Terra de pindorama, 2023

José Ignacio Suarez Solis  

Une énergie vibrante définit cette composition abstraite. Des couches d'acrylique audacieuses créent une danse rythmique de forme et de couleur. L'artiste mélange sa précision architecturale avec une sensibilité poétique et organique. Des oranges chauds et des rouges profonds s'entrechoquent avec des bleu-verts froids et des bruns terreux. Les coups de pinceau épais suggèrent une présence physique. Des motifs circulaires s'empilent verticalement comme des totems anciens ou des structures urbaines modernes. Ces formes créent une tension entre l'ordre géométrique et l'émotion fluide. La composition reflète un voyage de toute une vie à travers les continents. Elle comble le fossé entre les paysages nostalgiques de Bahia et les environnements structurés de l'Amérique du Nord. Le jeu de la lumière sur la surface ajoute une qualité lumineuse à la toile. La profondeur est obtenue par le superposition de pigments translucides et opaques. Cette œuvre capture un moment d'exploration spirituelle. Elle transforme la nature brute en un langage visuel structuré. L'équilibre des teintes évoque un sentiment d'enracinement et de mouvement. L'effet final est une harmonie de force architecturale et de liberté picturale. Chaque coup de pinceau révèle une recherche méticuleuse de la forme et de l'espace. L'œuvre se termine par une série de tons sombres et ancrés qui ancrent les sphères de couleur flottantes.

Pour Jose Ignacio Suarez un abîme de temps et d'espace le sépare de ceux qui furent les premiers habitants des côtes brésiliennes et de ce vaste continent américain. Son langage initial est la peinture bidimensionnelle, acrylique sur toile, observant les forêts qui survivent en ville. Tronc de Lycuris, feuillage, forêts de bambous. Organicité et géométrie dans une palette vivante qui aspire à briser les barrières et à voyager à travers des sphères de rythmes différents, à vivre d'autres années. La végétation est un thème constant pour l'artiste et apparaît ici comme un élément de recadrage. Introduisant maintenant la figure humaine avec ce soi-disant protagonisme, ses peintures annoncent un acte anthropophage dans lequel finalement, la chair retourne à la forêt et la forêt retourne à la chair.

De la série Matas.
Acrylique sur toile