¿Desea más fotos de la obra?
Especifique su solicitud y nos pondremos en contacto con usted lo antes posible.
Solicitud enviada
Su solicitud de imágenes adicionales ha sido recibida.
Solicitud no enviada
Su solicitud de imágenes adicionale no se ha procesado debido a un problema.
Still Life with Salad and a Bunch of Radishes,
1941
Filippo De Pisis
Pintura : al oleo
66.5 x 87 x 0.5 cm 26.2 x 34.3 x 0.2 inch
67.792 US$
67 792 $US
Entre nuestras últimas obras del artista
Entrega segura : Chile
+ 557 US$
Envío : De cuatro a cinco semanas
Devoluciones gratuitas en 14 días
Autenticidad garantizada
Más informaciónPago seguro
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
Apple Pay
Google Pay
Acerca de la obra
Tirada
Obra única
Firma
Obra Firmada A Mano
Autenticación
Vendido con el certificado de autenticidad de la galería
Factura de la galería
Dimensiones cm • inch
66.5 x 87 x 0.5 cm 26.2 x 34.3 x 0.2 inch Altura x Anchura x Profundidad
Marco
Cuadro de madera dorado
Tamaño de la obra enmarcada
74 x 93 x 2 cm 29.1 x 36.6 x 0.8 inch
Etiquetas
Obra vendida en perfecto estado
Localización de la obra: Italia
Firmado a mano abajo a la derecha: Pisis 41 A la izquierda, en el centro, las iniciales “VR”, que indican el estudio del artista en Milán, vía Rugabella.
Filippo De Pisis fue un pintor y poeta italiano que nació como Luigi Filippo Tibertelli en Ferrara. Debutó en 1916 como poeta, con la colección "Canti della Croara". Después de publicar su "Canti della Croara", De Pisis entró en contacto con Giorgio De Chirico, Carlo Carrà y Alberto Savinio, que estaban destinados en Ferrara durante la guerra. El joven De Pisis se convirtió en el guía local de estos miembros de la vanguardia parisina. Esta asociación condujo a la breve lealtad de De Pisis a la Escuela de pintura metafísica. Si bien aún no había comenzado a pintar, De Pisis organizó salones informales en sus apartamentos de Ferrara, donde se exhibieron por primera vez la mayoría de las pinturas metafísicas de De Chirico. En 1919 De Pisis se mudó a Roma, donde comenzó a pintar. Si bien importantes editores de su tiempo criticaron a De Pisis por producir poesía demasiado sentimental, esta racha emocional se tradujo bien en el lienzo. De Pisis es mejor conocido por sus paisajes urbanos, escenas marítimas de inspiración metafísica y naturalezas muertas, especialmente las que representan flores. Su trabajo tiene una cualidad particularmente etérea, en el momento, y está cargado de una especie de patético placer-dolor. De Pisis también ejecutó una gran cantidad de obras menos conocidas, compuestas por bocetos homoeróticos del desnudo masculino. El encuentro definitivo con la pintura se produce en 1923 durante el período que pasa a Asís, y se dedica cada vez más asiduamente durante los años romanos hasta el año 1926 en que decide trasladarse a París donde permanece hasta el estallido de la Segunda Guerra Mundial. guerra en 1939. Durante los años parisienses su pintura se libera y adquiere, a través de un spazialità de las derivaciones metafísicas, el lirismo novelesco que se reencuentra también en los escritos, hechos de impresiones visuales languidecidas casi de modo estenografico. A Paris de Pisis le fascinan las pinturas de los impresionistas y los fauves que asimila entonces y rielabora obteniendo así composiciones sumamente personales, animadas de una vena poética melancólica. De Pisis pasó su vida en Roma, París y Venecia. Vivió un estilo de vida muy extravagante; tenía un loro como mascota llamado Coco, y en Venecia era uno de los pocos residentes en ese momento que usaba una góndola. Tenía dos gondoleros personales en servicio las 24 horas, que vestían librea negra y dorada. El trabajo de De Pisis se mostró dos veces en la Bienal de Venecia: una durante su vida y otra póstumamente. El trabajo de De Pisis para la Collezione Verzocchi en 1949-1950 se encuentra ahora en la Pinacoteca Civica de Forlì. Una gran parte de su obra también se encuentra en el Museo Filippo de Pisis en Ferrara. Murió en Milán después de una larga enfermedad, en 1956. Esta obra de arte proviene de Italia. Según la legislación vigente, cualquier obra de arte creada en Italia hace más de 70 años por un artista fallecido requiere una licencia de exportación, independientemente del precio de mercado de la obra. El envío puede requerir días de manejo adicionales para requerir la licencia de acuerdo al destino final de la obra.
