Untitled - Expression no. 1, 1964
Jackson Pollock

Edición : serigrafía

58.5 x 74 x 0.2 cm 23 x 29.1 x 0.1 inch

44.000 €

Entre nuestras últimas obras del artista

Proponer un precio

Tiene la posibilidad de negociar el precio de esta obra directamente con la galería. ¡Atención! Su oferta se transmite a la galería cuando su pedido haya finalizado. Si la galería no acepta su oferta, se le reembolsará íntegramente.

Gran interés por esta obra
LOADING NOT DISPLAYED BLUR TEXT
Second NOT DISPLAYED BLUR TEXT
¿Tiene alguna pregunta? Contacta con nuestros expertos

Devoluciones gratuitas en 14 días

Autenticidad garantizada

Más información

Opiniones verificadas

9.6/10

Pago seguro

Paypal American Express Visa Mastercard Apple Pay Google Pay
Descubrir obras similares

Acerca de la obra

Tirada

Obra numerada y limitada a 50 ejemplares

1 ejemplar disponible

Firma

Estampa

Autenticación

Vendido con el certificado de autenticidad de la galería

Factura de la galería


Dimensiones cm inch

58.5 x 74 x 0.2 cm 23 x 29.1 x 0.1 inch Altura x Anchura x Profundidad

Marco

Sin enmarcar


Obra vendida en perfecto estado

Localización de la obra: Italia

Jackson Pollock (Americano, 1912-1956) Sin título, CR1091 (Después de pintar el número 7, CR324), 1951, Serigrafía de 1964 impresa, en papel tejió Strathmore, numerada a lápiz en la parte inferior izquierda, y con el sello ciego de Estate of Jackson Pollock 1964 en la parte inferior izquierda Desde la segunda impresión póstuma de 50 autorizada por su viuda, Lee Krasner en 1964 (también hubo una edición vitalicia de 25) Publicado por Bernard Steffen Paul Jackson Pollock (Cody, 1912 - Long Island, 1956) ha sido uno de los artistas más importantes del siglo XX. Fue la fuerza principal detrás de la "Escuela de Nueva York" y el expresionismo abstracto. Durante su vida, gracias a la relación profesional con Peggy Guggenheim, Pollock ganó considerable fama y notoriedad. Su grandeza radica en el desarrollo de un estilo radical y totalmente abstracto en la historia del arte contemporáneo. Redefinió absolutamente las técnicas de pintura y dibujo, y encontró nuevos medios para describir el espacio. Pollock creció en California, donde experimentó la cultura nativa americana. En 1929, estudió en la Students 'League de la ciudad de Nueva York y trabajó al estilo regionalista. En los primeros años de su carrera estuvo influenciado también por pintores muralistas mexicanos como Diego Rivera y José Clemente Orozco, así como por algunas obras de arte surrealistas realizadas por Joan Miró y Max Ernst. Durante una importante exposición de arte celebrada en 1939 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, vio por primera vez obras de arte de Pablo Picasso, entre ellas el famoso “Guernica” de 1937. A través de esta exposición, comprendió la importancia y el poder expresivo del modernismo europeo. Comenzó a realizar composiciones con figuras semi-abstractas y totémicas, con reelaboraciones ritualistas y obsesivas. Después de su muerte prematura en 1957 en Long Island, Jackson Pollock se convirtió en uno de los artistas más importantes del mundo. “Pintar es autodescubrimiento. Todo buen artista pinta lo que es ". - Jackson Pollock. Referencia:" J. Pollock, Black and White ", Marlborough Gallery, Nueva York, marzo de 1969.
Leer más

Sobre el vendedor

Wallector Srl • Italia

Vendedor Artsper desde 2019

Vendedor certificado

Top Seller


Imagínela en su casa

Jackson Pollock, Untitled - Expression no. 1
Estados Unidos  • 1912  - 1956

Presentación

Jackson Pollock es una figura importante en el arte estadounidense del siglo XX. Sus nuevas técnicas creativas influyeron en toda una escuela de artistas que luego se convirtieron en parte del expresionismo abstracto.

Nacido en 1912 en Wyoming, creció entre California y Arizona. Está marcado por las danzas rituales y las pinturas de arena de los navahos en las reservas de Arizona. Su hermano mayor, Charles, estudiante del Instituto de Arte de Los Ángeles, le dio el gusto por el arte, tanto que en 1927 Jackson Pollock ingresó a la Escuela Secundaria de Artes Manual. Tres años después, se instalaron juntos en Nueva York, donde Charles le presentó la obra de los muralistas: José Clemente Orozco, David Siquieiros, Diego Rivera ...

También descubre el cubismo y el surrealismo y admira a los grandes pintores europeos: Pablo Picasso, Joan Miró o incluso André Masson… Sus influencias europeas lo empujan a explorar temas mitológicos.

Desafortunadamente, su adicción al alcohol lo obliga a someterse a una cura. Fue entonces cuando se animó a dibujar para curarse. El dibujo le ayuda a entenderse a sí mismo, pero también a plasmar el terror de la humanidad en el papel.

A la manera de los surrealistas, emprende la escritura automática y aborda formatos mucho más sustanciales. Conoció a Peggy Guggenheim en 1943, gracias a quien expuso en una galería de Nueva York. Un mural imponente atrae especialmente a los visitantes, es el comienzo del éxito ...

