Kalee Guauta

Die autodidaktische Künstlerin begann ihre künstlerische Tätigkeit 2008 und entwickelte eine persönliche Bildsprache rund um Emotionen und Erinnerungen. 2015 integrierte sie die konzeptionelle Auseinandersetzung mit der Intermodalität und erforschte die Entsprechungen zwischen den Sinnen sowie die Möglichkeit, ein erweitertes Sinneserlebnis zwischen Werk, Betrachter und verschiedenen Künsten wie Musik, Gastronomie und Performance zu erzeugen.

Im Jahr 2018 begann er mit einer Reihe selbstverwalteter Projekte, die einen Wendepunkt in seiner künstlerischen Praxis darstellten und seinen Fokus auf die psychische Gesundheit als konzeptionelle und zentrale Achse seiner bisherigen Arbeit richteten.

Seine Arbeiten wurden in Ausstellungsräumen, Galerien, Botschaften und auf internationalen Messen in Argentinien, Italien, Spanien, Frankreich und Großbritannien präsentiert. Zu seinen jüngsten Einzelausstellungen gehören I'm Not Alone (Melaká Art Gallery, Bogotá, 2024); Depression Anatomy (Firma de Arte, Bogotá, 2022); Pleasure Synesthesia (Casa 73-22, Bogotá, 2021); Inside My Mind (Melaká Art Gallery, Bogotá, 2019); und Animal Soul (Galería Casa Valhalla, Bogotá, 2017).

Im Jahr 2019 veröffentlichte er sein erstes literarisches Werk, Inside My Mind, ein Projekt, das seine im Jahr 2018 entwickelte Forschung zu mentalen, emotionalen und Wahrnehmungsprozessen aus einer intimen und symbolischen Perspektive erweitert.

Zu seinen Teilnahmen an Gruppenausstellungen gehören Aqua Art Miami (USA), Premio Arte Anima Latina (Rom); Salón de Arte Figurativo y Representacional (Bogotá); Arte en la Red, Casa de América (Madrid); Passepartout, Konsulat von Kolumbien (Paris); Bienal Internacional de Suba (Bogotá); Illustrationen, Espacio Independiente; Aldente 14 (Buenos Aires); Redibujando Bogotá; Imagen y Palabra, Universidad Los Libertadores; Salón de Ilustración, Club El Nogal; Quinestecia, Teatro R101; und Expoink, Casa Cartel Urbano.