Leer más
Filippo De Pisis fue un pintor y poeta italiano que nació como Luigi Filippo Tibertelli en Ferrara. Debutó en 1916 como poeta, con la colección "Canti della Croara". Después de publicar su "Canti della Croara", De Pisis entró en contacto con Giorgio De Chirico, Carlo Carrà y Alberto Savinio, que estaban destinados en Ferrara durante la guerra. El joven De Pisis se convirtió en el guía local de estos miembros de la vanguardia parisina. Esta asociación condujo a la breve lealtad de De Pisis a la Escuela de pintura metafísica. Si bien aún no había comenzado a pintar, De Pisis organizó salones informales en sus apartamentos de Ferrara, donde se exhibieron por primera vez la mayoría de las pinturas metafísicas de De Chirico. En 1919 De Pisis se mudó a Roma, donde comenzó a pintar. Si bien importantes editores de su tiempo criticaron a De Pisis por producir poesía demasiado sentimental, esta racha emocional se tradujo bien en el lienzo. De Pisis es mejor conocido por sus paisajes urbanos, escenas marítimas de inspiración metafísica y naturalezas muertas, especialmente las que representan flores. Su trabajo tiene una cualidad particularmente etérea, en el momento, y está cargado de una especie de patético placer-dolor. De Pisis también ejecutó una gran cantidad de obras menos conocidas, compuestas por bocetos homoeróticos del desnudo masculino. El encuentro definitivo con la pintura se produce en 1923 durante el período que pasa a Asís, y se dedica cada vez más asiduamente durante los años romanos hasta el año 1926 en que decide trasladarse a París donde permanece hasta el estallido de la Segunda Guerra Mundial. guerra en 1939. Durante los años parisienses su pintura se libera y adquiere, a través de un spazialità de las derivaciones metafísicas, el lirismo novelesco que se reencuentra también en los escritos, hechos de impresiones visuales languidecidas casi de modo estenografico. A Paris de Pisis le fascinan las pinturas de los impresionistas y los fauves que asimila entonces y rielabora obteniendo así composiciones sumamente personales, animadas de una vena poética melancólica. De Pisis pasó su vida en Roma, París y Venecia. Vivió un estilo de vida muy extravagante; tenía un loro como mascota llamado Coco, y en Venecia era uno de los pocos residentes en ese momento que usaba una góndola. Tenía dos gondoleros personales en servicio las 24 horas, que vestían librea negra y dorada. El trabajo de De Pisis se mostró dos veces en la Bienal de Venecia: una durante su vida y otra póstumamente. El trabajo de De Pisis para la Collezione Verzocchi en 1949-1950 se encuentra ahora en la Pinacoteca Civica de Forlì. Una gran parte de su obra también se encuentra en el Museo Filippo de Pisis en Ferrara. Murió en Milán después de una larga enfermedad, en 1956. Esta obra de arte proviene de Italia. Según la legislación vigente, cualquier obra de arte creada en Italia hace más de 70 años por un artista fallecido requiere una licencia de exportación, independientemente del precio de mercado de la obra. El envío puede requerir días de manejo adicionales para requerir la licencia de acuerdo al destino final de la obra.
