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Œuvres d'art couleurs

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Musical Notes, JonOne

Musical Notes

JonOne

Peinture - 99 x 69 x 0.2 cm

7 900 €

Minimal data center & Sea Sunset, Marion Sagon

Minimal data center & Sea Sunset

Marion Sagon

Peinture - 80 x 80 x 2 cm

3 200 €

Brutalist Architecture & Mountain Desert, Marion Sagon

Brutalist Architecture & Mountain Desert

Marion Sagon

Edition - 50 x 50 x 0.5 cm

250 €

My Kid Just Ruined My Basquiat (Jackson Pollock version), Ziegler T

My Kid Just Ruined My Basquiat (Jackson Pollock version)

Ziegler T

Peinture - 80 x 60 x 4 cm

900 €

Sea foam, L'Atlas

Sea foam

L'Atlas

Peinture - 120 x 160 cm

16 200 €

Sur les nuages des anges, Âme Sauvage

Sur les nuages des anges

Âme Sauvage

Peinture - 30 x 30 x 0.3 cm

55 €

Je suis fatigué patron, Yohan Storti

Je suis fatigué patron

Yohan Storti

Peinture - 80 x 60 x 4 cm

1 500 €

Untitled(N° COL1122P2), Kyung-Ae Hur

Untitled(N° COL1122P2)

Kyung-Ae Hur

Peinture - 27 x 22 x 2 cm

1 500 €

Fascinação, Jane Grieco

Fascinação

Jane Grieco

Peinture - 153 x 114 x 2 cm

1 100 € 935 €

Matter & Air 3, Liora

Matter & Air 3

Liora

Peinture - 60 x 30 x 2 cm

500 €

Sunflower sunshine, SISC

Sunflower sunshine

SISC

Edition - 42 x 59 cm

80 €

Ouverture 217, Toxic

Ouverture 217

Toxic

Dessin - 36 x 51 x 0.3 cm

3 500 €

Blue velvet, Nef

Blue velvet

Nef

Peinture - 30 x 30 x 0.3 cm

500 € 450 €

Jackpot, Onemizer

Jackpot

Onemizer

Peinture - 50.8 x 50.8 x 1 cm

3 494 €

Tableau Nouvelle (1), Caroline Vis

Tableau Nouvelle (1)

Caroline Vis

Peinture - 200 x 150 x 2.5 cm

10 500 €

Neptune, Stoz

Neptune

Stoz

Peinture - 60 x 60 x 3.5 cm

450 €

Bonhom'bidule Transparent 3, VHE

Bonhom'bidule Transparent 3

VHE

Peinture - 40 x 28 x 1 cm

100 €

Full Of Love / Séries, Papa Mesk

Full Of Love / Séries

Papa Mesk

Edition - 31 x 22 x 1 cm

220 €

MB 66, Méryl B

MB 66

Méryl B

Peinture - 116 x 89 x 3 cm

890 € 801 €

Arcs and bands in color, Sol LeWitt

Arcs and bands in color

Sol LeWitt

Edition - 80 x 100.3 x 2.5 cm

8 249 €

Concentric Squares, Max Bill

Concentric Squares

Max Bill

Edition - 70 x 50 x 0.1 cm

850 €

The thoughts of memory, Hyunah Kim

The thoughts of memory

Hyunah Kim

Peinture - 121.9 x 91.4 x 3.8 cm

1 902 €

"Je pense à Edgar Poe", Claude Voutat

"Je pense à Edgar Poe"

Claude Voutat

Peinture - 80 x 80 x 4.5 cm

4 640 €

The League of Extraordinary Emotions_Green, Aatmica Ojha

The League of Extraordinary Emotions_Green

Aatmica Ojha

Peinture - 70 x 55 x 0.1 cm

990 € 495 €

Est-ce serait ce pour toi ?, Gauthier Bruel

Est-ce serait ce pour toi ?

