¿Desea más fotos de la obra?
Especifique su solicitud y nos pondremos en contacto con usted lo antes posible.
Solicitud enviada
Su solicitud de imágenes adicionales ha sido recibida.
Solicitud no enviada
Su solicitud de imágenes adicionale no se ha procesado debido a un problema.
Going to the Darkside,
2022
Preston M Smith
Pintura : acrílico
71.1 x 132.1 x 12.7 cm 28 x 52 x 5 inch
3.524 €
LOADING NOT DISPLAYED BLUR TEXT
Second NOT DISPLAYED BLUR TEXT
Second NOT DISPLAYED BLUR TEXT
Devoluciones gratuitas en 14 días
Autenticidad garantizada
Más informaciónPago seguro
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
Apple Pay
Google Pay
Acerca de la obra
Tirada
Obra única
Firma
Obra Firmada A Mano
Autenticación
Vendido con el certificado de autenticidad de la galería
Factura de la galería
Dimensiones cm • inch
71.1 x 132.1 x 12.7 cm 28 x 52 x 5 inch Altura x Anchura x Profundidad
Soporte
Marco
Sin enmarcar
Etiquetas
Obra vendida en perfecto estado
Localización de la obra: Estados Unidos
Esta es una hermosa, audaz y única pintura abstracta PMS recubierta de acrílico y resina sobre una caja de madera reciclada, que es una pieza perfecta para su hogar u oficina. La capa de resina en la parte superior agrega protección, así como un toque moderno de color y brillo que hace que esta pintura sea aún más única. Esta pieza tiene una estética de diseño hermosa, moderna y neutra. Los colores se rayan y se superponen, al mismo tiempo que contrastan con la textura original de esta caja reciclada, así como con los cambios de color. Esta pieza es fresca y tranquila, al mismo tiempo que contrasta con una estética punk angustiada. El contraste del rosa y el naranja intensos y vibrantes con el negro, el azul, el verde y el blanco es impresionante. Es la pieza grande perfecta para tu hogar u oficina.
Nota: Esta pintura está pintada sobre una caja de madera reciclada y no está enmarcada, pero viene lista para colgar con los lados pintados de negro. Tiene 5" de profundidad y hará una declaración única en su pared. No es necesario enmarcar. La pieza es única porque también podría convertirse en una mesa, con su superficie recubierta de resina brillante. Esta pintura está firmada en el frente y Incluye mi Certificado de Autenticidad.
Leer más
Nota: Esta pintura está pintada sobre una caja de madera reciclada y no está enmarcada, pero viene lista para colgar con los lados pintados de negro. Tiene 5" de profundidad y hará una declaración única en su pared. No es necesario enmarcar. La pieza es única porque también podría convertirse en una mesa, con su superficie recubierta de resina brillante. Esta pintura está firmada en el frente y Incluye mi Certificado de Autenticidad.
Sobre el vendedor
Zatista Contemporary & Fine Art • Estados Unidos
Vendedor Artsper desde 2022
Vendedor certificado
Esta galería recompensa tus compras en grupo
Imagínela en su casa
Descubre más del artista
The First Cracks in the Cosmos
Preston M Smith
Pintura - 91.4 x 76.2 x 3.8 cm Pintura - 36 x 30 x 1.5 inch
1.373 €
Everything at once
Preston M Smith
Pintura - 152.4 x 152.4 x 3.8 cm Pintura - 60 x 60 x 1.5 inch
10.294 €
Presentación
Declaración del artista:
Pintar para mí es una expresión cruda y catártica de mi ser interior. Es también una expresión de la condición humana. Me veo casi como un conducto para expresar emociones crudas y apasionadas, sin filtro. Creo que es por eso que la gente responde a mi trabajo, porque reconocen estas emociones de mi arte, en sí mismos. Personalmente, he usado el arte para sanar y superar algunos períodos difíciles de mi vida, y me gusta decir que mi obra de arte es un proceso de transición de "la oscuridad a la luz". En mi abstracción, el trabajo fluye de una fluidez cósmica vibrante a una especie de abstracción geométrica desordenada. Estoy obsesionado tanto con el ensamblaje como con la descomposición de las formas hermosas, el color y la textura en mis pinturas al óleo táctiles y me esfuerzo por dejar que el medio en sí tenga una voz fuerte. Mis texturas son gruesas, masticables y muchas personas dicen que parecen "comestibles", desafiando al espectador a querer tocar y sentir cada pieza. Me gusta la idea de que todo es transitorio y que las formas e incluso mis propias pinturas cambiarán con el tiempo. Mis pinturas figurativas son malhumoradas y surrealistas. Los ojos son un punto focal y estas piezas transmiten un profundo contenido existencial y emocional. Me mantengo constantemente inspirado rodeándome de música, literatura, cine y cultivando mis propias experiencias cotidianas. Utilizo todos estos elementos para acceder mejor al momento presente, de donde fluye toda la verdadera creatividad y que permite que las ideas se adapten y evolucionen. Esto es lo que alimenta mi arte y lo ayuda a crecer y cambiar cada día que pasa.