Sobre el vendedor
Wallector Srl • Italia
Vendedor Artsper desde 2019
Vendedor certificado
Top Seller
Guía del coleccionista
Imagínela en su casa
Descubre más del artista
Presentación
Filippo De Pisis fue un pintor y poeta italiano que nació como Luigi Filippo Tibertelli en Ferrara. Debutó en 1916 como poeta, con la colección "Canti della Croara". Después de publicar su "Canti della Croara", De Pisis entró en contacto con Giorgio De Chirico, Carlo Carrà y Alberto Savinio, que estaban destinados en Ferrara durante la guerra. El joven De Pisis se convirtió en el guía local de estos miembros de la vanguardia parisina. Esta asociación condujo a la breve lealtad de De Pisis a la Escuela de pintura metafísica. Si bien aún no había comenzado a pintar, De Pisis organizó salones informales en sus apartamentos de Ferrara, donde se exhibieron por primera vez la mayoría de las pinturas metafísicas de De Chirico. En 1919 De Pisis se mudó a Roma, donde comenzó a pintar. Si bien importantes editores de su tiempo criticaron a De Pisis por producir poesía demasiado sentimental, esta racha emocional se tradujo bien en el lienzo. De Pisis es mejor conocido por sus paisajes urbanos, escenas marítimas de inspiración metafísica y naturalezas muertas, especialmente las que representan flores. Su trabajo tiene una cualidad particularmente etérea, en el momento, y está cargado de una especie de patético placer-dolor. De Pisis también ejecutó una gran cantidad de obras menos conocidas, compuestas por bocetos homoeróticos del desnudo masculino. El encuentro definitivo con la pintura se produce en 1923 durante el período que pasa a Asís, y se dedica cada vez más asiduamente durante los años romanos hasta el año 1926 en que decide trasladarse a París donde permanece hasta el estallido de la Segunda Guerra Mundial. guerra en 1939. Durante los años parisienses su pintura se libera y adquiere, a través de un spazialità de las derivaciones metafísicas, el lirismo novelesco que se reencuentra también en los escritos, hechos de impresiones visuales languidecidas casi de modo estenografico. A Paris de Pisis le fascinan las pinturas de los impresionistas y los fauves que asimila entonces y rielabora obteniendo así composiciones sumamente personales, animadas de una vena poética melancólica. De Pisis pasó su vida en Roma, París y Venecia. Vivió un estilo de vida muy extravagante; tenía un loro como mascota llamado Coco, y en Venecia era uno de los pocos residentes en ese momento que usaba una góndola. Tenía dos gondoleros personales en servicio las 24 horas, que vestían librea negra y dorada. El trabajo de De Pisis se mostró dos veces en la Bienal de Venecia: una durante su vida y otra póstumamente. El trabajo de De Pisis para la Collezione Verzocchi en 1949-1950 se encuentra ahora en la Pinacoteca Civica de Forlì. Una gran parte de su obra también se encuentra en el Museo Filippo de Pisis en Ferrara. Murió en Milán tras una larga enfermedad, en 1956.
Descubra otras obras de Wallector Srl
Necesito ayuda
¿Dónde puedo recibir mi pedido?
La entrega es internacional. La lista de países disponibles está indicada en el primer paso de su carrito.
Si su país no aparece, contáctenos en [email protected] y veremos qué podemos hacer.
Tenga en cuenta que pueden aplicarse tasas aduaneras para las obras enviadas internacionalmente. Esto se indica en la primera etapa del carrito de compras.
Puede elegir una dirección de entrega diferente de la dirección de facturación. Asegúrese de que una persona de confianza esté presente para recibir la obra si usted no puede estar allí.
¿Cómo muestro mi trabajo?
¿Has comprado una pintura, una escultura o una obra en papel?