Gauthier Bruel

Peinture - 160 x 120 x 5 cm

3 200 €

REF 17-22  - Composition n° 39, Jeanne

REF 17-22 - Composition n° 39

Jeanne

Peinture - 120 x 160 x 2 cm

3 200 €

Femme au turban, Martina

Femme au turban

Martina

Peinture - 50 x 40 x 2 cm

500 €

Œuvres d'art couleurs

Le travail de la couleur est central dans toute œuvre artistique. C'est même l'un des premiers outils de l'artiste. Il est difficile d'imaginer une œuvre qui existerait sans le travail de la couleur - même si c'est l'absence de couleur que l'artiste choisit de présenter. 

Au fil des époques et des mouvements artistiques, l'utilisation et le sens attribués à la couleur évoluent, mais l'essence de la couleur reste la même. Tout artiste se doit d'en maîtriser les propriétés pour pouvoir contrôler sa composition. Dans la restauration de tableaux, la couleur devient même une science, car il est nécessaire de connaître les différentes molécules pour retrouver les couleurs et mélanges utilisés à l'origine par l'artiste. 

Dans l'histoire de l'art, l'importance de la couleur fluctue selon les périodes et les zones géographiques. Pendant la Renaissance italienne, par exemple, il existe un débat (appelé Paragone) entre l'autorité de la couleur par rapport à celle du dessin : selon les écoles, c'est la couleur, et non le tracé, qui crée l'émotion et le pouvoir visuel d'une œuvre d'art. Les couleurs prennent ainsi une importance immense, et endossent certaines significations : le blanc symbolise la pureté par exemple, et le bleu (systématiquement utilisés vêtir la Vierge Marie) est associé à la divinité. Ces symboliques ne sont pas pensées au hasard : le pourpre par exemple, est utilisé depuis l'époque Byzantine pour signifier le plus haut grade de royauté. Contrairement à l'ochre, le pigment pourpre provenait d'un coquillage spécifique, et était extrêmement difficile - et donc rare, et coûteux - à obtenir.

Plus généralement, les couleurs peuvent être réparties en trois catégories : les couleurs chaudes, les couleurs froides, et les neutres. Comme leur nom l'indique, ces classes de couleurs dégagent une atmosphère que le peintre peut utiliser pour influencer l'émotion de son œuvre. L'art baroque, par exemple, manipule les contrastes entre les couleurs chaudes et les couleurs froides pour saisir la puissance des corps. Les jeux de lumière sont exaltés par les effets de couleurs. Pendant longtemps, l'école occidentale traditionnelle de peinture exige que les peintres reproduisent les couleurs de l'environnement qui les entourent. Ce sont les impressionnistes, au 19ème siècle, qui explorent d'autres façon de voir - et donc de retranscrire sur la toile - leur environnement chromatique. En évitant les mélanges complexes et en peignant spontanément, en plein air, les impressionnistes réinventent l'utilisation de la couleur pour reproduire la réalité.

Il faudra atteindre la peinture abstraite et subjective pour que l'art se dévoue à la couleur comme sujet. Mark Rothko, précurseur du mouvement Colorfield Painting et de l'expressionnisme abstrait, voit dans ses tableaux un organisme vivant dont la couleur est humaine et le format transcendant. Piet Mondrian, lui, cherchera dans ses peintures à approcher l'essence même de la nature grâce à la pureté des couleurs primaires, pour atteindre l'abstraction. Le fondateur du mouvement d'avant-garde russe du Suprématisme, Kasimir Malévitch, troublera les sens de chacun avec son œuvre « Carré blanc sur fond blanc », dans laquelle la couleur n'est peinte que pour elle-même. L'art contemporain, la photographie, le collage, ou encore le pop art utilisent aussi à leurs manières respectives les ressources de la couleur, en explorant indéfiniment toutes ses pluralités. Comme disait Pablo Picasso, « Quand je n'ai pas de bleu, je mets du rouge ». 

Artsper vous écrit l'art en couleur : découvrez ci-dessous une grande sélection d'œuvres mettant à l'honneur la couleur et ses propriétés. Quoi de mieux pour égayer un intérieur ?

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