The Luxury of Stillness, 2026

Olha Riabokon  

Cette œuvre est expédiée roulée dans un tube protecteur (non tendue) pour une livraison internationale sécurisée. La toile comprend 2 pouces (5 cm) de matériau supplémentaire de chaque côté pour le montage professionnel sur un châssis en bois. Les dimensions indiquées dans l'annonce se réfèrent à la taille finale de l'œuvre après le montage.

La Luxure de la quiétude

Il y a un certain sentiment qui survient lorsque vous n'avez plus besoin de chercher à l'extérieur de vous-même pour ressentir la plénitude de votre propre vie. Lorsque ce que vous chérissez le plus est déjà proche, et que vous pouvez simplement l'embrasser et enfin expirer.

Dans des moments comme ceux-ci, quelque chose semble s'épanouir à l'intérieur — lentement, calmement, comme s'il avait toujours su quand son heure arriverait. Et avec lui vient une confiance tranquille qui n'a besoin ni d'approbation ni de confirmation extérieure.

Peut-être est-ce l'une des formes de luxe les plus délicates : le sentiment d'appartenir exactement là où l'on est, de tenir près de ce que l'on chérit, sans qu'il y ait ailleurs où il faut être et sans raison de se presser.

Série : 'Son jardin sauvage'

Cette série rassemble des peintures vives, surréalistes et intimes dans lesquelles une figure féminine récurrente se retrouve dans un monde légèrement étrange, presque féerique. S'appuyant sur des souvenirs personnels et des expériences d'attraction, ainsi que les dynamiques parfois absurdes entre femmes et hommes, les œuvres transforment des fragments d'expériences vécues en scènes imaginées. Les espaces roses, les fleurs, les animaux et les paysages fantastiques créent un sentiment de légèreté et une beauté presque naïve. Pourtant, sous cette douceur, quelque chose de plus ambigu émerge progressivement. Les femmes dans ces peintures sont sensuelles, mais leur présence n'est pas réduite à de simples objets de désir. Elles existent dans leur propre espace, jouant, regardant, se cachant, séduisant, s'ennuyant, riant et simplement habitant leurs propres vies. 'Je suis intéressée à placer l'attractivité visuelle à côté de ce qui reste habituellement au-delà de sa surface'. Les animaux mignons, les éléments décoratifs, les tons pastel et l'esthétique florale coexistent avec des thèmes de désir, de solitude, de perception de soi, de pouvoir et de la façon dont les femmes sont perçues à travers leur sexualité. Cette tension entre l'innocence extérieure et l'ambiguïté intérieure me permet d'aborder des questions sérieuses de manière indirecte. Les fragments autobiographiques fournissent la base pour que des événements réels se transforment en situations imaginées, personnages et espaces. 'Je veux laisser aux spectateurs de la place pour trouver quelque chose de leur propre dans l'œuvre — un souvenir, un désir, une blague privée, une situation familière, ou simplement un sentiment'.