94 x 3 cm Peinture - 54.3 x 37 x 1.2 inch
10 169 CHF
Paysage abstrait 8
Cécile Girard
Peinture - 138 x 94 x 3 cm Peinture - 54.3 x 37 x 1.2 inch
10 169 CHF
Cécile Girard est une artiste française née à Paris. Actuellement, elle réside entre la France et la Chine. Installée à Shanghai depuis 2009 pour enseigner les beaux-arts, elle travaille sa technique de l'encre avec des peintres chinois contemporains et traditionnels, ce qui enrichit ses œuvres.
Elle a découvert la peinture traditionnelle dans les années 90 lorsqu'elle a étudié la calligraphie à l'Académie Centrale des Beaux-Arts de Chine à Pékin après avoir étudié la peinture et l'histoire de l'art à Paris, à l'école Martenot puis à l'école du Louvre et à La Sorbonne.
Peintre et enseignante à Shanghai, son atelier d'art pour les étudiants chinois et étrangers de tous âges, lui permet d'exposer régulièrement en Chine et en France.
En 2005, Cécile a été sélectionnée pour les Années Croisées France-Chine 2003-2005 et a présenté une exposition personnelle de ses œuvres au Musée d'Art de Pékin.
Entre 2012 et 2015, elle a collaboré avec le Pavillon de Chine à Shanghai ainsi qu'avec l'Université de Shanghai, incluant des conférences et des publications à l'Université Normale de Shanghai.
En 2014, elle a participé à deux expositions, au musée de la Monnaie de Shanghai et à une exposition collective- avec des artistes chinois- en France et en Chine, célébrant le 50e anniversaire des relations entre les deux pays.
Ses œuvres sont présentes dans les collections permanentes du Musée d'Art de Pékin et du Musée d'Art Moderne de Duolun de Shanghai.
Depuis 2012, elle a également été impliquée dans des expositions personnelles et collectives avec des institutions chinoises renommées, telles que l'Académie Centrale des Beaux-Arts de Chine et l'Académie des Beaux-Arts de Xi'an.
En 2016, elle a eu une exposition conjointe, "Ross Lewis et Cécile Girard en conversation", et une exposition de groupe à la Galerie ArtCN à Shanghai.
Enfin, depuis 2019, elle collabore avec la Galerie Xixi en Chine et depuis 2022, avec la Galerie Feng Shang en France.
L'exposition "Paysages de Chine", célèbre le 60e anniversaire de l'établissement des relations diplomatiques entre la France et la Chine de 2024.
Les peintures de Cécile Girard ont émergé de voyages et de rencontres entre les civilisations asiatique et occidentale.
À la suite d'un voyage en Chine dans la province de l'Anhui, Cécile s'est décidée à utiliser un papier de riz Xuan local spécial, fabriqué sur mesure et dans la tradition des
Grands Maitres. En pétrissant, froissant et épaississant le papier de riz, elle lui a donné une nouvelle vie avec une forme dense, texturée, dimensionnelle et pourtant flexible.
Sa technique de traitement associe l'encre chinoise, les acryliques et l'huile dans des couleurs vives et profondes produisant un riche edet artistique.
Les inspirations sous-jacentes à ces œuvres sont tirées des caractères chinois primitifs et de l'utilisation de pictogrammes de la minorité Naxi de culture Dongba. Le choix des teintes, des bleus-verts et des oranges-rouges sont issues des paysages du Yunnan avec l'utilisation de la technique du Zhongcai Hua ou peinture aux couleurs denses. L'accent est mis sur les contours à la manière de la calligraphie chinoise ainsi que de l'emprunt d'éléments constitutifs du paysage Chinois. La division de l'espace est inspirée du principe utilisé dans les claustras chinois anciens, des principes convergents avec ceux du traitement de la lumière dans l'Art Italien du vitrail.
Cécile Girard crée son propre vocabulaire pictural, une fusion d'images exprimant des émotions et des réflexions en utilisant divers éléments et symboles de la Chine ancienne et de l'esthétique occidentale.