Educación:
2001 - Licenciatura de la Universidad de Gonzaga - Spokane, WA. Bellas Artes y Artes Teatrales.
2001-02 - Profesor Asistente del Artista/Profesor Robert Gilmore. Centrarse en las clases de Pintura y Dibujo. Universidad Gonzaga, Spokane, WA.
Premios y Distinciones:
2018 - Mi trabajo "Awakenings" elegido como ganador por un panel de curadores para el 1er 2018 ArtSlant Prize Showcase.
2015 - Mi pintura "Shattered" obtiene el 3er lugar en el Concurso Internacional de Arte "All Abstracts" a través de Contemporary Art Gallery Online.
2015 - Elegido como uno de los diez artistas de Los Ángeles para el concurso y número de la revista Artist's Portfolio titulado "NY vs. LA".
2014 - Beca Hatchfund. "Incriminarme"
2001 -2002 - Otorgado Asistente de Krelsheimer. Asistente del Profesor/Profesor Robert Gilmore. Universidad Gonzaga, Spokane, WA
Exposiciones:
2019
Exposición individual, "¿Se acabó el tiempo de juego?", Galería Shockboxx, Hermosa Beach, CA. Michael Collins director y propietario.
"Spectrum-Gestalt 6", Galería BG en Bergamot Station, 2525 Michigan Avenue | Espacio G8A | Santa Mónica, CA 90404, Airom Bleicher, curador.
"Dumpster Fire", Exposición colectiva en Shockboxx Gallery, Hermosa Beach, CA. Michael Collins director y propietario.
"LA Art Show", bG Gallery Stand, Circular Art, LA Art Show, Modern + Contemporary, Los Angeles Convention Center, Centro de Los Ángeles, CA, bG Gallery y Airom Bleicher, curador.
Festival de Música Vegan Reggae, Artista en Exposición Individual, Anfiteatro de Garden Grove, Garden Grove, CA. Bob Linden, organizador.
2018
"El espectáculo en miniatura", Galería de proyectos Shockboxx, Hermosa Beach, CA. Michael Collins y Laura Schuler, directores y propietarios.
"The Water Between Us", exposición colectiva en 'Rail Too', The Little River Arts District, Art Basel Miami Week 2018, Miami FL Maria Apostolidis y organizadores de Design Art Concepts.
Recaudador de fondos del festival Vegan Reggae, artista solista, Studio City, CA. Bob Linden, organizador. Entrevistado para el show de Jane Velez Mitchell para el evento.
"Los sospechosos habituales", Galería del proyecto Shockboxx, Hermosa Beach, CA. Michael Collins y Laura Schuler, directores y propietarios.
"Stripes", BG Gallery en Bergamot Station, 2525 Michigan Avenue | Espacio G8A | Santa Mónica, CA 90404, Airom Bleicher, curador.
"Desnuda como una margarita", Galería del proyecto Shockboxx, Hermosa Beach, CA. Michael Collins y Laura Schuler, directores y propietarios.
"Espectáculo tributo a David Bowie", Museo Neutra, 2379 Glendale Blvd., Silverlake, CA. Dulce Stein, curadora.
2017
"Abstract Badass", Galería de proyectos Shockboxx, Hermosa Beach, CA. Michael Collins y Laura Schuler, directores y propietarios.
"Coaster Show 2017", La Luz De Jesus Gallery, Hollywood, CA. Matt Kennedy, director.
"Venta de arte de $ 100", ESPACIO haleARTS, Santa Mónica, CA. Betsy Enzensberger, curadora.