En 1945, se mudó con su esposa y estableció su taller en el granero, donde vio nacer sus mayores obras maestras: sus pinturas monumentales diseñadas con sus propias técnicas: gotear, chorrear y gotear.Conquistar la superficie de la telaraña en logorrea, a esto se le llama "todo". Pinta sin que su pincel toque el lienzo. También es apodado "Jack el gotero".

El arte también está en el gesto, en la energía del pintor, que exterioriza en forma de catarsis, esto es lo que llamaremos "action painting". A partir de 1952 reintrodujo elementos figurativos en sus pinturas y volvió a adoptar el pincel. Fue muy prolífico en los últimos años de su vida, lamentablemente, un accidente automovilístico cortó este impulso: murió en 1956.

Este demiurgo del expresionismo abstracto deja tras de sí más de 700 obras de arte que influirán en los más grandes pintores y cambiarán para siempre la creación artística.

Leer más
Necesito ayuda
¿Dónde puedo recibir mi pedido?

La entrega es internacional. La lista de países disponibles está indicada en el primer paso de su carrito.

Si su país no aparece, contáctenos en [email protected] y veremos qué podemos hacer.

Tenga en cuenta que pueden aplicarse tasas aduaneras para las obras enviadas internacionalmente. Esto se indica en la primera etapa del carrito de compras.

Puede elegir una dirección de entrega diferente de la dirección de facturación. Asegúrese de que una persona de confianza esté presente para recibir la obra si usted no puede estar allí.

¿Cómo muestro mi trabajo?

¿Has comprado una pintura, una escultura o una obra en papel?
Descubre los consejos de nuestros expertos para la conservación y promoción de tus obras en los siguientes artículos:

Por qué elegir Artsper para tus compras de arte

Artsper le ofrece acceso a más de 200.000 obras de arte contemporáneo de 2.000 galerías asociadas. Nuestro equipo de expertos selecciona cuidadosamente las galerías para garantizar la calidad y originalidad de las obras.

Te beneficias de:

  • Obras a precio de galería

  • Devolución dentro de los 14 días, independientemente de tu ubicación

  • Fácil reventa de la obra adquirida en Artsper

  • Herramientas de investigación personalizadas (selección y universo a medida)

Nuestro servicio de atención al cliente está disponible para cualquier ayuda.

Protege tu compra con Artsper: Compra con confianza

En Artsper, nuestra misión es permitirte coleccionar obras de arte con total tranquilidad. Descubra las protecciones que ofrecemos en cada etapa de su experiencia de compra.

Compra obras de las mejores galerías

Trabajamos en estrecha colaboración con galerías de arte cuidadosamente seleccionadas. Cada vendedor de Artsper es examinado y aprobado cuidadosamente por nuestro equipo, garantizando así el cumplimiento de nuestro código de ética. Por tanto, tienes la seguridad de adquirir obras auténticas y de gran calidad.

Transparencia total: sabes lo que estás comprando

Antes de publicarse en línea, nuestro equipo de moderación revisa y valida todas las obras de arte en Artsper. Podrás navegar con total tranquilidad sabiendo que cada pieza cumple con nuestros criterios de excelencia.

Asistencia personalizada: nuestros expertos a tu servicio

Nuestro equipo de expertos en arte contemporáneo está disponible por teléfono o correo electrónico para responder todas sus preguntas. Ya sea que quieras asesoramiento sobre una obra o una selección a medida para enriquecer tu colección, estamos aquí para apoyarte.

Revende tus obras con facilidad

Si has comprado una obra en Artsper y deseas revenderla, te ofrecemos una plataforma dedicada para volver a publicarla. Para obtener más información, haga clic aquí.


Haz ofertas con Artsper: negocia como en una galería

Tienes la posibilidad de proponer un precio para determinadas obras, como en una galería. Esta función le permite iniciar conversaciones y potencialmente adquirir sus monedas a precios ventajosos.

Obtén ayuda con tus negociaciones

Nuestro equipo negociará por usted y le informará tan pronto como se obtenga la mejor oferta. No dude en recurrir a nuestra experiencia para garantizar una transacción al mejor precio.


Haz tu pedido de forma segura

Garantía de satisfacción Artsper

Queremos que quedes completamente satisfecho con tu compra. Si el trabajo que recibes no es de tu agrado, tienes 14 días para devolverlo sin coste alguno, y se te reembolsará el importe íntegro, sea cual sea el motivo.

Pago seguro con los socios de Artsper

Todos los pagos con tarjeta de crédito son procesados ​​por Paybox, el líder mundial en soluciones de pago. Gracias a sus estrictos estándares de seguridad, puedes realizar transacciones con confianza.

Soporte para problemas

En el raro caso de que una obra de arte llegue dañada o no como se describe, estamos aquí para ayudarlo. Ya sea para una devolución, reembolso, restauración o cambio, nuestro equipo le apoyará durante todo el proceso y se asegurará de encontrar la solución que mejor se adapte a su situación.

Condiciones para beneficiarse de las protecciones de Artsper:

  • Utilice uno de los métodos de pago disponibles en Artsper para su pedido.

  • Informe cualquier problema dentro de una semana de recibir el trabajo.

  • Proporcione las pruebas fotográficas requeridas (incluido el diseño y el embalaje originales).

Las garantías Artsper cubren los siguientes casos:

  • La obra recibida carece de una característica descrita (por ejemplo, una firma o un marco).

  • La obra de arte tiene diferencias significativas con respecto a su descripción (por ejemplo, variación de color).

  • La obra está dañada al recibirla.

  • El transportista pierde o daña el trabajo.

  • La entrega se retrasa significativamente.

Con Artsper cobras con total tranquilidad.