Autres œuvres de Galerie Feng Shang
Ce vendeur vous propose des promotions en cas d’achats multiples !
Besoin d'aide
Comment Artsper vous protège ?
Protégez votre achat avec Artsper.
Nous sommes là pour vous aider à collectionner des œuvres d'art en toute confiance. Lorsque vous naviguez et achetez sur Artsper, vous bénéficiez de nos protections spécifiques.
Achetez les oeuvres en provenance des meilleures galeries.
Nous travaillons en partenariat avec les meilleures galeries d'art. Tous les vendeurs sur Artsper ont été soigneusement examinés et approuvés par notre équipe. Toutes nos galeries partenaires respectent notre charte de déontologie.
Sachez ce que vous achetez.
Chaque oeuvre présente sur Artsper fait l'objet d'une étude puis est validée par notre équipe de modération avant d'apparaître en ligne.
Bénéficiez d'un accompagnement personnalisé.
Des spécialistes en art contemporain sont à votre disposition par téléphone et par email pour répondre à toutes vos questions sur les oeuvres d'art. Obtenez des conseils et des sélections personnalisés pour vos acquisitions.
Revendez vos œuvres.
En tant que particulier, vous avez la possibilité de revendre sur Artsper vos œuvres acquises sur Artsper. Pour en savoir plus cliquez ici.
Faites des offres avec Artsper
Négociez les prix
Vous avez la possibilité de proposer une offre de prix sur vos oeuvres. Comme en galerie, cela vous permet d'ouvrir une discussion puis d'acquérir vos oeuvres à des prix préférentiels.
Obtenez de l'aide dans les négociations
Notre équipe peut prendre en charge les négociations et revenir vers vous une fois que l'offre la plus intéressante est proposée. N'hésitez pas à faire appel à eux.
Passez commande en toute Sécurité
L’assurance satisfaction d’Artsper
Artsper vous offre la possibilité de retourner gratuitement une œuvre sous 14 jours après réception si celle ci ne vous convient pas, qu’elle qu’en soit la raison. Vous êtes ensuite remboursé intégralement de votre commande.
Protégez votre achat grâce aux partenaires de paiement d'Artsper
Tous les paiements par cartes bancaires sont traités par Paybox, le leader de confiance dans le traitement des paiements pour les entreprises internationales. Les outils de sécurité de Paybox répondent au niveau de certification le plus strict.
Recevez un soutien spécifique d'Artsper en cas de problème.
Dans les rares cas où une œuvre d'art arrive avec un résultat différent de celui décrit, nous nous efforcerons de vous obtenir un retour, un remboursement, une restauration ou un échange. Notre équipe vous tiendra toujours informé de l'avancé de votre demande et fera tout son possible pour vous proposer les solutions qui vous conviennent le mieux.
Pour bénéficier des protections Artsper vous devez:
- Passer votre commande en utilisant l'une des méthodes de paiement d'Artsper.
- Signaler le problème à Artsper dans la semaine suivant la réception de l'œuvre.
- Fournir toute preuve photographique demandée concernant le problème (y compris l'œuvre et l'emballage d'origine).
Les garanties Artsper couvrent les problèmes suivants :
- Vous recevez une oeuvre avec une caractéristique décrite manquante (par exemple une signature ou un cadre)
- Vous recevez une oeuvre dont les caractéristiques sont différentes de celles décrites lors de votre achat (par exemple une couleur)
- Vous recevez une oeuvre endommagée
- Une oeuvre est déclarée perdue ou endommagée par le transporteur
- Une oeuvre a une couleur différente de celle que vous avez commandé
- L'oeuvre est retardée
Pourquoi acheter sur Artsper ?
Artsper vous donne accès au plus large catalogue d’oeuvres d’art contemporain, en provenance des meilleures galeries (200 000 oeuvres, 25 000 artistes, 2 000 galeries partenaires).
