Biographie
Je crois en la résolution future de ces deux états, rêve et réalité, qui semblent si contradictoires, en une sorte de réalité absolue, une surréalité. André Breton a prononcé ces mots, nous présentant une déclaration immortelle qui exprime le concept du surréalisme, prouvant qu'une simple phrase peut façonner l'un des chapitres les plus cruciaux de l'histoire de l'art et changer à jamais la culture européenne. Bien que beaucoup moins talentueux ou même intéressé par les arts visuels que ses compagnons surréalistes, Breton est sans aucun doute le représentant le plus important du surréalisme originel puisqu'il a écrit le manifeste du mouvement et a grandement contribué aux progrès de la scène moderne à travers des publications et des théories sur la façon dont les artistes devraient penser et créer.
André Breton est né le 18 février 1896 à Tinchebray, une petite ville de Normandie, en France. Il faisait partie d'une famille de classe moyenne dont le père tenait en haute estime la discipline et l'ordre, espérant que ses enfants seraient aussi dévoués et travailleurs que lui. Le jeune André avait de multiples intérêts au cours de son enfance, mais l'art traditionnel n'en faisait jamais partie. Il se sentait surtout attiré par les concepts de la médecine et a décidé de fréquenter une école de médecine, dans l'espoir d'avoir un jour l'occasion de guérir les gens. Parmi toutes les branches de la médecine, il souhaitait en savoir plus sur la maladie mentale, car ce type de maladie fascinait réellement Breton. Il s'intéressait au fonctionnement de l'esprit humain et à sa capacité à se briser sous l'effet d'un traumatisme, ainsi qu'à sa résilience en cas de traitement approprié. Malgré des études inlassables, l'éducation de Breton a été soudainement interrompue lorsque la Première Guerre mondiale a éclaté, mettant André dans une position d'être enrôlé et censé tuer des gens au lieu d'essayer de les guérir. Après quelques mois de service, Breton a été transféré et affecté dans un service psychiatrique d'un hôpital militaire, où il a au moins eu la chance de faire quelque chose qu'il voulait faire, mais pas dans les circonstances parfaites dont il avait toujours rêvé. Alors qu'il était stationné dans cet hôpital de campagne qui était plus une cabane improvisée qu'une véritable infirmerie, André passait le peu de temps libre dont il disposait à lire les écrits du célèbre psychanalyste Sigmund Freud, à approfondir ses recherches sur le domaine qui l'intéressait et à devenir un meilleur psychiatre.
Bien qu'il possédait déjà de nombreuses opinions qui façonneront plus tard sa carrière artistique, Breton n'avait aucune idée de l'importance qu'il occuperait un jour dans l'histoire de l'art - en fait, il n'était même pas intéressé par une quelconque forme d'expression créative à ce stade. Il voulait juste comprendre l'esprit humain et les mystères cachés derrière lui. Outre la lecture des essais de Freud, Breton a également été impressionné par les œuvres de poètes symbolistes comme Arthur Rimbaud et Charles Baudelaire, ainsi que par les idées et théories communistes de Karl Marx. Ces intérêts l'ont finalement amené à rencontrer d'autres écrivains en herbe qui partageaient ses opinions sur le monde, comme Guillaume Apollinaire. En 1916, Breton rejoint le groupe d'artistes associés au mouvement Dada anti-art rebelle à Paris, dont Marcel Duchamp et Man Ray. Même si les concepts derrière la branche parisienne ne correspondaient pas exactement aux idées du Dada original de Zurich, Breton s'est néanmoins impliqué dans le plus grand mouvement artistique actuel au monde, un grand groupe de penseurs qui combattaient la guerre de la seule manière qu'ils pouvaient - avec l'expression et l'encre. Ce fut le premier contact de Breton avec l'art et, à partir de ce moment, cela occupera une grande partie de son temps et de sa réflexion.
Après la fin de la guerre et après que le peuple français se réjouit d'une grande victoire, Breton rentra chez lui en héros. Cependant, quelque chose a changé chez le jeune homme : il n'était plus intéressé à étudier pour devenir médecin, espérant plutôt pouvoir contribuer davantage en étant un artiste et en faisant partie de la culture avant-gardiste qui balayait l'Europe d'assaut. Au début des années 1920, cependant, Breton avait changé d'allégeance en faveur d'un autre groupe d'intellectuels partageant des opinions différentes sur l'art, pas aussi sombres et autodestructrices que celles des dadaïstes. Ce groupe sera plus tard connu sous le nom de Surréalistes. En 1924, André publie Le Manifeste du Surréalisme, un document crucial annonçant l'adhésion du nouveau mouvement à l'expression libérée sous toutes ses formes et son rejet des conventions sociales et morales. Cela a transformé Breton en un véritable leader du nouveau mouvement, mais cela a également mis encore plus en colère les adeptes du dadaïsme qui n'étaient pas encore en mesure de pardonner la trahison d'André. Le nouveau mouvement a débuté à Paris mais a rapidement trouvé de nouveaux membres intrigués dans toute l'Europe. Le surréalisme était fasciné par la frontière ténue entre la raison et l'irrationalité, en particulier telle qu'elle se manifestait dans les rêves, l'érotisme et les troubles mentaux - autant de reflets des propres intérêts de Breton. Il a littéralement injecté tout ce qui l'a jamais amené dans ses théories de l'art moderne parfait. André a présenté à la scène artistique des concepts et des idées complètement nouveaux, tels que l'automatisme - un principe selon lequel les écrivains et les artistes étaient encouragés à adopter une méthode de flux de conscience, ainsi que des moyens d'expression spontanés, sans aucune planification.