Descubre los consejos de nuestros expertos para la conservación y promoción de tus obras en los siguientes artículos:
Por qué elegir Artsper para tus compras de arte
Artsper le ofrece acceso a más de 200.000 obras de arte contemporáneo de 2.000 galerías asociadas. Nuestro equipo de expertos selecciona cuidadosamente las galerías para garantizar la calidad y originalidad de las obras.
Te beneficias de:
-
Obras a precio de galería
-
Devolución dentro de los 14 días, independientemente de tu ubicación
-
Fácil reventa de la obra adquirida en Artsper
-
Herramientas de investigación personalizadas (selección y universo a medida)
Nuestro servicio de atención al cliente está disponible para cualquier ayuda.
Protege tu compra con Artsper: Compra con confianza
En Artsper, nuestra misión es permitirte coleccionar obras de arte con total tranquilidad. Descubra las protecciones que ofrecemos en cada etapa de su experiencia de compra.
Compra obras de las mejores galerías
Trabajamos en estrecha colaboración con galerías de arte cuidadosamente seleccionadas. Cada vendedor de Artsper es examinado y aprobado cuidadosamente por nuestro equipo, garantizando así el cumplimiento de nuestro código de ética. Por tanto, tienes la seguridad de adquirir obras auténticas y de gran calidad.
Transparencia total: sabes lo que estás comprando
Antes de publicarse en línea, nuestro equipo de moderación revisa y valida todas las obras de arte en Artsper. Podrás navegar con total tranquilidad sabiendo que cada pieza cumple con nuestros criterios de excelencia.
Asistencia personalizada: nuestros expertos a tu servicio
Nuestro equipo de expertos en arte contemporáneo está disponible por teléfono o correo electrónico para responder todas sus preguntas. Ya sea que quieras asesoramiento sobre una obra o una selección a medida para enriquecer tu colección, estamos aquí para apoyarte.
Revende tus obras con facilidad
Si has comprado una obra en Artsper y deseas revenderla, te ofrecemos una plataforma dedicada para volver a publicarla. Para obtener más información, haga clic aquí.
Haz ofertas con Artsper: negocia como en una galería
Tienes la posibilidad de proponer un precio para determinadas obras, como en una galería. Esta función le permite iniciar conversaciones y potencialmente adquirir sus monedas a precios ventajosos.
Obtén ayuda con tus negociaciones
Nuestro equipo negociará por usted y le informará tan pronto como se obtenga la mejor oferta. No dude en recurrir a nuestra experiencia para garantizar una transacción al mejor precio.
Haz tu pedido de forma segura
Garantía de satisfacción Artsper
Queremos que quedes completamente satisfecho con tu compra. Si el trabajo que recibes no es de tu agrado, tienes 14 días para devolverlo sin coste alguno, y se te reembolsará el importe íntegro, sea cual sea el motivo.
Pago seguro con los socios de Artsper
Todos los pagos con tarjeta de crédito son procesados por Paybox, el líder mundial en soluciones de pago. Gracias a sus estrictos estándares de seguridad, puedes realizar transacciones con confianza.
Soporte para problemas
En el raro caso de que una obra de arte llegue dañada o no como se describe, estamos aquí para ayudarlo. Ya sea para una devolución, reembolso, restauración o cambio, nuestro equipo le apoyará durante todo el proceso y se asegurará de encontrar la solución que mejor se adapte a su situación.
Condiciones para beneficiarse de las protecciones de Artsper:
-
Utilice uno de los métodos de pago disponibles en Artsper para su pedido.
-
Informe cualquier problema dentro de una semana de recibir el trabajo.
-
Proporcione las pruebas fotográficas requeridas (incluido el diseño y el embalaje originales).
Las garantías Artsper cubren los siguientes casos:
-
La obra recibida carece de una característica descrita (por ejemplo, una firma o un marco).
-
La obra de arte tiene diferencias significativas con respecto a su descripción (por ejemplo, variación de color).
-
La obra está dañada al recibirla.
-
El transportista pierde o daña el trabajo.
-
La entrega se retrasa significativamente.
Con Artsper cobras con total tranquilidad.