Nous sélectionnons les galeries avec lesquelles nous collaborons. Cette sélection exigeante, opérée par notre équipe d’experts, vous offre plusieurs garanties :
- Une double expertise quant à la qualité et l'originalité des oeuvres. D'une part par les galeries professionnelles qui sélectionnent leurs artistes et œuvre. D'autre part par Artsper qui sélectionne ses galeries partenaires en fonction de la qualité de leur catalogue et de leur renommée.
- Un accès à l’ensemble du catalogue d’oeuvres de nos galeries partenaires, vendues au même prix qu’en galerie.
- La possibilité de retourner les œuvres achetées (sous 14 jours) si celles-ci ne vous conviennent pas, où que vous soyez dans le monde. Ce qui n'est pas le cas hors Artsper.
- La possibilité de pouvoir revendre simplement l'oeuvre que vous avez achetée sur Artsper.
Nous vous facilitons aussi la recherche d’oeuvres d’après vos préférences grâce à nos fonctionnalités intelligentes telles que :
- Votre Sélection personnalisée, créée en fonction de vos goûts ;
- Votre Univers sur mesure, choisissez parmi nos différents univers celui qui vous convient et accédez à des sélections d'œuvres !
Ou simplement grâce à nos filtres sur le catalogue vous permettant d'affiner vos recherches.
Notre service client est également à votre écoute et vous répond dans les plus brefs délais !
Comment négocier les prix ou faire une offre ?
Pour certaines oeuvres, vous pouvez négocier leur prix. Restez donc vigilant, les oeuvres concernées bénéficient d’une option « proposer un prix » sous le bouton « acquérir cette œuvre ».
Pour proposer votre prix, vous devez vous acquitter de son paiement. Votre offre est enregistrée et transmise à la galerie. Celle-ci se réserve le droit de l’accepter ou de la refuser. En cas de refus, nous procéderons immédiatement au remboursement. Pour plus d’informations, n’hésitez pas à prendre contact avec nous : [email protected].
Où puis-je me faire livrer ?
Artsper livre dans le monde entier.
Cependant, attention, pour l’achat d’une oeuvre à l’étranger des frais de douanes peuvent s’appliquer (cela est indiqué sur la première étape de votre panier).
Vous pouvez vous faire livrer à l’adresse de votre choix. Attention, vous devez être présent lors de la livraison, ou à défaut quelqu’un de confiance devra être présent pour vous représenter. Choisissez la meilleure option pour vous.
Votre adresse de facturation est différente de l’adresse de livraison ? Aucun problème, Artsper vous propose de préciser ces deux adresses lors de votre commande !
Retour et annulation
Vous disposez de 14 jours dès réception de votre commande pour nous retourner l’oeuvre, sans avoir à justifier de motifs ni à payer de pénalités.
Le prix du ou des oeuvres achetée(s) et les frais d'envoi payés lors du passage de votre commande vous seront remboursés intégralement une fois que la galerie nous aura notifié de la bonne réception de l’œuvre.
Artsper se chargera d'organiser le retour et prendra à sa charge les frais de retour (qui seront soit payés par vous puis remboursés par Artsper soit directement payés par Artsper).
L'oeuvre doit être retournée en parfaite condition et dans son emballage original (ou un emballage équivalent).
Pour utiliser votre droit de rétraction, vous devez envoyer un email à l'adresse suivante : [email protected].
Comment mettre en valeur mon œuvre ?
Vous avez acheté une peinture, une sculpture ou une oeuvre sur papier ?
Retrouvez nos conseils d'experts pour la conservation et la mise en valeur de vos oeuvres dans les articles ci-dessous :
- Comment encadrer mon oeuvre ?
- Quel socle pour ma sculpture ?
- Comment éclairer mon œuvre ?
- Comment installer mon œuvre ?
Rendez-vous dans votre compte, dans l'onglet de vos achats, afin de bénéficier des remises exceptionnelles négociez pour vous chez nos partenaires encadreurs, soclistes, éclaireurs...
Œuvre ajoutée au panier
Cécile Girard
Montagne, 2023
Peinture
6 000 CHF 5 400 CHF
Finaliser ma commande