"Dulcepalloza", Museo Neutra, 2379 Glendale Blvd., Silverlake, CA. Dulce Stein, curadora.
"Vs.", Galería 825, Asociación de Arte de Los Ángeles, 825 N. La Cienega Blvd. West Hollywood, CA 90069.
"Allá afuera", Galería 825, Asociación de Arte de Los Ángeles, 825 N. La Cienega Blvd. West Hollywood, CA 90069, con jurado de William Escalera y Francisco George.
"Venta de arte de $ 100", ESPACIO haleARTS, Santa Mónica, CA. Betsy Enzensberger, curadora.
"Deconstrucción de color y forma", una exposición de cuatro artistas. Galería Beyond The Lines en Bergamot Station, 2525 Michigan Avenue, Santa Monica, CA 90404, Brittany Davis, directora.
"Exposición del océano" Galería Beyond The Lines en Bergamot Station, 2525 Michigan Avenue, Santa Monica, CA 90404, Brittany Davis, directora.
2016
"Spectrum Gestalt 3", Galería BG en Bergamot Station, 2525 Michigan Avenue | Espacio G8A mapa | Santa Mónica, CA 90404, Airom Bleicher, curador.
"Exhibición de Arte Contemporáneo", Conception, LA Mother, Hollywood, CA. Concepción de eventos, organizador.
"Pintura en vivo y subasta", Subasta benéfica para la Fundación Bring Hollywood Home, Santa Mónica, CA. Preston M. Smith (PMS), Gary Charles Visconti y artistas contribuyentes de Jake Hernandez. Sharon Jiménez, directora.
"Laluzapalooza", La Luz De Jesús, Hollywood, CA. Matt Kennedy, director.
"Venta de arte de $ 100", ESPACIO haleARTS, Santa Mónica, CA. Betsy Enzensberger, curadora.
2015
"Spectrum Gestalt 2", Galería BG en Bergamot Station, 2525 Michigan Avenue | Espacio G8A mapa | Santa Mónica, CA 90404, Airom Bleicher, curador.
"Exposición colectiva", Galería AD, Beverly Hills, CA. Amy Delaporte, propietaria y curadora.
"Una noche de magia, misterio e intriga", Subasta benéfica para la Fundación Bring Hollywood Home, The Magic Castle, Hollywood, CA. Preston M. Smith y Gary Charles Visconti artistas contribuyentes Sharon Jiménez, directora.
"Puedes tocar pero no puedes mirar", Galería WIZNU Labs, Distrito de artes del centro de Los Ángeles, CA. Katya Kan, curadora.
"Más allá de las líneas", Astroetic Studios, Centro de Los Ángeles, CA. Brittany Davis, curadora.
"Nu Art", Galería WIZNU Labs, Distrito de Artes del Centro de Los Ángeles, CA. Kendra Cryan, curadora.
"Exposición colectiva", Galería Hud, Ventura, CA. Yessica Torres, curadora.
"Exposición colectiva", Cause Gallery, Chinatown Art District, Los Ángeles, CA Frank Y.Takaki, curador.
2014
2014 - "Exposición grupal", 2nd St. Cigar Lounge & Gallery, Centro de Los Ángeles, CA Kendra Cryan, Organizadora.
Piknic, “PMS Artwork". Exposición Individual. Playa Vista, CA. Josue Soriano, Coordinador.
2012/13
Evento del Día de los Veteranos de Celebridades, "Espectáculo grupal/recaudación de fondos", Camarillo CA Tracy Saunders, organizadora.
Exposición colectiva/competencia, “Trees", Dysonna City Art Gallery, Los Ángeles, CA. Donna Dyson, directora.
Raw Artists, “Solstice", Key Club, Hollywood, CA. Kaila Yu, organizadora.
L'art Pour L'art, "The Painted Dot", Think Tank Gallery, Centro de Los Ángeles, CA. Baha Danesh, Organizador.
L'art Pour L'art, "Art Industry Mixer", Holding Co. Studios, Los Ángeles, CA. Baha Danesh, Organizador.
2011
The Hive Gallery, “Group Show", Centro de Los Ángeles, CA. Romina Gonzalez, Directora.
SubSpace Art, "Ground Control". Culver City, CA. Randi Kristopher Kreeft, Director.
