Les projets de REJO Design : « Hug », « The Topography of our Intimate Being, Third Home » et « Sheba Scene »

Fondé en 2007 par Reem Olyan et Jumana Qasem, le studio de design Rejo est situé en Arabie saoudite. Le duo a provoqué une véritable tempête au sein de la communauté du design avec leurs projets à la fois esthétiques et impressionnants. Sur Instagram, les créations colorées, contemporaines et joyeuses de Reem et Jumana ont déjà attiré tous les regards. Car leurs créations font invariablement sourire, qu'il s'agisse des formes ondulées de la série « Hug Collection » ou du canapé Marshmallow. Plongez-vous dans une décoration intérieure qui respire le bonheur !

1. Bonjour Reem et Jomana ! Quels mouvements ont inspiré votre style de décoration intérieure chez REJO ?

À vrai dire, nous ne suivons pas un mouvement spécifique et nous n'aimons pas limiter nos projets à un mouvement particulier. Au contraire, nous essayons de ne pas nous attacher à un certain style et d'avoir le maximum de liberté dans la conception, car nos émotions changent et mûrissent constamment en fonction de ce que nous vivons dans notre vie quotidienne.

Au fur et à mesure que nous évoluons, nous continuons à développer notre propre style de création, avec le temps et l'expérience. En bref, nous pouvons dire que nos créations sont principalement le résultat de ce que nous observons et découvrons dans nos vies.

Des projets de REJO Design : « The Topography of our Intimate Being, First Home » et la « Hug Bookcase »

2. De quel projet de votre carrière êtes-vous les plus fières ?

C'est un peu difficile de choisir un seul projet ou un seul design car nous n'en sommes qu'au début et nous avons encore beaucoup à accomplir. Cependant, si nous devions faire un choix, ce serait la « Hug Collection », en particulier la « Hug Bookcase ». Le développement du design, et sa transformation pour atteindre sa forme finale, est un processus dont nous serons toujours fières. Nous pensons aussi à la série « The Topography of Our Intimate Being », un projet mémorable que nous avons conçu pendant le confinement. D'ailleurs, ces pièces incarnent ce que nous avons ressenti pendant cette période.

3. Le logo de votre marque se lit comme suit : « REJO design studio. Design de meubles. Amour. Art. » Comment interagissent les domaines de l'art, du design et de la décoration d'intérieur selon vous ? L'art joue-t-il un rôle important dans votre décoration intérieure ?

Tout à fait, l'art joue un rôle essentiel dans notre processus de conception. Comme l'art est subjectif et varie d'une personne à l'autre, ce que nous considérons comme de l'art peut être différent pour d'autres.

Pour nous, l'art fait partie de notre identité et de notre personnalité depuis l'enfance, et nous le considérons comme notre espace de liberté, pour recréer ce que nous ressentons dans les espaces et les projets que nous concevons.

4. Le studio REJO Design a des racines à Riyadh, en Arabie Saoudite et en Palestine. Considérez-vous que votre design d'intérieur est influencé par le Moyen-Orient ?

Bien sûr, où que vous regardiez dans la région, vous verrez des couleurs et des formes d'une grande beauté à chaque coin de rue, sur les vêtements des passants, dans les bâtiments et à l'intérieur des maisons. Nous essayons toujours de refléter et de recréer ne serait-ce qu'une partie de cet aspect magnifique et vital de notre culture et de notre identité dans nos créations. Nous souhaitons faire revivre ce patrimoine de manière vivante et éternelle pour les générations futures.

Un projet de REJO Design : « Alia Table »

5. Le confinement a été une période d'autoréflexion pour le monde entier. Elle vous a conduit à créer votre « Hug Collection ». Diriez-vous que la pandémie vous a offert une période de liberté créative sans restriction ?

On peut dire que la différence significative pendant la quarantaine, c'est que c'était une période où nous étions plus proches de nous-mêmes. L'œuvre « The Hug Collection » s'est imposée comme une expression de nous-mêmes, et de ce que nous avons ressenti à cette époque, par rapport à d'autres œuvres. De même, dans la dernière maison de la série « The Topography of Our Intimate Being », nous avons décidé à ce moment-là que nous devions concevoir une pièce sans règle, quelle que soit la distribution des pièces dans l'espace. Une pièce singulière, avec deux bibliothèques différentes côte à côte dans deux couleurs fortes. Cette façon de concevoir nous donne la liberté de recréer la beauté et nous permet de nous reconnecter et de prendre conscience de notre esprit libre.

6. Enfin, à quels artistes émergents ou établis vous intéressez-vous ?

Nous admirons de nombreux artistes et sculpteurs, mais Henri Matisse est l'un de nos artistes préférés, dont nous admirons le travail brillant et vibrant. Quant aux artistes contemporains, nous admirons beaucoup d'entre eux, mais nous suivons souvent des œuvres plutôt qu'un artiste en particulier. Un des artistes que nous admirons dernièrement est le travail de l'artiste Abdullah Al-Othman, un artiste saoudien, que nous avons suivi dans ses expositions avec un thème proche de ce que nous avons vécu et de ce que nous avons expérimenté dans notre enfance.

Projet : « The Topography of our Intimate Being, Second Home », 2020