Peinture Couleurs
Enregistrez votre recherche et retrouvez-la dans vos favoris
Recherche sauvegardée
Votre recherche est accessible depuis l'onglet favoris > Mes recherches favorites
Recherche non sauvegardée
Un problème est survenu
Coincidencias II (Coincidences II)
Luis Prada
Peinture - 65 x 50 cm Peinture - 25.6 x 19.7 inch
1 600 €
Coincidencias I (Coincidences I)
Luis Prada
Peinture - 65 x 50 cm Peinture - 25.6 x 19.7 inch
1 600 €
Sweet summer memorials
Nadine Antoniuk
Peinture - 90 x 145 x 0.1 cm Peinture - 35.4 x 57.1 x 0 inch
1 650 €
Coucher de soleil rose
Françoise Laine
Peinture - 50 x 50 x 4 cm Peinture - 19.7 x 19.7 x 1.6 inch
490 €
Impression of Sunset IV
Gor Avetisyan
Peinture - 110 x 100 cm Peinture - 43.3 x 39.4 inch
3 700 € 3 330 €
Red optical composition
Carlo Montesi
Peinture - 100 x 70 x 0.1 cm Peinture - 39.4 x 27.6 x 0 inch
1 800 €
Recherche du carré - série Abstraction
Jacques Ayel
Peinture - 20 x 20 x 2 cm Peinture - 7.9 x 7.9 x 0.8 inch
65 €
Recherche du carré - série Abstraction
Jacques Ayel
Peinture - 20 x 20 x 2 cm Peinture - 7.9 x 7.9 x 0.8 inch
65 €
Tactile Memory #66
Natasha Zupan
Peinture - 24.1 x 19.1 x 7.6 cm Peinture - 9.5 x 7.5 x 3 inch
2 063 €
Children’s Playground
Aatmica Ojha
Peinture - 75 x 75 x 1 cm Peinture - 29.5 x 29.5 x 0.4 inch
1 900 €
Irradiations n°1
Rita Vandenherrewegen
Peinture - 39 x 39 x 1 cm Peinture - 15.4 x 15.4 x 0.4 inch
480 €
Bicolore 15 " Microfibres "
Mr Garcia
Peinture - 61 x 48 x 2 cm Peinture - 24 x 18.9 x 0.8 inch
100 €
Colors 02.01.24
Bernard Saint-Maxent
Peinture - 29 x 24 x 3 cm Peinture - 11.4 x 9.4 x 1.2 inch
290 €
Sage of the Diviners / Fracture XIX
Greg Bryce
Peinture - 140 x 75 x 8 cm Peinture - 55.1 x 29.5 x 3.1 inch
1 720 €
Des sourires pour les fleurs
Sophie Petetin
Peinture - 35 x 27 x 0.5 cm Peinture - 13.8 x 10.6 x 0.2 inch
350 €
Primavera / Fracture XIV
Greg Bryce
Peinture - 80 x 60 x 2 cm Peinture - 31.5 x 23.6 x 0.8 inch
1 120 €
Ne me soutiens pas, ça me coule !
Sergio Moscona
Peinture - 30 x 30 cm Peinture - 11.8 x 11.8 inch
1 900 €
Love abstract geometric
Nataliia Krykun
Peinture - 200 x 200 x 4 cm Peinture - 78.7 x 78.7 x 1.6 inch
17 000 €
L’envolée sauvage… (Souvenirs du sud)
Olivier Messas
Peinture - 60 x 60 x 2 cm Peinture - 23.6 x 23.6 x 0.8 inch
1 500 €
Enchantement… (Expression libre)
Olivier Messas
Peinture - 60 x 60 x 2 cm Peinture - 23.6 x 23.6 x 0.8 inch
1 800 €
We want to be heard opus II
Geert Lemmers
Peinture - 99.1 x 81.3 x 7.6 cm Peinture - 39 x 32 x 3 inch
1 516 €
House of Indium 49
Marie Julou (Tina McCallan)
Peinture - 66 x 55 x 2 cm Peinture - 26 x 21.7 x 0.8 inch
1 090 €
Joyeux musiciens
Joseph Piermatteo
Peinture - 73 x 92 x 3 cm Peinture - 28.7 x 36.2 x 1.2 inch
2 500 €
Portrait de femme 2
FeiWoux Chan
Peinture - 73 x 60 x 3 cm Peinture - 28.7 x 23.6 x 1.2 inch
2 000 €
Découvrez les styles & mouvements
Découvrez la sélection de nos experts
Abstract Energy (Energie Abstraite)
Bruno Cantais
Peinture - 100 x 81 x 2.5 cm Peinture - 39.4 x 31.9 x 1 inch
1 495 €
La vie en effervescence
Âme Sauvage
Peinture - 81 x 100 x 2.4 cm Peinture - 31.9 x 39.4 x 0.9 inch
1 050 €
Bleed # 202351
Paul Snell
Photographie - 90 x 60 x 8 cm Photographie - 35.4 x 23.6 x 3.1 inch
4 633 €
Lecture en bleu majeur
Sophie Dumont
Peinture - 60 x 60 x 2 cm Peinture - 23.6 x 23.6 x 0.8 inch
1 990 €
Peinture Couleurs
Le travail de la couleur est central dans toute œuvre artistique. C'est même l'un des premiers outils de l'artiste. Il est difficile d'imaginer une œuvre qui existerait sans le travail de la couleur - même si c'est l'absence de couleur que l'artiste choisit de présenter.
