Images de la "Pink Villa" du studio Nichetto, à quelques kilomètres de Stockholm © Max Rommel

Artsper a rencontré Luca Nichetto, le fondateur et designer principal de Nichetto Studio, une agence de design d'intérieur multidisciplinaire située à Venise et Stockholm. Alliant son flair italien aux valeurs suédoises de modernité et de durabilité, Luca nous parle en toute franchise de son parcours professionnel, de sa philosophie personnelle du design et des nouveaux développements de l'entreprise !

1. Bonjour Luca ! Pourrais-tu nous parler de ta carrière jusqu'à présent ? Le design t'a-t-il toujours intéressé ?

Bonjour à tous ! Je suis né à Venise et j'ai grandi à Murano, célèbre pour son industrie verrière, qui employait des membres de ma famille et de nombreux amis. Ma carrière a commencé pendant mes années d'études dans une école d'art : je passais les grandes vacances à vendre mes dessins aux usines locales. J'ai ensuite obtenu un diplôme en design industriel à l'Université IUAV de Venise. En 1999, Salviati a acheté mes dessins et, plus tard, j'ai commencé à travailler pour Foscarini également. En 2006, j'ai fondé mon studio à Venise, avant de créer un second studio à Stockholm en 2011, où je vis actuellement. Au fil des ans, j'ai été non seulement designer et entrepreneur, mais aussi directeur artistique pour des marques de design internationales et professeur d'université.

En y repensant maintenant, le design a toujours été un domaine qui m'intéressait, mais je n'y avais pas vraiment pensé en tant que profession. Au départ, je jouais au basket et j'étais plutôt bon. C'est quand j'ai réalisé que je ne pouvais pas en faire un métier, que j'ai réfléchi au métier que j'aimerais faire à la place et que le design m'est venu naturellement à l'esprit.

2. Quelles sont, selon toi, les valeurs fondamentales dans ta pratique du design ?

En tant que designer multidisciplinaire, les valeurs des projets sur lesquels je travaille changent un peu à chaque fois, mais je dirais sans aucun doute la « transparence »  avec l'entreprise avec laquelle je travaille. Cela signifie que je dis toujours ce que je pense, je suis toujours honnête et je ne soutiendrai jamais quelque chose que l'entreprise veut mais que je pense être irréalisable. Pour moi, il s'agit vraiment de « travailler ensemble »  dans un objectif commun : lorsqu'un studio et une marque travaillent ensemble, c'est comme une mère et un père qui veulent avoir un enfant. Si vous changez l'un des deux, tout change.

Images de la Pink Villa © Max Rommel

3. Tes studios de design sont situés à la fois à Stockholm et à Venise. Comment les influences italiennes et scandinaves s'intègrent-elles dans ta pratique ?

De manière générale, je me considère toujours comme un designer 100% italien, même si lorsque j'ai déménagé en Suède, j'étais curieux de mieux comprendre le design scandinave. Il est normal lorsque vous vous installez dans un autre pays d'essayer de vous immerger et d'apprendre une culture différente. En Suède, il existe de nombreuses recherches sur les matériaux ou les processus de fabrication d'un produit, qui sont toujours en lien avec la volonté de créer un produit bien conçu et fonctionnel, alors qu'en l'Italie c'est tout le contraire ! En Italie, l'objectif pour un designer c'est de créer un produit unique, de se concentrer sur la relation avec l'objet qui, pour une raison ou une autre, doit non seulement servir une fonction mais aussi transmettre une émotion. Mon design se situe à la jonction entre ces deux approches.

4. Tu as récemment acheté et rénové une villa historique à Stockholm pour en faire le siège suédois de ton studio, la « Pink Villa ». Peux-tu nous parler de ce processus lorsque tu as entrepris ce projet ?

Je n'avais jamais vraiment pensé à avoir une villa comme studio, mais l'idée m'est venue lorsque - pour des raisons logistiques - j'ai dû quitter mon studio précédent. J'ai alors commencé à imaginer un studio-showroom qui irait encore plus loin, et serait aussi un endroit pour y vivre, un endroit où organiser des réunions, des dîners, des week-ends avec des designers (nous avons un chalet où les gens peuvent passer la nuit) et bien sûr un endroit où mon équipe se sentirait chez elle. J'ai donc acheté en 2021 une villa en pleine nature, en bordure de Stockholm, d'environ 220 m2 (sur un terrain de 800 m2) qui a été construite en 1945. Puis j'ai commencé les travaux de rénovation qui ont duré environ 12 mois. J'ai créé une nouvelle collection de pièces et fait quelques changements, mais j'ai décidé de laisser la couleur d'origine : le rose.

Le couloir mène à la salle de séjour lumineuse - qui, avec son miroir, ses chaises et son canapé, donne sur le jardin extérieur - et à la cuisine. À l'étage, nous avons créé une autre salle de bain, mon bureau et l'espace ouvert principal où mon équipe travaille. L'ancien garage en bas est devenu une chambre indépendante, le Chalet, qui a accueilli des directeurs artistiques, des photographes et des designers du monde entier dans son salon confortable avec télévision, sa chambre et sa salle de bain avec sauna suédois. Le truc en plus ? Une gouvernante qui s'occupe non seulement du studio mais aussi de la cuisine !

En bref, c'est comme être dans une famille : nous déjeunons tous ensemble et il n'y a pas de postes de travail fixes pour travailler. De plus, celui qui vient nous rendre visite, s'il le souhaite, peut rester dormir. L'idée est de créer un sentiment de communauté. Comme la villa a aussi la vocation d'être un showroom, la plupart des meubles et des accessoires viennent du Nichetto Studio.

Images de la Pink Villa © Max Rommel

5. Sur quel autre projet de décoration intérieure as-tu particulièrement apprécié travailler ? 

J'aime travailler sur 99% de mes projets, je dois dire que j'ai beaucoup de chance. Si je devais en choisir un, je dirais probablement l'installation Hermés (à Hong Kong, Venise, Milan). J'ai tout particulièrement apprécié l'histoire qu'elle raconte, le sens du détail et la manière différente de communiquer quelque chose dans un pays différent.

6. Te considères-tu comme un amateur d'art ? Quels artistes t'inspirent en ce moment ?

Oui, bien sûr, je suis un amoureux de l'art ! Parmi les nombreux noms qui me viennent à l'esprit, je pense à Donald Judd, Richard Serra, Delacroix et Anselm Kiefer.

7. Enfin, si tu pouvais travailler sur le projet de décoration intérieure de tes rêves, quel serait-il et où serait-il ?

Un vaisseau spatial, peut-être pour la NASA. Cela a toujours été un de mes rêves et il est difficile d'imaginer quelque chose de plus cool que ça.