Piknic, “Obras Seleccionadas", Playa Vista, CA. Kelly Potter, Organizadora.
2010
Muestra colectiva “Chocolate y Arte". Centro de Los Ángeles, CA. Danilo Santos, Director.
(2009-2010) Pausa de un año para trabajar en PMS Animation Project
2009
2009 - Inauguración de Barack Obama, "Balón púrpura inaugural", 12 pinturas originales de "Obama" encargadas y presentadas en el evento y distribuidas a varias celebridades como Ed Harris, Amy Madigan, Ashley Judd, Josh Lucas, Amy Brenneman, Il Divo y más. 20 de enero de 2009 en el Hotel Fairmont, Washington DC. Foad Afshari y Asal Masomi, Organizadores.
The Loft, exhibición de arte "Pancakes and Booze". Culver City, CA. Tom Kirlin, Director.
2008
The Key Club, "Recaudación de fondos/Muestra de arte" para la Fundación David Lynch. Hollywood, CA Artistas donantes de David Lynch y Preston Smith. Organizadores Joshua Reed y Erin Skipper.
Koo's Gallery, "Group Show" - Long Beach, CA. Nick Wildermuth, Director.
Colachi Arts, "Exposición colectiva" - Manitou Springs, CO. Tina Siegfried, Directora.
Celestial Opera Company, “Solo Show", para la inauguración de Giulio Cesare. Pasadena, CA. Michelle McWilliams, curadora
Celestial Opera Company, “Solo Show", para la inauguración de The Bartered Bride. Pasadena, CA. Michelle McWilliams, curadora.
2007
jFERRARI Gallery, “Aniversario Group Show" - Atwater Village, CA. Jazmin Ferrari, Directora.
Infusion Gallery, "Group Show" - Centro de Los Ángeles, CA. Jill y Dover Abrams, Directores.
Celestial Opera Company, “Solo Show", para apertura de Fidelio de Beethoven. Pasadena, CA. Michelle McWilliams, curadora.
The Cherryl Alan Design Group, "Artista destacado" - Beverly Hills, CA. Cherryl Alan, Neil Zaniboni, Propietarios.
2006
Colachi Arts, "PMS Artwork" - Exposición individual. Manitou Springs, CO. Tina Siegfried, Directora.
Colachi Arts, "Exposición colectiva" - Manitou Springs, CO. Tina Siegfried, Directora.
Gallery Noir, “Group Show #2" - Los Ángeles, CA. Anabella Ricardo, RPG, Directora.
Gallery Noir, “Exposición Colectiva" - Los Ángeles, CA. Anabella Ricardo, RPG, Directora.
ADM Project Gallery, exposición colectiva para Los Angeles Journal - Hollywood, CA. Coordinado por Neil Segura.
2005
NoHo Gallery LA, "American Roots" - North Hollywood, CA. Comisariada por Daniel DeBevoise.
The J/R Gallery, "The Colors of J/R III" - Manhattan Beach, CA. Comisariada por Jason Patrick.
The J/R Gallery, "The Colors of J/R II" - Manhattan Beach, CA. Comisariada por Jason Patrick.
2004
Gallery 5350, "Holiday Show" - North Hollywood, CA. Comisariada por Leisa Wilcox y Randy Wilcox.
Experiencia profesional/docente:
2001-02 - Profesor Asistente del Artista/Profesor Robert Gilmore. Centrarse en las clases de Pintura y Dibujo. Universidad Gonzaga, Spokane, WA.
Influencias Artísticas:
Joan Miro, Marc Chagall, Jean Michel Basquiat, Willem De Kooning, Jackson Pollock, Van Gogh, Mark Ryden, Lori Earley, Tom Waits, David Bowie, Charles Bukowski, etc.
Descubra otras obras de Zatista Contemporary & Fine Art
¡Esta galería le ofrece promociones en caso de compras múltiples!
Necesito ayuda
¿Dónde puedo recibir mi pedido?
La entrega es internacional. La lista de países disponibles está indicada en el primer paso de su carrito.
Si su país no aparece, contáctenos en [email protected] y veremos qué podemos hacer.
Tenga en cuenta que pueden aplicarse tasas aduaneras para las obras enviadas internacionalmente. Esto se indica en la primera etapa del carrito de compras.