En plus de travailler dur pour établir les normes du nouveau mouvement, André Breton a également contribué à d'autres projets et livres avec des théories sur l'art et les états mentaux. Il fut l'un des cofondateurs de Littérature, une revue influente qui présenta le tout premier exemple écrit d'automatisme, intitulé Les Champs magnétiques, et fut également responsable de la promotion d'artistes visuels tels que Pablo Picasso, Joan Miró et Max Ernst en reproduisant leurs travaux dans la revue La Révolution Surréaliste. Au cours des années 1920 et 1930, Breton rédige deux autres manifestes surréalistes, ainsi que d'autres textes sur le surréalisme, dont Les Vases Communicants et Qu'est-ce le que le Surréalisme ? (Qu'est-ce que le surréalisme ?). De telles publications ont contribué à établir le surréalisme comme l'un des mouvements d'avant-garde les plus populaires, car les gens étaient pour la première fois invités à participer et à enquêter, au lieu d'être provoqués comme ce fut le cas avec le dadaïsme ou le futurisme, ou simplement laissés dans le noir comme avec le cubisme. En outre, Breton est également l'auteur de nombreuses pièces de poésie et de fiction, qui ont apporté une popularité supplémentaire au fondateur du surréalisme. Son roman le plus acclamé, Nadja (1928), est une saga romantique fantastique entre le narrateur et une femme obscure, probablement folle. L'Amour Fou, publié en 1937, est une méditation dramatique sur l'amour obsessionnel et un recueil fantastique de poèmes.
Bien que Breton connaisse beaucoup de succès public et critique, son histoire et son ouverture au marxisme étaient problématiques car l'idéologie de droite devenait de plus en plus populaire sur le Vieux Continent. Son engagement communiste l'a amené à rejoindre le Parti communiste français en 1927 et certains de ses partisans et fans ont remis en question cette décision, estimant que les idées de gauche ne sont pas si adaptées aux notions surréalistes. Contraint par les circonstances, André quitte le parti en 1935 mais reste fidèle à la philosophie marxiste. Trois ans plus tard, il quitte son pays d'origine et émigre au Mexique afin de travailler avec le célèbre leader révolutionnaire Léon Trotsky. En 1938, le duo a collaboré à un manifeste pour un art révolutionnaire indépendant, un essai qui examine le lien entre l'art et les bouleversements sociaux et apporte un lien supplémentaire entre le communisme et la pensée artistique, un aspect manquant dans les manifestes surréalistes originaux. Breton revint plus tard en France, mais pas pour longtemps : il fut contraint de fuir Paris en 1941 alors que son pays entrait en guerre contre l'Allemagne nazie voisine. André a vécu à New York pendant plusieurs années et, en 1942, a organisé une exposition révolutionnaire d'art surréaliste à l'Université de Yale, permettant aux habitants de la Big Apple d'assister pour la première fois à des œuvres surréalistes. Cette exposition a eu une influence considérable sur la scène artistique américaine, car de nombreuses personnalités ont été inspirées par cette exposition. Après la fin de la Seconde Guerre mondiale, Breton attendit environ un an avant de retourner dans la capitale de son pays. À son retour à Paris, il publia davantage de recueils de poésie, d'articles et d'essais sur le surréalisme et sa réalité alternative, consolidant ainsi l'héritage de sa pensée. Cependant, il semble que deux guerres mondiales et un doute constant aient eu des conséquences néfastes sur Breton, de sorte que sa production de peintures et d'essais a été réduite au minimum dans les années suivantes. Dans ses années de maturité, il partageait son temps entre une maison de campagne dans le sud-ouest de la France et un appartement à Paris, se concentrant principalement sur l'écriture de poésie et la réécriture de certains aspects des manifestes surréalistes. Il est tombé malade et le destin a voulu qu'il meure dans la ville où il a passé la majeure partie de sa vie plutôt que dans sa retraite à la campagne - André Breton est décédé à Paris le 28 septembre 1966.
Bien qu'il n'ait pas peint ni dessiné autant que les autres artistes surréalistes de son temps, André a contribué d'autres manières, en contemplant le manque de peintures en dictant la façon dont les autres artistes du mouvement devraient penser et peindre, influençant littéralement le noyau même de cette avant-garde populaire. mouvement. Étant donné que le surréalisme a eu une telle influence sur les styles du futur, il est pratiquement impossible d'imaginer quelle direction prendrait l'art contemporain si ce mouvement n'avait jamais eu lieu. Il est donc juste de dire que nous devons remercier André Breton pour de nombreux aspects de l'art moderne que nous apprécions aujourd'hui. Écrivain doué doté d'un esprit infiniment imaginatif, l'histoire de Breton est l'une des plus intéressantes et uniques non seulement de l'art moderne mais de toute l'histoire de l'art.