„Konkrete Kunst will die Welt verändern, sie will das Dasein erträglicher machen. Er will den Menschen vor dem gefährlichsten Wahnsinn bewahren: der Eitelkeit. Er möchte das menschliche Leben vereinfachen. Er möchte sie mit der Natur identifizieren... Konkrete Kunst ist eine elementare, natürliche, gesunde Kunst, die die Sterne des Friedens, der Liebe und der Poesie in Kopf und Herzen wachsen lässt. Wo die konkrete Kunst hereinkommt, verlässt die Melancholie ihre grauen Koffer voller schwarzer Seufzer.“
Jean Arp, 1944
Konkrete Kunst ist vor allem eine streng ungegenständliche Bildsprache. Das sind Linien, Formen und Farben: ein grafisches Vokabular, das für jedermann zugänglich ist. Ein konkretes Werk entsteht aus einer einfachen und kontrollierbaren Konstruktion, einem kreativen Protokoll, das auf ein vom Künstler vorgegebenes geometrisches Prinzip reagiert. Sie löst sich von der Darstellung der Welt, die sie bis zum Äußersten in Linien, Kurven und rechte Winkel vereinfacht. Eine Praxis, die sich vom Sinnlichen entfernt und keinen anderen Bezug als sich selbst hat. Und ja, ein Quadrat bleibt ein Quadrat. Manchmal wird dieses Protokoll durchbrochen, die Strenge wird umgelenkt, um, nicht ohne Humor, einer subversiven Utopie Platz zu machen.