Au fil des époques et des mouvements artistiques, l'utilisation et le sens attribués à la couleur évoluent, mais l'essence de la couleur reste la même. Tout artiste se doit d'en maîtriser les propriétés pour pouvoir contrôler sa composition. Dans la restauration de tableaux, la couleur devient même une science, car il est nécessaire de connaître les différentes molécules pour retrouver les couleurs et mélanges utilisés à l'origine par l'artiste.
Dans l'histoire de l'art, l'importance de la couleur fluctue selon les périodes et les zones géographiques. Pendant la Renaissance italienne, par exemple, il existe un débat (appelé Paragone) entre l'autorité de la couleur par rapport à celle du dessin : selon les écoles, c'est la couleur, et non le tracé, qui crée l'émotion et le pouvoir visuel d'une œuvre d'art. Les couleurs prennent ainsi une importance immense, et endossent certaines significations : le blanc symbolise la pureté par exemple, et le bleu (systématiquement utilisés vêtir la Vierge Marie) est associé à la divinité. Ces symboliques ne sont pas pensées au hasard : le pourpre par exemple, est utilisé depuis l'époque Byzantine pour signifier le plus haut grade de royauté. Contrairement à l'ochre, le pigment pourpre provenait d'un coquillage spécifique, et était extrêmement difficile - et donc rare, et coûteux - à obtenir.
Plus généralement, les couleurs peuvent être réparties en trois catégories : les couleurs chaudes, les couleurs froides, et les neutres. Comme leur nom l'indique, ces classes de couleurs dégagent une atmosphère que le peintre peut utiliser pour influencer l'émotion de son œuvre. L'art baroque, par exemple, manipule les contrastes entre les couleurs chaudes et les couleurs froides pour saisir la puissance des corps. Les jeux de lumière sont exaltés par les effets de couleurs. Pendant longtemps, l'école occidentale traditionnelle de peinture exige que les peintres reproduisent les couleurs de l'environnement qui les entourent. Ce sont les impressionnistes, au 19ème siècle, qui explorent d'autres façon de voir - et donc de retranscrire sur la toile - leur environnement chromatique. En évitant les mélanges complexes et en peignant spontanément, en plein air, les impressionnistes réinventent l'utilisation de la couleur pour reproduire la réalité.
Il faudra atteindre la peinture abstraite et subjective pour que l'art se dévoue à la couleur comme sujet. Mark Rothko, précurseur du mouvement Colorfield Painting et de l'expressionnisme abstrait, voit dans ses tableaux un organisme vivant dont la couleur est humaine et le format transcendant. Piet Mondrian, lui, cherchera dans ses peintures à approcher l'essence même de la nature grâce à la pureté des couleurs primaires, pour atteindre l'abstraction. Le fondateur du mouvement d'avant-garde russe du Suprématisme, Kasimir Malévitch, troublera les sens de chacun avec son œuvre « Carré blanc sur fond blanc », dans laquelle la couleur n'est peinte que pour elle-même. L'art contemporain, la photographie, le collage, ou encore le pop art utilisent aussi à leurs manières respectives les ressources de la couleur, en explorant indéfiniment toutes ses pluralités. Comme disait Pablo Picasso, « Quand je n'ai pas de bleu, je mets du rouge ».
Artsper vous écrit l'art en couleur : découvrez ci-dessous une grande sélection d'œuvres mettant à l'honneur la couleur et ses propriétés. Quoi de mieux pour égayer un intérieur ?