Puede elegir una dirección de entrega diferente de la dirección de facturación. Asegúrese de que una persona de confianza esté presente para recibir la obra si usted no puede estar allí.
¿Cómo muestro mi trabajo?
¿Has comprado una pintura, una escultura o una obra en papel?
Descubre los consejos de nuestros expertos para la conservación y promoción de tus obras en los siguientes artículos:
Por qué elegir Artsper para tus compras de arte
Artsper le ofrece acceso a más de 200.000 obras de arte contemporáneo de 2.000 galerías asociadas. Nuestro equipo de expertos selecciona cuidadosamente las galerías para garantizar la calidad y originalidad de las obras.
Te beneficias de:
-
Obras a precio de galería
-
Devolución dentro de los 14 días, independientemente de tu ubicación
-
Fácil reventa de la obra adquirida en Artsper
-
Herramientas de investigación personalizadas (selección y universo a medida)
Nuestro servicio de atención al cliente está disponible para cualquier ayuda.
Protege tu compra con Artsper: Compra con confianza
En Artsper, nuestra misión es permitirte coleccionar obras de arte con total tranquilidad. Descubra las protecciones que ofrecemos en cada etapa de su experiencia de compra.
Compra obras de las mejores galerías
Trabajamos en estrecha colaboración con galerías de arte cuidadosamente seleccionadas. Cada vendedor de Artsper es examinado y aprobado cuidadosamente por nuestro equipo, garantizando así el cumplimiento de nuestro código de ética. Por tanto, tienes la seguridad de adquirir obras auténticas y de gran calidad.
Transparencia total: sabes lo que estás comprando
Antes de publicarse en línea, nuestro equipo de moderación revisa y valida todas las obras de arte en Artsper. Podrás navegar con total tranquilidad sabiendo que cada pieza cumple con nuestros criterios de excelencia.
Asistencia personalizada: nuestros expertos a tu servicio
Nuestro equipo de expertos en arte contemporáneo está disponible por teléfono o correo electrónico para responder todas sus preguntas. Ya sea que quieras asesoramiento sobre una obra o una selección a medida para enriquecer tu colección, estamos aquí para apoyarte.
Revende tus obras con facilidad
Si has comprado una obra en Artsper y deseas revenderla, te ofrecemos una plataforma dedicada para volver a publicarla. Para obtener más información, haga clic aquí.
Haz ofertas con Artsper: negocia como en una galería
Tienes la posibilidad de proponer un precio para determinadas obras, como en una galería. Esta función le permite iniciar conversaciones y potencialmente adquirir sus monedas a precios ventajosos.
Obtén ayuda con tus negociaciones
Nuestro equipo negociará por usted y le informará tan pronto como se obtenga la mejor oferta. No dude en recurrir a nuestra experiencia para garantizar una transacción al mejor precio.
Haz tu pedido de forma segura
Garantía de satisfacción Artsper
Queremos que quedes completamente satisfecho con tu compra. Si el trabajo que recibes no es de tu agrado, tienes 14 días para devolverlo sin coste alguno, y se te reembolsará el importe íntegro, sea cual sea el motivo.
Pago seguro con los socios de Artsper
Todos los pagos con tarjeta de crédito son procesados por Paybox, el líder mundial en soluciones de pago. Gracias a sus estrictos estándares de seguridad, puedes realizar transacciones con confianza.
Soporte para problemas
En el raro caso de que una obra de arte llegue dañada o no como se describe, estamos aquí para ayudarlo. Ya sea para una devolución, reembolso, restauración o cambio, nuestro equipo le apoyará durante todo el proceso y se asegurará de encontrar la solución que mejor se adapte a su situación.
Condiciones para beneficiarse de las protecciones de Artsper:
-
Utilice uno de los métodos de pago disponibles en Artsper para su pedido.
-
Informe cualquier problema dentro de una semana de recibir el trabajo.
-
Proporcione las pruebas fotográficas requeridas (incluido el diseño y el embalaje originales).
Las garantías Artsper cubren los siguientes casos:
-
La obra recibida carece de una característica descrita (por ejemplo, una firma o un marco).
-
La obra de arte tiene diferencias significativas con respecto a su descripción (por ejemplo, variación de color).
-
La obra está dañada al recibirla.
-
El transportista pierde o daña el trabajo.
-
La entrega se retrasa significativamente.
Con Artsper cobras con total tranquilidad.