Joëlle Darmon

Appassionata di disegno e pittura fin dalla giovane età, Joëlle Darmon si è dedicata a quest'arte da adolescente. Creativa, il piacere di dipingere e disegnare non la abbandona mai.

Artista autodidatta, ha affinato le sue tecniche con insegnanti di arti plastiche e pittori della regione di Tolosa in cui vive.

All'inizio, nel 1980, scopre e sperimenta varie tecniche e stili dipingendo numerosi soggetti ispirati in particolare alla natura.

Ha studiato pittura a olio, acquerello, acrilico, carboncino, pastello, ha lavorato su diversi media e poi ha esposto nel dipartimento dell'Alta Garonna e in Provenza.

Dopo gli studi universitari in lingue e turismo, ha lavorato nel campo della comunicazione. I suoi gusti si affinano negli anni '90 e più in particolare nel 1992, dopo la nascita di sua figlia che fu per lei una grande fonte di ispirazione e motivazione. L'artista ha quindi deciso di privilegiare la tecnica acrilica. Realizza numerosi dipinti sui temi del mare, della flora, dell'infanzia, della Provenza, dell'Africa.

Sempre alla ricerca di emozioni attraverso i colori che irrompono sulla sua tela, li mescola con la materia (sabbia, quarzo, medium, gel...) per dare loro più vibrazioni e sollievo.

Intrisi delle opere di grandi maestri come Cézanne, Matisse, Chagall, e ispirati dai suoi viaggi in Provenza e nel bacino del Mediterraneo, i suoi dipinti sprigionano: colore, luce, calore e serenità!

Oggi, forte di questa esperienza acquisita negli ultimi anni, Joëlle Darmon lascia il suo lavoro nel campo della prima infanzia per dedicarsi interamente alla pittura. Diventata poi un'artista visiva professionista, lascia parlare la sua immaginazione dedicandosi alla composizione di dipinti per metà astratti e per metà figurativi.

La natura rimane la sua principale fonte di ispirazione e inizia la sua nuova vita artistica evidenziando il colore blu attraverso le profondità dei mari e degli oceani. Utilizza sempre il mondo della tecnica mista e aggiunge texture all'acrilico come malte, vernici reattive, collage, inchiostri, resina, argilla, foglia d'oro.

Questi ultimi riflettono nell'opera quel tocco di luce ed emozioni che invita al viaggio e che ne fa la sua firma.